Popklaverundervisning – Improvisationsbrud

Holistisk undervisning i popklaverundervisning

Strukturen og pædagogikken inden for The Maestro Online popklaverundervisning fortsætter med at udvikle sig. Jo flere videoer der laves til onlinekurserne på biblioteket, jo mere finpudses strategien. Lige siden han opdagede Kodaly-filosofien og fusionerede den med jazzimprovisation og popmusik, er The Maestro Online besættelse af undervisningsmetodologi intensiveret på ugentlig basis.

Brug af hits til at lære klaver: Start med øret

Ikke alle online popklaver- eller orgelelever er sikre på at synge foran andre, men de, der bruger deres stemme eller krop til at konsolidere nøglebegreber, opnår hurtigere resultater. Solfege (do-re-mi systemet) er et oplagt udgangspunkt, men det er ikke det eneste koncept, da det blot er et udgangspunkt. Indre hørelse, træning af sindet til at høre musik i hjernen er langt vigtigere. Simple øvelser kan hjælpe med dette, såsom at udelade særlige tonehøjder eller akkorder og høre dem i dit hoved, mens du spiller andre.

Samtidig høring af stemmer – populær klavermelodi og bas

En absolut vinder, hvad angår elevfremgang, er evnen til at høre to eller flere ting klart i sindet på samme tid (såsom bas og melodi); dette skaber utvivlsomt et højere niveau af musikalitet. Hvordan tvinger du dig selv til at høre mere end én ting på én gang? Nå, en simpel strategi er at spille bas og melodi, mens du synger sammen med bassen. Du kan synge med (a) med solfege, så du relaterer hver tonehøjde til tonikken eller tonearten og (b) med absolutte tonehøjdenavne (ABCDEFG), så yngre elever husker bogstavnavnene på forskellige toner hurtigere. Det andet niveau i denne strategi er at spille melodien og synge basstemmen til solfege og bogstavnavne uden samtidig at spille på venstre hånd eller orgelpedal. At spille én del, mens man synger en anden, gør det virkelig muligt for eleverne at høre to dele på én gang, og endnu vigtigere betyder det, at de opdager fejl i flere dele eller stemmer meget hurtigere.

Klaverakkorder: Undervisning fra akkordforløb

At undervise i akkordforløb er virkelig nøglen, ikke kun i online popklaverundervisning, men også i klassisk klaver, orgel og vokal/sangimprovisation. Brugen af ​​tilbagevendende mønstre giver hjernen mulighed for at allokere flere ressourcer til kreativitet. Visse mønstre bliver mere rutineprægede og er nemmere at huske.

Popklaverimprovisationsmønstre: Popklaverakkompagnement

Når først mønstrene er etableret, kan mere avancerede begreber hurtigt læres. Populære klaverakkompagnementsstilarter inkluderer brugen af ​​inversioner, teksturer, forskellige akkompagnementsstilarter (fra Alberti Bass til Boogie Woogie, ACDC, Ballads og Arpeggios), tilføjede tonehøjder såsom 6- eller 7-tal, walking basser eller blues-toner. Disse venstrehåndsteksturer bliver derefter rutiner, og hele stykket begynder at lyde som en etableret coverversion, hvor eleven vælger deres specifikke stil og skaber akkompagnementer baseret på deres egne karakterer, meninger og følelser.