آموزش آنلاین موسیقی

خلاقیت در مؤسسات آموزش موسیقی

آموزش خلاق کل نگر و روندهای آموزشی مدرن برای مراکز موسیقی

هر مدرسه یا معلم موسیقی باید یک استراتژی همه جانبه و جامع را درگیر کند تا بتواند «کل فرد» را توسعه دهد. این امر در مورد نوازندگان در حال تکامل در تمام سنین و مراحل صدق می کند و یک رویکرد کل نگر بسیار در هسته NPME («طرح ملی آموزش موسیقی» انگلستان) قرار دارد و کلمه «خلاق» به طور خاص کلمه «جدید» برجسته است..

آموزش خلاق کل نگر و روندهای آموزشی مدرن برای مراکز موسیقی

هر مدرسه یا معلم موسیقی باید یک استراتژی همه جانبه و جامع را درگیر کند تا بتواند «کل فرد» را توسعه دهد. این امر در مورد نوازندگان در حال تکامل در تمام سنین و مراحل صدق می کند و یک رویکرد کل نگر بسیار در هسته NPME («طرح ملی آموزش موسیقی» انگلستان) قرار دارد و کلمه «خلاق» به طور خاص کلمه «جدید» برجسته است..

خلاقیت در آموزش موسیقی و کالج های موسیقی

تعداد زیادی از «من را کپی کن»، آموزش سبک مدلینگ وجود دارد. یوتیوب نمونه بارز ویدئوهایی از تظاهرات است که مردم تقلید می کنند. به ویژه جوانان عاشق تقلید و کپی کردن از افراد مورد علاقه خود در یوتیوب هستند و البته تأثیرپذیر هستند (بسیاری از برنامه های خوانندگی تلویزیونی خوانندگانی را که شبیه به خواننده اصلی هستند تبلیغ می کنند). از بسیاری جهات، تقلید گزینه "آسان" است و شامل این سوال است:

  • "آیا درست متوجه شدم؟"

معلمان موسیقی خوب این موضوع را به چالش می کشند و هدفشان به حداکثر رساندن فردیت هر دانش آموز است. هدف این است که هر فردی به تنهایی هنرمند شود. اکنون سوالات عبارتند از:

  • "آیا من تفسیر خود را از شخصیت ضبط کردم؟"

  • "آیا من چرخش خودم را روی آن گذاشتم؟"

  • آیا می توانید بگویید که من در شیوه ای که آن را بازی می کنم، تفسیرهای هنری از خودم ساخته ام؟

راهبردهای خلاقیت برای موسیقی در مدارس

بیایید به مدلی برای یادگیری نگاه کنیم که برای افراد هم در درس های 1-1 و هم در کلاس های درس، برای دانش آموزان مبتدی و پیشرفته (از جمله دیپلم های پیشرفته) کار می کند:

(1) ابتدا گوش را آموزش دهید گوش دادن و درونی کردن.  If we hear and imagine sounds in our heads then we become quality musicians.  Some musicians read and perform very well without ‘hearing’ first and they tend to lack that final finesse.  Other musicians only play by ear and memory and find reading a challenge; frequently they have more flair if their memories and technique are firmly established.  There are many ways to do this.  I prefer solfège and activities such as singing chord roots, singing other chord notes, singing one part while playing another, playing specific notes and ‘inner hearing’ others and so on.  Training the ‘inner ear’ enhances aural imagination.  خوانندگی با بازی زیبا است و نحوه صدای اجرای طبیعی بر روی سازها را افزایش می دهد.

(2)  Take key concepts, phrases, chord progressions, techniques, scales etc and improvise upon them.  Why?  Because playing fluently involves mastery and in-depth understanding of the elements within a piece.  Individual stylisation goes beyond mastery and requires creativity and imagination.  ایجاد و توسعه باید برای ساختن موسیقی معنادار محوری باشد.

(3) تفسیر را تشویق کنید. راه های زیادی برای انجام این کار برای سبک های مختلف وجود دارد. فقط این هفته، من از یک نسخه ساده از کلر دو لون با یک نوجوان استفاده می‌کردم و ترجمه‌ای از تمام اشعار را با هم جست‌وجو کردیم (به ارزش انجام دادن - من کاملاً شگفت‌زده شدم، این یک مفهوم عالی «اخلاقی داستان» دارد. ) و این به سرعت نحوه فشار دادن کلیدهای پیانو و نحوه شکل دادن عبارات را تغییر داد. من یک خواننده سطح بین المللی را به چالش کشیدم تا یک آهنگ را برای 3 رویداد مختلف اجرا کند: مراسم خاکسپاری، مهمانی و مراسم خیریه. واقعاً جالب بود که در مورد این 3 موقعیت صحبت کنیم که او چگونه تفاوت های صوتی و تفسیری ایجاد می کند. خوانندگان پاپ کجا را با مقیاس پنتاتونیک تزیین می کنند و کجا از نت بلوز استفاده می کنند؟ آنها در کجا ناهماهنگی با هارمونی ایجاد می کنند و چقدر شدید خواهد بود؟ زیرمتن پشت متن، «نیت» از دیدگاه شخصیت چیست؟ شما اکنون هر دو هستید اجرا و برقراری ارتباط.

(4) کل نگر - هر چه سبک ها و رویکردهای تفسیری بیشتری انتخاب کنید، هر دو بیشتر هستید ایجاد و کنترل بسیار دقیق صداها.

مسیرهای استعداد، با مراکز موسیقی در ذهن

چارچوب مناسب برای یادگیری، که در اولین دروس ایجاد شده است، همه یادگیرندگان را برای پیشرفت به بالاترین سطح، با طرز فکر «موسیقی» و نه صرفاً مکانیکی و فنی آماده می‌کند.

دوره های آنلاین موسیقی استاد

Dr Robin Harrison FRSA created The Maestro Online courses and Celebrity Masterclasses online which meet all of these targets and more.  The Maestro Online collaborates with music hubs, music colleges, music in schools, music in universities and international level celebrity musicians.’ The digital courses are suitable for individuals, universities, colleges, schools, 1-1 lessons, as a supplement to 1-1 lessons, adaptable for class environments and much more.  The Maestro Online seeks to collaborate with institutions to create courses according to their specific needs, to further enhance the musicianship of their students.  Piano courses, organ courses, aural lessons and singing courses all have a holistic musicianship approach through all levels.

طرح خود را انتخاب کنید

همه دروس

£ 19
99 هر ماه
  • کلیه دوره های پیانو
  • کلیه دوره های اندام
  • کلیه دوره های آواز
  • کلیه دوره های گیتار

همه دوره ها + مسترکلاس

£ 29
99 هر ماه
  • کلیه دوره های پیانو
  • کلیه دوره های اندام
  • کلیه دوره های آواز
  • کلیه دوره های گیتار
  • همه مستر کلاس ها
محبوب