O Mestre en liña
Cursos Masterclass de canto en liña
Curso de Canto de Autoestudio Aspiracional Clases maxistrais para vocalistas que queren grandeza
Músicos de nivel nacional e internacional producen cursos de masterclass de canto impresionantes e exclusivos.
Consulta os nosos fragmentos da clase maxistral de canto e coro en todos os estilos
Estes cursos de masterclass non son simplemente vídeos. Son cursos dixitais incrustados con información, partituras, exercicios, pedagoxía docente e vídeos de famosos ou músicos de nivel internacional explicando e demostrando, seguimento obxectivo e certificados.
Opcións de compra de clases maxistrales de cor e canto
"Apúntate” á subscrición mensual para acceder a todas as masterclass e cursos.
Valor tremendo, moi popular, cómodo para todos!
"Mercar” para adquirir clases maxistrais individuais.
Máis barato que unha lección 1-1 cun músico internacional e acceso de 12 meses, aprende unha e outra vez.
Dirección Coral
Ralph Allwood MBE:
Conducir con Love & Joy10 Estratexias profesionais para comezar a súa viaxe de canto a vista
Suzi Digby OBE:
Dirección coral avanzada Cantantes inexpertos ou reticentes inspiradores e atractivos
Gospel, pop, teatro musical e canto popular
Marsha Morrison:
Técnica de canto pop e gospel, carreiras e decoración A mesma canción, diferentes estilos
Tom Powell:
Canta con estilo, dálle o teu propio xiro Saca o texto (usando: Método Stanislavski)
Amelia Coburn:
Cantante folk premiada con Don't Fluke the Uke con cancións I-vi-IV-V (C Am FG) Técnicas de expresión sensible de composición de canciones para vocalistas pop e folk
Técnica de canto clásico e ansiedade de interpretación
Doutor Quinn Patrick Ankrum:
Body Mapping (A arte do movemento para músicos, máis aló da técnica Alexander)
Os nosos colaboradores de Pop Masterclass actuaron con...
James Morrison
Stormzy
Mel C
Michael Jackson
Whitney Houston
Lisa Stansfield
Tolemia
Ellie Goulding
Pixie lott
Will mozo
Os Jacksons
Joss pedra
Simply Red
Beverley Knight
e tantos máis.
O MAESTRO ONLINE
O MBE de Ralph Allwood
Dirección e canto a vista
Clases maxistrais
Ralph é un director coral de renome mundial que foi director de música no Eton College durante 26 anos, dirixe a Fundación Rodolfus e é publicado por moitos, incluído Novello como coautor do seu método de canto a vista. El dános os consellos e ideas máis sorprendentes que simplemente non atoparás en ningún outro lugar.
Dirixindo con Amor e Alegría
Este curso é un programa de autoestudo pregravado de 8 semanas de duración con obxectivos de aprendizaxe e tarefas para usar cos teus coros. Creará un mergullo profundo na dirección coral. Non só mellorará a música que creades ti e o teu coro, senón que tamén mellorará a túa relación e vínculo. Tamén mellorará a relación entre o teu coro e os seus oíntes.
Este curso de masterclass abarcará as seguintes áreas:
- Sentando as bases, únete
- A figura do 8
- A respiración
- Texto e Comunicación
- 3 e 4 pulsacións por compás
- Expresión e xestos sutís
- Lendo adiante
- Consoantes finais
- Conducir sen dirixir, unha lección de liderado
10 Estratexias profesionais para comezar a túa viaxe de canto a vista
Este curso levarache de non ter idea de cantar a vista a ter as ferramentas para progresar na casa.
As puntuacións interactivas dixitais ofrecen unha serie de tarefas modernas que che permiten mellorar as túas habilidades dun xeito que non poderías conseguir só traballando só.
- Introdución e notación
- Consello profesional 1: Sing Back 5 & Pitch Recall
- Consello profesional 2: seguinte xogo de notas
- Consello profesional 3: audición interna e primeiros saltos
- Consello profesional 4: seguinte xogo de notas estendido
- Consello profesional 5: Paso v Salto
Aplicación a unha canción sinxela - Consello profesional 6: saltos máis grandes, conta atrás para xogar
- Canción simple, frase 2
- Pro-Tip 7: A estratexia de chegada
- Pro-Tip 8: A estratexia de apoio en ruta
- Consello profesional 9: Podo facelo! Ata onde podo ler por diante?
- Consello profesional 10: ¡Ha! Eu cometín un erro?
O MAESTRO ONLINE
Suzi Digby OBE
Dirección Coral Avanzada
& "Inspirador e atractivo"
Clases maxistrais
Suzi Digby é unha directora coral británica de gran reputación e respectada como unha sorprendente educadora musical. Ten a capacidade de conectar coas persoas que a rodean, inspiralas incriblemente e despois, con bondade e amor, esixe e acada a excelencia de todos os que teñen a honra de traballar con ela. Suzi comezou a cantar aos 3 anos.
Ela fala das maiores experiencias en directo da súa carreira desde Beirut ata Soweto, pasando pola dirección dun Mesías xuvenil scratch no Royal Albert Hall con 2000 mozos cantantes. A súa última perla de sabedoría? "Mantén o teu ego fóra. Ten que ser fiel a si mesmo e ter suficiente autoestima para ser vulnerable e auténtico. Se esencialmente non queres á xente, hai un problema e iso sempre se filtrará".
É profesora visitante na Universidade do Sur de California para Estudos Corais. Presentouse para a BBC Wales no concurso "BBC Cardiff Singer of the World" e foi adxudicataria do "Last Choir Standing" da BBC. Foi presidenta de ISM e ex directora musical interina do Queen's College de Cambridge. Os lugares que ela dirixiu son numerosos e moi significativos: The Royal Albert Hall, St Martin in the Fields, King's College Cambridge, Glastonbury main stage, Hyde Park, O2 e moitos outros. As orquestras que actuaron baixo a súa dirección inclúen a Orquestra of the Age of Enlightenment, membros da BBC Symphony Orchestra, Londres. Mozart Xogadores, English Concert Orchestra, Brandenburg Festival Orchestra e moito máis. Foi a directora oficial dos Rolling Stones.
Crédito da foto: Fran Marshall de Marshall Light Studios
Dirección Coral Avanzada
Este curso ofrécelle unha visión en profundidade da filosofía de Suzi que a converteu na directora coral de conxuntos avanzados moi respectada e recoñecida que é. Tamén che ofrece os principais trucos do oficio que ela desenvolveu ao longo dos anos, acceso ao seu conxunto de ferramentas que levará ao teu coro a converterse nun conxunto incriblemente sensible entre si, e a ti, e que lles axudará a desenvolver unha marabillosa gama de ton vocal. O máis importante é que o teu coro escoitará como nunca antes.
Este curso de masterclass abarcará as seguintes áreas:
- Filosofía de Suzi
- Repertorio
- Obxectivos do ensaio
- Caja de ferramentas de Suzi
- Introdución á preparación de partituras
- Técnicas de ensaio
- Xogos de Escoita
- Xesto (prepara a túa man esquerda) e deixa aos teus cantantes flexibles
- Preparando a túa man dereita
Inspirador e atractivo
Cantantes inexpertos ou reticentes
Suzi formou todo tipo de coros, cantantes e conxuntos que poidas imaxinar. Tanto se tes nenos, adolescentes ou adultos nunha sociedade coral antes da puberdade, ela afrontou todos os desafíos, enfróntao con diplomacia e coñece todas as ferramentas para obter o mellor de todos antes de ela. Ela identifica á persoa máis débil case de inmediato e pretende que todos canten con polo menos 3 partes en 30 minutos. Como, preguntas? Bótalle un ollo e mira!
Este curso de masterclass inclúe un equilibrio perfecto entre a filosofía e as tarefas reais para implementar. Considéranse todas as idades, pero os contidos dentro de cada grupo son tan axeitados para a aula como para a sociedade coral.
- Pre-Puberdade
- Por onde comezar nas primeiras sesións
- Cantantes con rango de ton limitado
- Comezando Adolescentes
- Adultos que necesitan unha man
- A actuación
O MAESTRO ONLINE
Clases maxistrais do curso de canto de Marsha Morrison
Marsha B Morrison crea os primeiros cursos de Masterclass de canto de famosos en liña de Mestre.
Marsha é unha intérprete, directora, arranxadora e adestradora dinámica cunha formación diversa e ecléctica que inclúe pop, reggae e gospel. Dirixe talleres en escenarios, televisión, anuncios publicitarios, radio, xiras, gravacións de estudo e moito máis. Sorprendentemente, ten créditos con nomes fenomenais como Stormzy.
Entrevista con Marsha
Marsha, que tiña unha nai que era cantante e un pai que era DJ, fala da súa vida desde os seus inicios na igrexa, ata a psicoterapia e a súa asombrosa música que agora é.
A mensaxe clave de Marsha é "abrace a túa propia voz".
Ela dá algúns consellos marabillosos para as mulleres embarazadas e tamén para cantar.
Que é a miña voz?
Marsha reconstruíu a súa técnica desde cero hai varios anos. Ela arroxa ideas preconcebidas sobre o que debemos pensar ou facer.
Acceso a High Notes: O gato inclinado da laringe
Soporte básico: Bip Bip
Head Voice & The Soft Palate: O Moucho
Respira e alonga: Colgando con Marsha
Forza da respiración: Aprende dos bebés
Explorando o ton vocal
Rexistros e placa de peito: Encarnar un Rei
Swop to Head: Sirenas ancladas en picado
Rexistrarse as unións: Gracia incrible
Levantar o padal: Sing-ee Caves
Emocións cruas: Cor instintiva
Emocións no texto: Gracia incrible
Emocións no rexistro: Mix, Chest, Head, Head Power, Twang – I Wanna Dance With Somebody
Adornos e carreiras vocais
Melodías de decoración
Notas dos veciños: Saír, retroceder
Triple Falls: 3 pasos rápidos
Pentatónico: Beleza
3º Menor blues: Tirón do corazón
Cabeza Volta: Un raio de luz
Carreiras elaboradas: Fóra no ximnasio!
Partituras e Solos exclusivos
A mesma canción, diferentes estilos
Como os cantantes profesionais cantan a mesma canción de forma diferente para diferentes ocasións?
Proba "One Love" de Bob Marley de 3 formas diferentes.
Estilo 1: apoio comunitario (larinxe inferior)
Estilo 2: festa (larinxe máis alta, sons máis brillantes)
Estilo 3: TV Charity Appeal (cambio dentro das vogais)
O MAESTRO ONLINE
Cantando con estilo -
Pon o teu propio xiro!
por Tom Powell
(usando: Método Stanislavski)
Tom é un cantante que apoiou na xira a artistas como Olly Murs, Amelia Lily e Diana Vickers. Tamén traballa con Cat Stevens (Wild World, Father and Son) e Labi Siffre (Something Inside So Strong, It Must Be Love, etc.)
Actuou amplamente no Teatro Musical. Como cantante clásico, cantou co fabuloso Gabrieli Consort xunto con outros grandes coros e mesmo traballou en conexión con proxectos da Royal Opera House.
Entrevista con Tom
Tom cantou con Olly Murs, Labi Siffre, Amelia Lily, Diana Vickers, Black e outros.
Descobre a viaxe de Tom desde cantar de forma clásica nun coro ata cantar en pubs e clubs aos 15 anos, estudar Teatro Musical e, finalmente, unirse a artistas como Olly Murs e Cat Stevens.
Do texto á canción
Aplicando as técnicas do xenio ruso Stanislavski ao canto.
Toma texto, divídeo en unidades, intencións e obxectivos. Explora consoantes, emocións, significado e subtexto para crear a túa propia estilización persoal de cada liña.
1. Emoción
2. A importancia das consoantes
3. Quecementos esenciais
4. Stanislavski & Intentions, Pop: Dance with Me Tonight
5. Teatro Musical: Pola miña conta
6. Mesma melodía, emocións transformadas: Being Alive
7. Transformacións: pola miña conta
8. Estratexia da canción
Cancións tratadas neste curso:
Ben por ti, Olivia Rodrigo
Baila comigo esta noite, Olly Murs
On My Own, Les Miserables
Mantente vivo, compañía
Ruxe, Katy Perry
Vémonos de novo, Charlie Puth e Wiz Khalifa
Textura e timbre
Unha nota, moitas emocións
Unha liña, moitas intencións
Debuxando a inflexión desde a harmonía
Ton vocal: Sotto Voce
Ton vocal: sarcasmo
Intención de coincidencia da respiración
Estratexia da canción, inicios, inhalación frontal/trasera
O MAESTRO ONLINE
Voz de ukelele, pop e folk
por Amelia Coburn
Amelia é unha cantante folk premiada de Teesside, Reino Unido. Percorre constantemente o Reino Unido e o estranxeiro como cantante folk, aínda que está moi influenciada polo jazz e unha variedade de bandas de pop-rock.
Rápidamente converteuse en compositora e cantante. A súa primeira canción levouna a ser semifinalista do Premios BBC Young Folk (2017). Amelia participou en obradoiros con Nancy Kerr (que gañou en 2015 os premios "Folk Singer of the Year" da BBC Radio 2) e James Fagan (músico folk de orixe australiano famoso pola súa interpretación irlandesa de Bouzooki, quen casou con Nancy e gañaron os premios folk da BBC Radio 2). "Mellor dúo" tanto en 2003 como en 2011, ademais de formar a "Sweet Visitor Band"). Como finalista nos premios, a canción de Amelia foi lanzada no álbum dos premios folk.
Desde entón, Amelia converteuse nunha cantante a tempo completo, realizando xiras por toda Europa, incluíndo Berlín, Francia, Finlandia, Praga, Austria, México, Rusia e cada vez recibe máis invitacións.
Ela tivo varios momentos favoritos na súa carreira, especialmente cando foi invitada a apoiar a bandas e cantantes que creceu admirando como Steve Harley & Cockney Rebel (banda británica de Glam Rock de principios dos anos 1970). Tamén lembra que foi seleccionada para o English Folk Expo Artist Mentor Program 2021-2022, actuou no Cambridge Folk Festival, Focus Wales e moitos outros eventos populares clave, ademais de ter as súas cancións interpretadas en BBC Radio 6, BBC Radio 2, RTE1 en Irlanda e gañadora das revistas UKE como mellor recén chegado.
Amelia foi principalmente unha intérprete en directo, pero recentemente completou a gravación do seu primeiro álbum con Bill Ryder-Jones (compositor e produtor inglés que traballou con artistas como The Arctic Monkeys e Paloma Faith).
As clases maxistrais de Uke e Vocal de Amelia son moi relaxadas e de apoio. Hai moito dela cantando nestas clases maxistrais. É absolutamente unha alegría escoitala tanto como cantante como como persoa.
Non lle vaias ao Uke!
Un curso de cancións populares utilizando os acordes I-vi-IV-V
- Manteña e sintoniza
- O acorde do do maior
- Cantos patróns?
- Acordes Am, F e G7
- Cambiando as estratexias de acordes
- Lúa Azul (Frank Sinatra)
- Gústanme as flores (folk)
- Mesmos acordes, canción diferente:
Todo o que teño que facer é soñar (Everley Brothers),
Sempre te quererei (Dolly Parton/Whitney Houston),
Stand by Me (Ben E King),
A miña nena (As tentacións).
Bebé (Justin Bieber).
Todo o que teño que facer é soñar (Everley Brothers)
- Mesmos acordes, orde diferente:
Se eu fose un neno (Beyoncé),
Ler todo sobre iso (Emeli Sandé)
- Cantar e tocar, ansiedade de interpretación
- Apéndice, Explorando outras cancións
Composición de cancións para principiantes
A experiencia de Amelia no mundo folk creceu extraordinariamente en moi pouco tempo; non hai dúbida de que é unha artista que está aquí para quedarse durante moitas décadas. O que gañarás con este curso é unha mestura de sabedoría que só se pode obter coa experiencia e as estratexias que podes implementar ao instante para marcar a diferenza coa túa propia música.
Amelia utiliza as súas propias cancións para demostrar puntos clave, ademais de facer referencia a famosas cancións pop, tanto clásicas como actuais.
- Creative Juices: Get Going with Chords & Rhythm
- Planifica a túa estrutura
- Contacontos (Verso 1)
- O Caderno de Bocetos do Músico
- Coros, progresións de acordes e texturas
- Pontes e 8 medios
- Tempo tranquilo
- Liñas de gancho
- Intro e Outro
- Tempo de parada
- Repetición variada
- A actuación completa
Técnicas de expresión sensible para vocalistas pop e folk
A calidade vocal de Amelia é unha das máis sensibles que coñezo. A súa atención aos detalles e a conexión entre os seus sentimentos, a alma e a actuación final son insuperables. Se queres levar a túa interpretación artística ao seguinte nivel e non só ser a copia doutro cantante que admires, este curso é definitivamente para ti.
Amelia utiliza as súas propias cancións para demostrar puntos clave, ademais de facer referencia a famosas cancións pop, tanto clásicas como actuais.
- Sexa de verdade!
- Comunicando a Tristeza
- Aliento emocional
- Choro de Yodel
- Viaxes e transicións emocionais
- Vogais para a sensibilidade
- Dinámica e Cinta con Suavidade
- Vibrato e calor
- Pintura de palabras e sons naturais de palabras
- Variedade en repetición
- Retrofrase
- Varias actuacións e claves futuras
- O teu USPS vocal
- Dobras e Scoops
- Adorno: Notas de Veciño, Triple Falls e Appoggiaturas
- Unha actuación detallada
O MAESTRO ONLINE
Cantando con estilo -
Pon o teu propio xiro!
por Tom Powell
(usando: Método Stanislavski)
Tom é un cantante que apoiou na xira a artistas como Olly Murs, Amelia Lily e Diana Vickers. Tamén traballa con Cat Stevens (Wild World, Father and Son) e Labi Siffre (Something Inside So Strong, It Must Be Love, etc.)
Actuou amplamente no Teatro Musical. Como cantante clásico, cantou co fabuloso Gabrieli Consort xunto con outros grandes coros e mesmo traballou en conexión con proxectos da Royal Opera House.
O MAESTRO ONLINE
Técnica Alexander e canto holístico -
Colocación de bases perfectas
The Foundations of Stunning Vocal Technique de Deborah Catterall
Deborah é unha lenda absoluta que dirixiu anteriormente o National Youth Choir of Great Britain durante moitos anos e en 2005 foi invitada ao Palacio de Buckingham para coñecer á Raíña en homenaxe á súa contribución á industria musical británica. É recoñecida como intérprete pola súa especialidade vocal de música antiga. Ten un enfoque moi holístico e traballa con cantantes de todas as idades, estilos e etapas. É unha das mellores vocalistas especialistas do Reino Unido.
Postura e Técnica Alexander
Deborah lévate por tres áreas aparentemente sinxelas que cambiarán o teu canto de por vida:
(1) Postura
(2) Respiración
(3) A mandíbula
O ensino de Deborah cos seus alumnos máis avanzados, así como cos seus novos principiantes, sempre se centra na postura, o "espazo" e a liberación da tensión.
Está garantido que terá o factor "sentirse ben" ao final destes cursos!
Creación de sons resonantes
Agora a túa postura é correcta e todas as túas tensións están liberadas, é hora de crear son.
Cando tes o teu corpo aliñado, a túa voz natural realmente "resoa". As vibracións naturais do teu corpo permítenche producir o teu mellor ton.
Ton de base e notas altas.
Liberando as túas cordas vocais.
Redondeando as túas vogais.
Saltando as túas consoantes.
Polaco a túa canción
Deborah, abre a túa voz natural para garantir que sempre soas o mellor posible. Aquí non hai "copiar outros cantantes", senón que che permite ser o mellor de ti mesmo.
Deborah móstrache como aplicar técnicas ás túas cancións para que todas se fagan "texas" coa túa expresión e non copias doutras.
1. Repasar a postura
2. Ampliar a creación de sons e escalas sinxelas
3. Respiración e ansiedade de rendemento
(Linden Lea, Vaughan Williams)
4. Vogais legadas
5. Expresión, comparando versións diferentes
O MAESTRO ONLINE
Cartografía corporal -
Doutor Quinn Patrick Ankrum
Cartografía corporal desenvólvese a partir da técnica Alexander, pero tamén incorpora o movemento, atopando facilidade no teu corpo a través da autodirección.
Está relacionado coa neurociencia. O primeiro obxectivo é tomar conciencia, polo que podes traballar para asegurarte de que o mapa do teu cerebro do teu corpo sexa correcto.
O lema da Asociación de Educadores de Cartografía Corporal é "Facer música alegre sen limitacións". Como músicos, realizamos repetidamente actividades físicas similares. O obxectivo dos expertos en Body Mapping é axudar ás persoas a moverse ben para que os seus movementos non resulten en lesións ao longo do tempo. Isto tamén lles permite actuar de forma libre e expresiva.
Doutor Quinn Patrick Ankrum da Universidade de Cincinnati College-Conservatory of Music é un dos preto de 100 Educadores Licensed Body Mapping. Body Mapping, creado por Barbara e Bill Conable, evolucionou a partir da Técnica Alexander. É un concepto e un método marabillosos que realmente pode desbloquear o potencial dun músico onde a práctica por si só non pode.
Despois de coñecer a técnica Alexander en 1998, Quinn descubriu o Body Mapping en 2008 e volveuse a isto. O obxectivo non é só eliminar a dor, senón ser máis libremente expresivo cunha técnica saudable.
Quinn cantou con compañías de ópera e orquestras de todo Estados Unidos, así como coa Orquestra Nacional de México na Cidade de México. Os momentos máis destacados da súa carreira inclúen experiencias na ópera, no escenario de concertos e en recital.
Foi finalista e gañadora en numerosos concursos rexionais e nacionais, entre os que se inclúen as Audicións do Consello Nacional da Ópera Metropolitana (Rexión das Montañas Rocosas) e o concurso dos Premios da Asociación Nacional de Profesores de Canto de Artista (2º posto, 2006). Antes de mudarse a Cincinnati para unirse á Facultade de Voz do College-Conservatory of Music da Universidade de Cincinnati (CCM) en 2017, traballou nas facultades da Universidade Estatal de Nova York en Fredonia, Nazareth College (Rochester, Nova York) e Texas Tech University (Lubbock).
Actualmente é profesora asociada de voz no CCM, onde mantén un estudo de estudantes de grao e posgrao que estudan técnicas de teatro clásico e musical. Ademais, proporciona adestramento para a música de cámara vocal e imparte clases de Body Mapping e prácticas Mind-Body.
Unha introdución ao mapeo corporal
para Cantantes e Músicos
O curso de Quinn darache unha nova sensación de conciencia e equilibrio que permite que o teu corpo se mova libremente. É a túa viaxe cara a un maior movemento sen dor cunha marabillosa liberdade de expresión.
O curso abordará estes puntos clave:
- Introdución ao Body Mapping
- O 6º sentido
- Concienciación V Hiperfocalización
- Aprende equilibrio dinámico e mantén viva a túa cinestesia
- Onde está a túa columna vertebral?
- Como é a túa columna vertebral?
- Cadeira ou cintura?
- Sentado en equilibrio dinámico e micro movementos
Este curso creouse en colaboración co doutor Quinn Patrick Ankrum, que é un dos preto de 100 educadores con licenza de Body Mapping a nivel mundial. Ela está dispoñible a través da súa conta para máis estudos 1-1. Ela ten unha paixón pola saúde e o benestar dos músicos e quere conectarse contigo para axudarche a descubrir unha expresión alegre na túa música.
O MAESTRO ONLINE
Canto Holístico Avanzado
Cursos de Técnica
O doutor Robin Harrison levou a numerosos estudantes a gañar competicións nacionais, actuar no West End Stage, encabezar as listas e moito máis.
Singer's Ton 1: Exercicios de postura
Carne afundida
Torre inclinada de Pisa
Espirais iniciais
Pointy Feet e Hoola-Hoop
Liberación do pescozo; Flota esas costelas
A Mandíbula
Singer's Ton 2: Exercicios de respiración
Relaxación: O alento budista
O exercicio do poder budista 1
A bailarina do mono
Sorpresa Yah Breath: Power Work Out 2
Aliento combinado (¡O budista sorprendido!):
Exercicio de potencia 3
Estirar esa lingua: exercicio 4
Superman/Muller: Exercicio 5
Singer's Tone 3: Técnica avanzada de canto
Sons iniciais de apertura libre (Sigh it Out)
Atopar o meu alcance (Rolando)
Conectando a barriga co son (Fricativas)
Mellorar o ton 1 (baixa a larinxe)
Mellorar o ton 2 (levantar o padal)
Mellorar o ton 3 (ancho e non alto)
Alto e suave (Ha! Velocidade do aire)
The Gloopy Larynx (deslizando sobre)
Déixao soar (Bone Bells!)
Dunha vogal a outra (ton coincidente)
Notas altas (Back to Wall)
Aparición de notas (glotal, crujido, medio, aberto)
Terminais de notas (Breathy, Glotal, Fall, Flip)
Pop the Consonants (Bucle de palabras)
O MAESTRO ONLINE
O Daniel KR
Ansiedade no desempeño
Clases maxistrais
Daniel actuou nalgúns dos escenarios máis grandes do mundo e agora dáse conta de que ser un gran intérprete ten moito máis que a súa voz. Agora é un adestrador altamente cualificado e con experiencia en ansiedade de rendemento, que garante que os corpos e mentes das persoas, a confianza nas súas vidas e en si mesmos estean óptimos.
Entre os seus clientes inclúense. Os meus clientes incluíron candidatos ao clásico británico, actores famosos e estrelas do West End e os escenarios de ópera.
Cousas que podes facer agora mesmo
Neste curso, Daniel ofrécelle estratexias inmediatas e sinxelas a curto prazo que podes aplicar de inmediato para reducir os teus niveis de ansiedade.
O seu xeito tranquilo e as súas explicacións claras en tarefas sinxelas poden ser utilizados por persoas de todas as idades e mesmo nos ensaios de coros, bandas ou orquestras.
Imos evolucionar (estratexias a longo prazo)
Aquí Daniel lévanos ao seguinte nivel. Así como un atleta olímpico prepara a súa mente como parte do seu adestramento para a súa gran carreira, os músicos tamén poden adestrarse como parte da súa práctica diaria.
Únete a Daniel nunha viaxe na que abrazarás o teu interior e converteráste no mellor que podes ser.
Subscríbete hoxe
Para 1-1 clases de música (zoom ou presencial) visita O calendario en liña do Mestre
Todos os cursos
-
Anual: 195.99 £
-
todo Cursos de Piano
-
Todos os cursos de órgano
-
Todos os cursos de canto
-
Todos os cursos de guitarra
Todos os cursos + Masterclass + Exam Practice Toolkits
-
Valor total superior a 2000 £
-
Anual: 299.99 £
-
Todas as Masterclass
-
Todos os kits de ferramentas para a práctica do exame
-
Todos os cursos de piano
-
Todos os cursos de órgano
-
Todos os cursos de canto
-
Todos os cursos de guitarra
Todos os cursos + Kits de ferramentas de práctica de exames para clases maxistrais
+ 1 hora 1-1 Lección-
Clase mensual de 1 h
-
Todos os kits de ferramentas para a práctica do exame
-
Todas as Masterclass
-
Todos os cursos de piano
-
Todos os cursos de órgano
-
Todos os cursos de canto
-
Todos os cursos de guitarra
Teña unha charla musical!
Sobre as túas necesidades musicais e solicita asistencia.
-
Discutir asociacións con institucións musicais.
-
Calquera cousa que che guste! Unha cunca de café en liña se queres!
-
Contacto: teléfono or correo electrónico para discutir os detalles das clases de música.
-
Zona horaria: o horario de traballo é de 6:00 a.m. a 11:00 p. m., hora do Reino Unido, ofrecendo clases de música na maioría dos fusos horarios.
