ការសិក្សាដោយខ្លួនឯងជាមួយ Pro Pianists OnlinE
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតព្យាណូវេទមន្ត
មើលការដកស្រង់ពីព្យាណូ Masterclass Magical Pop របស់យើង។
វគ្គសិក្សាថ្នាក់មេទាំងនេះមិនមែនជាវីដេអូសាមញ្ញទេ។ ពួកគេគឺជាវគ្គសិក្សាឌីជីថលដែលបង្កប់ដោយព័ត៌មាន ពិន្ទុ លំហាត់ ការបង្រៀនគរុកោសល្យ និងវីដេអូរបស់តារាល្បីៗ ឬតន្ត្រីករកម្រិតអន្តរជាតិដែលពន្យល់ និងបង្ហាញ ការតាមដានគោលបំណង និងវិញ្ញាបនបត្រ។
ជម្រើសទិញព្យាណូ Masterclass
"ជាវប្រចាំ” ទៅសមាជិកភាពប្រចាំខែដើម្បីចូលប្រើថ្នាក់មេ និងវគ្គសិក្សាទាំងអស់។
តម្លៃពិសេស ពេញនិយម ងាយស្រួលប្រើ!
"ទិញឥឡូវនេះ"ដើម្បីទិញថ្នាក់មេនីមួយៗ។
ថោកជាងមេរៀន 1-1 ជាមួយគ្រូ។
ចូលរៀនវគ្គជំនាញតន្ត្រីករអន្តរជាតិ។
រៀនតាមល្បឿនផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ម្តងហើយម្តងទៀត។
អភិវឌ្ឍបទភ្លេង និងចាប់ផ្តើមអង្កត់ធ្នូ
ចង្វាក់ jazz ព្យាណូ improvisation
ស្វែងយល់ពីគន្លឹះ និងមាត្រដ្ឋានតាមរយៈការកែលម្អ
Licks, Runs & Sparkles
មាត្រដ្ឋាន Pop Pentatonic
ដាក់ស្គរចូលទៅក្នុងអង្កត់ធ្នូព្យាណូរបស់អ្នក។
អង្កត់ធ្នូលម្អិត និងបន្ទាត់បាស
អ្វីដែលអ្នកត្រូវការដើម្បីក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូប៉ុប: ការលម្អិតអង្កត់ធ្នូ & Riffs
បន្ទាត់បាសព្យាណូដំណឹងល្អ
ការបញ្ចប់នៃដំណឹងល្អ
Advanced Pop, Funk & Gospel Piano
ការតែងនិពន្ធ, តន្ត្រីឥណ្ឌា, DAW, ការសម្តែងការថប់បារម្ភ & វង់ភ្លេង
សមាសភាព & The Spice Rack
ការកែលម្អឥណ្ឌា
ផលិតកម្ម DAW Music ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត
ឡូជីខលគាំទ្រ
ការថប់បារម្ភក្នុងការអនុវត្ត
វង់ភ្លេង & ការរៀបចំ
Masterclass Collaborator របស់យើងបានសម្តែងជាមួយ....
MAESTRO អនឡាញ
Richard Michael BEM៖
Jazz Piano Masterclass, ទទួលបាន Groove របស់អ្នក!
Richard Michael BEM បានទទួលរង្វាន់ Royal BEM សម្រាប់ការងារពិសេសរបស់គាត់។ គាត់ក៏ជាអ្នកឈ្នះពានរង្វាន់ "Scottish Jazz Awards Lifetime Achievement Award 2021" ផងដែរ។ គាត់គឺជាសាស្រ្តាចារ្យកិត្តិយសនៃ Jazz Piano នៅសាកលវិទ្យាល័យ St Andrews និងជាអ្នកផ្សាយរបស់ BBC Radio Scotland ។ គាត់គឺជាអ្នករួមចំណែកដ៏សំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ ABRSM Jazz Piano Syllabus ។ ការបោះពុម្ពរបស់គាត់ "Jazz Piano for Kids" ត្រូវបានបោះពុម្ពដោយ Hal Leonard ។
Richard មានសមត្ថភាពមិនគួរឱ្យជឿក្នុងការបង្រៀនព្យាណូចង្វាក់ jazz តាមរបៀបដែលធ្វើអោយអ្វីៗហាក់ដូចជាងាយស្រួល!
យក 5 ជាមួយ 5
ការដាក់គ្រឹះ
1. ផ្លាស់ទីទៅ Groove
2.The 3 Note Groove
3. ប្រសិនបើអ្នកមិនអាចច្រៀងបានទេ អ្នកមិនអាចលេងវាបានទេ។
4.Ghosting និង Articulation
វិធីសាស្រ្តអនុវត្តរចនាសម្ព័ន្ធ
5. វិធីទី 1: អ្វីដែលនឹងកើតឡើងត្រូវតែចុះមក (បញ្ច្រាស)
6. វិធីទី 2: លេងម្តងទៀត Sam (ពាក្យដដែលៗ)!
7. វិធីសាស្រ្តទី 3: Shift the Lick (Transposition)
8. វិធីសាស្រ្តទី 4: រឿងនិទានដែលមិននឹកស្មានដល់ (ការផ្លាស់ទីលំនៅ)
វិធីទី ៥៖ លំហ (និងដកដង្ហើម!)
10. បន្ទាត់បាស
2 Chords 'n Blues!
នាំមុខពី "Take 5 with 5" បោះជំហានបន្ទាប់របស់អ្នកទៅកាន់សេរីភាពតន្ត្រី!
ការបង្កើតអង្កត់ធ្នូ
ចាប់យកក្រញ៉ាំរបស់អ្នក៖ ត្រីកោណ
កូនសោ
របារ 12 ក្រុម Blues
Melodic Improv Method 1: Chord Notes
Chord Notes: ឫស
មួយភាគបី
ទីប្រាំ
វិធីសាស្ត្រកែលម្អ Melodic 2: ផ្លាស់ប្តូរ Pentatonic ធ្វើមាត្រដ្ឋាន
7. មាត្រដ្ឋាន Pentatonic ផ្លាស់ប្តូរ
វិធីសាស្រ្តកែលម្អភ្លេង 3: មាត្រដ្ឋាន Blues
មាត្រដ្ឋានខៀវ ១
Blues Scale 2 – Chord notes v Scale note
Blues Scale 3 - RH Chords
I'm All About the Bass, 'bout the Bass, No Treble
អង្កត់ធ្នូចូលទៅក្នុង Bass Riffs: អង្កត់ធ្នូមូលដ្ឋាន
អង្កត់ធ្នូចូលទៅក្នុង Bass Riffs 2: Boogie & Blues 3rds
Chords ចូលទៅក្នុង Bass Riffs 3: Walking Bass, 6ths &7ths
ការប្រើប្រាស់ Walking Bass ដើម្បីបង្កើត Melody ជាមួយ 7ths
Riffs បាសបន្ថែម
ទទួលរូបភាពទាំងមូល
និទានរឿង
Richard's Pearls!
ពាក្យចុងក្រោយនៃប្រាជ្ញា
សេចក្តីសង្ខេប
៣ វេទមន្ត ៧ ស
អភិវឌ្ឍទី ៧
ចាប់យកក្រញ៉ាំរបស់អ្នក៖ ៧ ស
Chord Improv ទី 1: ប៉ារ៉ាឡែលទី 7
ទិដ្ឋភាពទូទៅ៖ The 4 Diatonic Sevens!
ភាពស្របគ្នា៖ អូ នៅពេលដែលពួកបរិសុទ្ធ
ប៉ារ៉ាឡែលទី 2៖ ពិន្ទុឈ្នាន់។
Chord Improv ទី 2: The Major ទី 7 Chord
ទី៧៖ អ្នកហាត់ប្រាណ (Erik Satie)
ទី៧៖ ស្រមៃ (John Lennon)
Chord Improv 3: The Dominant 7th Chord
Dominant 7ths: Twist and Shout (The Beatles)
Dominant 7ths: Pretty Woman (Roy Orbison)
Dominant 7ths: I Can't Get No Satisfaction (Rolling Stones)
Maj 7th V Dom 7th: Kiss Me (Sixpence None the Richer)
ការកែលម្អអង្កត់ធ្នូទី 4: អង្កត់ធ្នូទី 7 អនីតិជន ការបញ្ច្រាស និងការបញ្ចេញសំឡេង
អនីតិជនទី 7៖ La fille aux cheveux de Lin, Preludes Bk 1:8 (Debussy)
អនីតិជនទី 7: ឥដ្ឋមួយទៀតនៅក្នុងជញ្ជាំង 2 (Pink Floyd)
វគ្គទី 7 អនីតិជន ការដាក់បញ្ច្រាស និងការបញ្ចេញសំឡេង៖ រថភ្លើងវែងរត់នីន ' (The Doobie Brothers)
Maj 7ths V min 7ths: American Boy (Estelle)
Chord Improv ទី 5: The ½ ថយចុះ & បន្ថយទី 7
½ ងងឹតទី 7: រដូវក្តៅ (Gershwin)
Dim 7: Michelle (ក្រុម Beatles)
រូបរាង៖ ដំណើរការអង្កត់ធ្នូទី ៧ សាមញ្ញ
គន្លឹះសំខាន់ ii7-V7-I7: Perdido
Minor Key ii7-V7-i7 & Circle of 5ths: ស្លឹកឈើជ្រុះ
សេចក្តីសង្ខេប
MAESTRO អនឡាញ
Nicky Brown៖
ការដាក់ Groove ចូលទៅក្នុង
ម្រាមដៃរបស់អ្នក,
ថ្នាក់ព្យាណូចង្វាក់
ការដាក់ចង្អូរចូលទៅក្នុងម្រាមដៃរបស់អ្នក។
វគ្គសិក្សានេះគឺអំពីការប្រើប្រាស់លំនាំស្គរ ដើម្បីបង្កើតរចនាប័ទ្មព្យាណូដែលមានចង្វាក់ និងគួរឱ្យរំភើប។ នេះគឺល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់អ្នកលេងព្យ៉ាណូប៉ុប អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកកែសម្រួល។ វាជាវគ្គសិក្សាមួយក្នុងចំណោមវគ្គសិក្សាទាំងនោះដែលជួយហ្គេមរបស់អ្នកយ៉ាងឆាប់រហ័សតាមរបៀបវេទមន្ត។ អ្នកនឹងភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងរបៀបដែលអ្នកមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ និងរបៀបដែលការលេងរបស់អ្នកអាចបញ្ចេញសំឡេងបានល្អ។
Nicky យោងបទចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យដោយសិល្បករជាច្រើនរួមមាន Robbie Williams, Tina Turner, Little Richard, Fats Domino, Richard Tee (សម្រាប់ Simon និង Garfunkel), Scott Joplin, Carole King, Michael Jackson និង Elton John ។
ចាប់ផ្តើមដោយគ្រាន់តែអង្កត់ធ្នូមួយ ស្តាប់ទៅអស្ចារ្យ ផ្លាស់ទីទៅអង្កត់ធ្នូ I-IV-V ហើយបន្ទាប់មកចូលពេញ Gospel, Rock & Pop!
-
- Chord តែមួយ 4/4 ពេលវេលា LH ដោយសង្កត់ធ្ងន់
- បន្ថែម RH syncopation របស់អ្នក។
- 1 និង 3 ធៀបនឹង 2 និង 4
- ការបោះជំហាន
- Chords ច្រើនទៀត ការកសាងដល់ចំណុចកំពូល
- The Fats Domino, Little Richard Texture & Bass Lines (ដាក់មួកខ្ពស់នៅក្នុង RH)
- បំបែកដៃរបស់អ្នកឡើង
- ឧបករណ៍វាស់ស្ទង់ផ្ទៃក្នុង
- ចង្វាក់ដូចទំពក់របស់អ្នក។
- Same Chord Prog, ចង្អូរផ្សេងគ្នា (អង្កត់ធ្នូ I-IV-V តែប៉ុណ្ណោះ)
- Nicky Brown Solos ផ្តាច់មុខជាមួយ Grooves ផ្សេងៗគ្នា (កាន់តែអភិវឌ្ឍ)
- បទ ចង្វាក់
- សន្និដ្ឋាន
MAESTRO អនឡាញ
រ៉ូប៊ីន ហារីសុន
ការកែលម្អ Pop Pentatonic៖
Licks, Runs & Sparkles
វេជ្ជបណ្ឌិត Robin Harrison FRSA បានបង្កើត The Maestro Online ។ តាមរយៈនេះ គាត់មានឱកាសធ្វើការជាមួយតន្រ្តីករកំពូលៗរបស់ពិភពលោក ដែលបានប្រគំតន្ត្រីជាមួយ ម៉ាដូណា, ម៉ៃឃើល ជេកសុន, វីតនី ហ៊ូស្តុន, ស្តូមហ្សី និងជាច្រើនទៀត។ ម្តងគាត់បានទៅដល់ទេ។ 1 ក្នុងតារាង UK និងលេខ។ 33 នៅទូទាំងពិភពលោកសម្រាប់ការដាក់បទចម្រៀង jazzy លើបទចម្រៀងប៉ុប។
បង្កើតជំនាញត្រចៀករបស់អ្នក និងស្វែងរកការច្នៃប្រឌិត "បង្កើតបទចម្រៀងដោយខ្លួនឯង" ដោយបន្ថែមការកែប្រែផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ pentatonic ជញ្ជីង គឺជាផ្លូវដ៏អស្ចារ្យមួយនៅក្នុងនេះ។ យើងនឹងប្រើផ្នែកតូចៗនៃ ស្រែកដោយ Katy Perry (បទចម្រៀង pentatonic ទាំងស្រុង) ឧទាហរណ៍នៅក្នុងពិភពពិតដោយ Beyoncé. បន្ទាប់មកអ្នកអាចអនុវត្តទាំងនេះទៅបទចម្រៀងដូចជា Hey Brother by Avicii (បទចម្រៀង pentatonic មួយផ្សេងទៀតដែលមានកំណត់ចំណាំវែងៗដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមានឱកាសស្វែងយល់ និងពិសោធន៍)
វគ្គ "គ្រហឹម" ដើម្បីជោគជ័យ វគ្គព្យាណូ Pentatonic
វិធីសាស្រ្តតុបតែងភ្លេង។
វគ្គសិក្សានេះប្រើអត្ថបទខ្លីៗពី "Roar" ដោយ Katy Perry ដើម្បីបង្កើតគំរូ pentatonic របស់អ្នក និងជួយអ្នកឱ្យក្លាយជាសិល្បករតែមួយគត់។
- មេប៉េតង់
- អនីតិជន Pentatonic
- ខាងលើ និងខាងក្រោម Do Roar
- Sliding Pairs Echappées
- គូរអិល៖ គ្រហឹមដូចសត្វតោ
- សម្លេងអ្នកជិតខាង និង Trill
- គូធ្លាក់ទោល Appoggiatura
- Roar Appoggiatura
- Pair Neighbors, Descending Scale Push Ups
- Descending Scale ការជំរុញបីដង
- Pair Neighbors, Descending Scale Roar Triple Push Ups
- Pair Neighbour, Ascending Scale -Falls
- Ascending Scale ទឹកធ្លាក់បីដង
- Roar Passing Notes
- Ascending Scale Roar Triple Falls
- វេនឬសម្លេងអ្នកជិតខាងទ្វេ, Summersaults
- វេន ឬសម្លេងអ្នកជិតខាងទ្វេ, Roar Summersaults
- The Double Hit Throb
- Chord note ទៅ chord note ផ្សេងទៀត Adapted Pair Slide
- កំណត់ចំណាំអង្កត់ធ្នូបានផ្លាស់ប្តូរទៅចំណាំអង្កត់ធ្នូផ្សេងទៀត Swapsies
- ព្យាណូ Vamp
- ការងារចេញ
- សេចក្តីសង្ខេប
MAESTRO អនឡាញ
លោក Mick Donnelly៖
Melodic Improvisation និង Scale Masterclasses
រៀនការកែលម្អភ្លេងនៅលើព្យាណូពីឧបករណ៍ភ្លេង។ Saxophonist ជាមួយ Robbie Williams, Whitney Houston, Sting, Lisa Stansfield, Simply Red, Sammy Davis Jr, Barry White, Britney Spears, Sting, The Bee Gees, Ronan Keating, Kool and the Gang, Lisa Stansfield, Lulu, Shirley Bassey, Jr Walker, Princess, Tony Bennet, Desmond Decker, Gene Pitney, Steps, The Four Tops, Ben E King, Boy Meets Girl, Madness, Bob Mintzer, Spear of Destiny, Ian Dury, Imagination, Bobby Shew, The Temptations, Kiki Dee, Stuart Copeland, Robbie Willaims, Dexy's Midnight Runners, Swing Out Sister, Bruno Mars និងច្រើនទៀត។
Mick បង្រៀនអ្នកពីរបៀបអនុវត្តមាត្រដ្ឋាន និងរបៀបរបស់អ្នកតាមរបៀបខុសគ្នាទាំងស្រុង ហើយបន្ទាប់មកបង្កើតសូឡូដែលមិនគួរឱ្យជឿពីពួកគេ។
មាត្រដ្ឋានអនីតិជនធម្មជាតិ
មាត្រដ្ឋាន Pentatonic អនីតិជន
បច្ចេកទេស និងចំណេះដឹង៖ លំហាត់មាត្រដ្ឋាន
ការកែលម្អ 1៖ វិធីសាស្ត្រកំណត់ចំណាំ និងចង្វាក់
ការកែលម្អទី 2៖ ការអភិវឌ្ឍន៍ការសម្របសម្រួល – 1 កំណត់ចំណាំ Melody
ការកែលម្អទី 3៖ ការបន្ថែមកំណត់ចំណាំខ្នាត បាសដូចគ្នា។
ការកែលម្អ 4: 3 កំណត់ចំណាំ ការបង្កើនភាពស្មុគស្មាញនៃចង្វាក់
ការកែលម្អ 5: ពាក្យផ្ទួនផ្សេងៗគ្នា - ការបញ្ចប់ឃ្លា
ការកែលម្អទី 6៖ ពាក្យដដែលៗផ្សេងៗគ្នា - ការផ្លាស់ទីលំនៅតាមចង្វាក់
ការកែលម្អទី 7៖ ចាប់ផ្តើមលើការវាយដំផ្សេងៗនៃរបារ
កែលម្អ ៨៖ រចនាសម្ព័ន្ធ & ខ៥
បច្ចេកទេសនិពន្ធបទភ្លេង និងកែលម្អបន្ថែម។
តារា Masterclass ដោយ Mick Donnelly ដែលសម្តែងជាមួយ Sammy Davis Jr.
1. ស្វែងយល់ពីយុទ្ធសាស្ត្រធ្វើមាត្រដ្ឋាន និងការអនុវត្តរបស់ Blues
2. បង្កើតការសំរបសំរួលជាមួយនឹងខ្សែ LH Bass ផ្សេងៗគ្នា
3. រៀន Riffs LH ផ្សេងៗគ្នា
4. ប្រើបាសដើរផ្សេងៗគ្នា
5. បង្កើតក្បាច់រាំដែលបំផុសគំនិតដោយ Mick's
6. ប្រើវិធីសាស្ត្រកំណត់ចំណាំរបស់ RH
7. ភ្ជាប់ការស្រមើលស្រមៃរបស់អ្នក (ត្រចៀកខាងក្នុង) តាមរយៈសម្លេងរបស់អ្នកទៅកាន់ម្រាមដៃរបស់អ្នក។
8. បង្កើតពាក្យដដែលៗដោយប្រើ Mick D Motifs & Varying Phrase Endings
9. ស្វែងរកឃ្លាដែលចាប់ផ្តើមនៅលើការវាយដំផ្សេងៗនៃរបារ
10. រុករកការប្រមូល
11. ស្វែងយល់ពីលក្ខណៈពិសេសនៃការធ្វើឱ្យរចនាសម្ព័ន្ធឃ្លាកាន់តែវែងកាន់តែមានប្រសិទ្ធភាព
12. បង្កើតឧបករណ៍សម្រាប់ Improvisation និងការនិពន្ធបទចម្រៀង
13. ទោល Mick D ដែលត្រូវបានកត់សម្គាល់ផ្តាច់មុខ
មាត្រដ្ឋាន និងរបៀបសំខាន់ៗ
Mick ចាប់ផ្តើមជាមួយរបៀប Ionian (មាត្រដ្ឋានសំខាន់) ។ បន្ទាប់មកយើងស្វែងយល់លម្អិតអំពី Dorian, Phrygian, Lydian និង Mixolydian។
1. ផ្តាច់មុខ Mick D Solo
2. វិធីសាស្រ្តអនុវត្ត Mick D
3. វិធីសាស្រ្តអនុវត្តន៍ Improvisation: ការវិវត្តន៍ licks ការពង្រីកចន្លោះពេល ភាពខុសគ្នានៃចង្វាក់ ការតុបតែង (វេន និងកំណត់ចំណាំព្រះគុណ)
4. មាត្រដ្ឋាន v ភាពសុខដុមរមនា
5. ឆ្កួត (Aerosmith)
6. Scarborough Fair (trad. & Simon & Garfunkel)
7. រន្ធត់ (Michael Jackson)
8. ខ្ញុំប្រាថ្នា (Stevie Wonder)
9. Doo Wop That Thing (Lauryn Hill)
10. I Care (Beyonce)
11. កន្លែងសម្រាប់ក្បាលរបស់ខ្ញុំ (Linkin Park)
12. Simpsons (Danny Elfman)
13. បុរសនៅលើព្រះច័ន្ទ (REM)
14. ធម្មជាតិរបស់មនុស្ស (Michael Jackson)
15. Sweet Child of Mine (Guns 'n Roses)
MAESTRO អនឡាញ
Marcus Brown៖
អ្វីទាំងអស់ដែលអ្នកត្រូវការដើម្បីក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូប៉ុប
Marcus គឺជាអ្នកលេងក្តារចុចដែលមានបទពិសោធន៍ច្រើនបំផុតសម្រាប់ដំណើរកម្សាន្តទៅកាន់តារាដែលអ្នកនឹងរកឃើញ។
Marcus Brown គឺជាបុរសដែលចាប់អាជីពដំបូងជាអ្នកលេងក្តារចុចរបស់ម៉ាដូណា ហើយថែមទាំងបានថត និងសម្តែងជាមួយ James Morrison, Seal, Tina Turner, Celine Dion, S Club 7, Donna Summer, Honeyz, Mel C, Celine Dion, Adam Lambert, Mica ប៉ារីស និងច្រើនទៀត។
Marcus នាំអ្នកឆ្លងកាត់វគ្គសិក្សារបស់គាត់ "អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកត្រូវការដើម្បីក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូប៉ុប"។
Pop Piano Masterclass: 12/8 Mumford & Sons
Marcus Brown ដែលបច្ចុប្បន្នកំពុងធ្វើដំណើរជាមួយ Chasing Mumford នាំអ្នកពីអង្កត់ធ្នូរហូតដល់ "អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកត្រូវការដើម្បីក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូប៉ុប" ។ គាត់ប្រើ Hopeless Wanderer ដោយ Mumford & Sons ដែលមានផ្នែកព្យាណូដ៏ល្បីល្បាញ។ បំណែកនេះគឺនៅក្នុង 12/8, អ្នកនឹងរៀន:
(1) 12/8 ដង,
(2) ចង្វាក់ឆ្លង
(3) វាយនភាពព្យាណូប៉ុបផ្សេងៗគ្នា
(4) របៀបបង្កើតសូឡូព្យាណូប៉ុប
(5) ការវិវត្តនៃអង្កត់ធ្នូ Mumford & Sons,
(6) របៀបលេង Hopeless Wanderer ពីសន្លឹកនាំមុខ
(7) ហើយចាប់ផ្តើម improvisation ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ឬការនិពន្ធបទចម្រៀងនៅក្នុង 12/8 ។
James Morrison - មិនបានរកឃើញ
លោក Marcus គឺជាបុរសដែលលេងកូនសោ និងបានបង្កើតគ្រាទោលព្យាណូខ្លីនៅលើបទចម្រៀង James Morrison Undiscovered ដើម។ គាត់ប្រាប់អ្នកទាំងអស់អំពីវា ហើយតាមរយៈវគ្គសិក្សា អ្នកក៏នឹងគ្របដណ្តប់ផងដែរ៖
(1) គិតពីសំឡេង/ភ្លេងជាមុនសិន រួចដាក់វាក្នុងគន្លឹះ។
(2) Plagal, ល្អឥតខ្ចោះ, ចង្វាក់រំខាន
(៣) ល្បិច ៣
(4) ដំណឹងល្អ/ធាតុនៃព្រលឹង
(5) Sus 4 អង្កត់ធ្នូ
(៦) ចង្វាក់រុញ
(7) ជញ្ជីង Pentatonic
(8) V11s (Dominant 11ths)
(៩) សំឡេងអង្កត់ធ្នូ៖ ភ្ជាប់ផ្នែកព្យាណូទៅនឹងបទភ្លេង
(10) ពង្រឹងការងារតន្ត្រីរបស់អ្នក។
(11) ការកែសំរួល និពន្ធបទភ្លេង បំផុសគំនិតដោយលក្ខណៈពិសេសនៃបទចម្រៀងនេះ។
(12) តន្ត្រីសន្លឹកដែលបានបោះពុម្ពគឺមិនត្រឹមត្រូវសម្រាប់បទចម្រៀងនេះ – ស្វែងរកការកែតម្រូវជាក់លាក់មួយចំនួននៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះ ដូច្នេះអ្នកអាចចាក់បទចម្រៀងតាមរបៀបដែល Marcus ចង់បាន។
Slick Licks, ការបញ្ចេញសំឡេង និងចង្អូរ
អ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញទៅកាន់ម៉ាដូណានាំអ្នកឆ្លងកាត់ការលេងព្យាណូប៉ុប សំឡេងព្យាណូ សំឡេង និងចង្អូរ ហើយអ្នកអនុវត្តពួកវាដោយប្រើ John Legend, Dolly Parton, Ben E King, Ed Sheeran, Rihanna និង James Morrison ។
ព្យាណូដ៏អស្ចារ្យនេះ riffs masterclass ដោយ Marcus រួមបញ្ចូល
1. The Country Lick
2. ភាពសាមញ្ញនៃ Lick នេះ។
3. ទី 4 & ទី 2
4. កំណត់ចំណាំយុថ្កា និងការបញ្ចេញសំឡេង
5. ចង្វាក់ Clave
6. ចង្វាក់ Samba
7. ចង្វាក់ Restylisation
8. ជំនាញតន្ត្រី
9. រចនាសម្ព័ន្ធរយៈពេលវែង
10. Improvisation និងការនិពន្ធបទចម្រៀង
11. Stand By Your Man (Dolly Parton)
12. Stand by Me (Ben E King)
13. ឆ័ត្រ (រីហាន់ណា)
14. All of Me (John Legend)
15. ល្អឥតខ្ចោះ (Ed Sheeran)
MAESTRO អនឡាញ
Bazil Meade MBE៖
Gospel Piano Masterclass
Bazil Meade MBE និយាយដោយបើកចំហរអំពីការដឹកនាំក្រុមចម្រៀងដំណឹងល្អនៅទីក្រុងឡុងដ៍ (LCGC)។ Bazil បានបង្កើតក្រុមចម្រៀងដែលមានការទទួលស្គាល់ជាអន្តរជាតិនេះ ហើយទាំងគាត់ និងក្រុមចម្រៀងមានភាពរាបទាប សហគមន៍មូលដ្ឋានចាប់ផ្តើម។
កើតនៅ Montserrat, Bazil Meade គឺជាអ្នកច្រៀងដ៏មានមន្តស្នេហ៍ អ្នកលេងព្យ៉ាណូ និងជាអ្នកដឹកនាំក្រុមចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញរបស់អឺរ៉ុប គឺក្រុមចម្រៀងដំណឹងល្អនៃសហគមន៍ទីក្រុងឡុងដ៍។ ការផ្លាស់ទៅប្រទេសអង់គ្លេសនៅអាយុ 9 ឆ្នាំ កាលៈទេសៈគ្រួសារបណ្តាលឱ្យគាត់ចាកចេញពីផ្ទះក្នុងវ័យជំទង់របស់គាត់។ មហិច្ឆិតារបស់គាត់គឺនាំយកទិដ្ឋភាពជាមូលដ្ឋានទាំងពីរនៃជីវិតរបស់គាត់រួមគ្នា ជំនឿ និងតន្ត្រីរបស់គាត់ ដើម្បីបំផុសគំនិត និងកម្សាន្តអារម្មណ៍ទស្សនិកជន។ ដោយបានបង្កើតក្រុមអ្នកគាំទ្រដែលខិតខំប្រឹងប្រែង ក្រុមចម្រៀងបានសម្តែងជាទៀងទាត់ទៅកាន់ទស្សនិកជនទូទាំងពិភពលោក។
សិល្បករតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនបានអំពាវនាវដល់សេវាកម្មរបស់ Bazil និងក្រុមចម្រៀងរួមមាន Madonna, Sting, Sir Paul McCartney, Brian May, Tina Turner, Diana Ross, Luther Vandross និង Kylie Minogue ។ Bazil អាចបង្វែរដៃរបស់គាត់ទៅប្រភេទណាមួយ ហើយភាពប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ និងក្រុមចម្រៀងបានធ្វើឱ្យពួកគេក្លាយជាចំណុចដំបូងនៃការអំពាវនាវឱ្យមានសំលេងដ៏រស់រវើកសម្រាប់ការប្រគុំតន្ត្រី និងការថតសំឡេងខ្ពស់។
បានទទួលរង្វាន់ MBE ក្នុងឆ្នាំ 2018 សម្រាប់សេវាកម្មតន្ត្រីដំណឹងល្អ។ ប្រសិនបើអ្នកនិយាយអំពី British Gospel Music អ្នកកំពុងនិយាយអំពី Bazil!
រចនាប័ទ្មព្យាណូដំណឹងល្អរបស់គាត់មានភាពល្បីល្បាញពាសពេញឧស្សាហកម្ម។ Bazil មិនអានតន្ត្រីទេ គាត់លេងដោយត្រចៀក ហើយបង្រៀនខ្លួនឯង។ ស្ទីលរបស់គាត់មិនចាញ់នរណាឡើយ ហើយត្រូវបានគេគោរព។
បន្ទាត់នៃដំណឹងល្អរបស់ Bazil
នេះគឺជាឱកាសដ៏អស្ចារ្យមួយដើម្បីស្តាប់ប្រាជ្ញាដ៏អស្ចារ្យពី Bazil មើលម្រាមដៃ និងកូនសោរបស់គាត់ ហើយបន្ទាប់មកអភិវឌ្ឍបន្ទាត់បាសរបស់អ្នកឱ្យកាន់តែខ្ពស់ជាងមុន។
តើបន្ទាត់បាសមានសារៈសំខាន់យ៉ាងណា? Bazil ពិពណ៌នាអំពីបាសថាជាការផ្តល់បទចម្រៀងជាបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ខ្លួន។
(1) បន្ថែមទម្ងន់ និងជម្រៅ
(2) ផ្តល់បុគ្គលិកលក្ខណៈដល់បទចម្រៀង
(3) ផ្តល់ទិសដៅ (អ្នកលេងវាដឹងពីកន្លែងដែលអ្នកកំពុងផ្លាស់ទីទៅ)
(4) នាំឱ្យមានកំណត់ត្រាបទភ្លេងសម្រាប់អ្នកចម្រៀង
Bazil ប្រើឧទាហរណ៍ដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនដើម្បីផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវភាពខុសគ្នានៃបច្ចេកទេសបន្ទាត់បាសដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់។ ខាងឆ្វេងរបស់អ្នកនឹងរសាត់។ គាត់បានយោងបទចម្រៀងរបស់ក្រុមចម្រៀងដំណឹងល្អនៃសហគមន៍ទីក្រុងឡុងដ៍ (LCGC) ហើយពិភាក្សាអំពីឥទ្ធិពលពី O Happy Day, Stevie Wonder, the Thompson Community Singers, Dietrich Haddon និង Howard Francis ។
វគ្គសិក្សានេះនឹងគ្របដណ្តប់លើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ
- ផ្តល់ទម្ងន់ដល់បាស
- ដើរទៅ Dominant (ii-V)
- រង្វង់ទី 5
- ភាពជ្រីវជ្រួញធ្លាក់ចុះ
- ការសាកល្បង
- ចាក់
ការបញ្ចប់ដំណឹងល្អរបស់ Bazil
វគ្គសិក្សានេះគឺល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់អ្នកដែលព្យាយាមអភិវឌ្ឍស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួន ឬគម្របបទចម្រៀង។ វាគឺជាវគ្គសិក្សាដ៏អស្ចារ្យមួយ និងជាវគ្គសិក្សាដ៏ទូលំទូលាយ និងសំខាន់មួយនៅលើវេទិកា។ វាប្រើប្រតិចារិកជាច្រើននៃបទចម្រៀងទោលរបស់ Bazil ដើម្បីផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវសម្ភារៈផ្តាច់មុខដែលអ្នកនឹងមិនអាចរកឃើញកន្លែងណាផ្សេងទៀតក្នុងពិភពលោក។
គម្រោងដែលបានស្នើមានគឺ៖ រីករាយរីករាយ អូ ពេលពួកបរិសុទ្ធ ព្រះគុណដ៏អស្ចារ្យ និងចុះនៅមាត់ទន្លេ។
រួមបញ្ចូលផងដែរ: ទោល Bazil Meade ផ្តាច់មុខ មិនមាននៅកន្លែងផ្សេងទេ។
វគ្គសិក្សានេះនឹងគ្របដណ្តប់លើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ
- ស្វែងរកការបំផុសគំនិតរបស់អ្នក។ Bazil's "ឱព្រះជាម្ចាស់ជំនួយរបស់យើង"
- Gospel Piano Stylistic Overview, វាយនភាព, ពណ៌, ខៀវ & ឆ្លងកាត់អង្កត់ធ្នូ
- ការបញ្ចប់មិនទាន់បញ្ចប់/បើក ឆ្លងកាត់អង្កត់ធ្នូ (ខិតទៅជិតអ្នកមាន)
- ការបកស្រាយភ្លេង
- ការបកស្រាយ Chordal
- Chromatic & Diminished ទី 7
- ការបញ្ចប់ / បិទបញ្ចប់ & I IV ii IV I
- Blues Chromatic & Parallel ទី៦
- ការដើរបាសឡើងលើ និងចុះក្រោម
- ការបញ្ចប់ចលនាផ្ទុយ
- ប៉ារ៉ាឡែល ការឡើងចុះ
- The Ultimate Embellished Plagal Cadence
- ការបញ្ចប់ Chromatic (Oh when the Saints)
- វគ្គ Plagal ធំ និងតូច
- bIII IV I Cadence
- bVI bVII I Cadence
- 3 កំណែនៃ ii7 I
- The Augmented chord និង bII – Bazil's I can See Clearly Cadence
- Bazil Meade Solos ផ្តាច់មុខ ខ្ញុំអាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ឥឡូវនេះ
- Oh Happy Day Smooth Version
- អូ នៅពេលដែលពួកបរិសុទ្ធ
- រីករាយ រីករាយ
MAESTRO អនឡាញ
Mark Walker៖
Funk & ដំណឹងល្អ
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតព្យាណូ
ii-V-Is, Bass Lines, Funk, Pop, Amazing Grace ។
ប្រហែលជាទេពកោសល្យនៃដំណឹងល្អបំផុតដែលយើងមានក្នុងពេលបច្ចុប្បន្ន។
The Jacksons, West Life, Will Young, All Saints, Rob Lamberti, Beverley Knight, Simply Red, Young to 5ive, Anita Baker, Gabrielle, Corinne Bailey-Rae, Misia និងច្រើនទៀត។
បទសម្ភាសន៍ជាមួយ Mark Walker
Mark ត្រូវបានគេចាត់ទុកយ៉ាងទូលំទូលាយថាជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដំណឹងល្អបំផុតសម្រាប់តារាក្នុងចក្រភពអង់គ្លេស។
បច្ចុប្បន្នគាត់កំពុងប្រគុំតន្ត្រីជាមួយ The Jacksons ដែលថ្មីៗនេះបានសម្តែងជាមួយ Beverley Knight ហើយមានកិត្តិយសជាមួយមនុស្សគ្រប់គ្នាពី Westlife ទៅ Simply Red, Will Young ដល់ 5ive, All Saints, Anita Baker និង Gabrielle ។ គាត់លេងដោយត្រចៀក និងមានទេពកោសល្យមិនគួរឱ្យជឿ។
នេះជាបទសម្ភាសន៍ស៊ីជម្រៅជាមួយ Mark ដែលពិភាក្សាអំពីដំណើរតន្ត្រីរបស់គាត់រួមជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពតន្ត្រីលម្អិតនៃស្ទីលរបស់គាត់ ដែលធ្វើអោយគាត់ប្លែកពីគេ។
ដំណឹងល្អ, Funk, Pop Pianist to the Stars Teaser
ចង់រៀនពីរបៀបលេងសោសម្រាប់ Westlife, Simply Red, Will Young, 5ive, All Saints, Anita Baker, Gabrielle និងអ្នកដទៃ? ខ្ញុំក៏អញ្ចឹងដែរ!
Mark Walker ដែលជាតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យបំផុត សុភាពរាបសារ ចិត្តល្អ បានបង្កើតបទសម្ភាសន៍ដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលមួយជាមួយនឹងថ្នាក់មេដ៏អស្ចារ្យជាច្រើន។ គាត់គឺជាតន្ត្រីករសម័យមិនគួរឱ្យជឿដែលផ្តល់ការយល់ដឹងដ៏អស្ចារ្យអំពីជំនាញរបស់គាត់ និងបំបែកគំរូរបស់គាត់នៅលើគន្លឹះដើម្បីឱ្យអ្នកទាំងអស់គ្នាបានឃើញ។
ការដើរ, Funk & Gospel Piano Bass Lines
1. វគ្គសិក្សានេះចាប់ផ្តើមនៅកម្រិតដែលគ្រប់គ្នាអាចពេញចិត្ត – កំណត់ចំណាំដែលសមស្របនៅក្រោមអង្កត់ធ្នូ C ។
2. Walker Walking Bass ត្រូវបានសិក្សាបន្ទាប់ ភាគច្រើនប្រើកំណត់ចំណាំនៃអង្កត់ធ្នូ និងបន្ថែមការតុបតែងខ្លះៗ នៅពេលដែលយើងកាច់ចង្កូតទៅអង្កត់ធ្នូបន្ទាប់។
3. 'Mark'ed Funk បង្កើតធាតុចង្វាក់ថាមវន្តមួយចំនួន និងការលេងដ៏អស្ចារ្យមួយចំនួន។ កុំបារម្ភ លំហាត់ដែលមានរចនាសម្ព័ន្ធមួយចំនួននឹងនាំអ្នកទៅទីនោះ។
4. Elevated Gospel រួមបញ្ចូលគំរូបីបួនបន្ថែមទៀត និងគំរូបំផុសគំនិតមួយចំនួន។
វគ្គសិក្សានេះភ្ជាប់មកជាមួយនូវប្រតិចារិកដែលបានកត់សម្គាល់យ៉ាងពេញលេញ និងបទដែលបន្ថយល្បឿនសម្រាប់អ្នកដើម្បីធ្វើតាមការលេងដ៏ពិសេសរបស់ Mark ។
ព្យាណូដំណឹងល្អ II-V-Is
1. ការចាក់សោរជាមួយនឹងចង្អូរ។
2. ទី II-VI ។
3. បន្ទាត់បាស Funky ។
4. ដៃស្តាំ Gospel octave និង triad solos ។
5. លិទ្ធដែលអ្នកតែងតែចង់បាន។
ការកត់សម្គាល់ និងការធ្វើលំហាត់ប្រាណជាច្រើនដែលចាប់ផ្តើមពីពិន្ទុគ្រោងឆ្អឹងដ៏សាមញ្ញរហូតដល់ការលេងទោលរបស់ Mark ។
ការប្រែប្រួលលើព្រះគុណដ៏អស្ចារ្យ
វគ្គសិក្សានេះជួយឱ្យអ្នកស្វែងរករចនាប័ទ្មពិសេសផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ស្វែងយល់ពីវាយនភាព ការតុបតែងភ្លេង និងភាពល្អិតល្អន់នៃដំណើរការអាម៉ូនិក។
វិធីសាស្រ្តឆ្អឹងទទេ។
សាឡន ហ្សាស។
បាស Funky ។
បន្ទរដ៏ស្រស់បំព្រង។
ការបង្រៀនទោលដែលបានកត់សម្គាល់យ៉ាងពេញលេញ និងលំហាត់បង្រៀន improvisation ដែលមានរចនាសម្ព័ន្ធ។
Pop Piano Licks, រង្វង់ដោយ Billy Preston, Full Studio Backing Track Inc
វគ្គសិក្សានេះគឺល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង និងកម្រិតខ្ពស់ដូចគ្នា។ វារួមបញ្ចូលទាំងការ licks ប៉ុប និងចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងវាយនភាពព្យាណូប៉ុបដ៏សាមញ្ញបំផុត ប៉ុន្តែក៏មានលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួនដែលគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលផងដែរនៅលើ Will it Go Round in Circles ដោយ Billy Preston ។
បទគាំទ្រក្រុមតន្ត្រីពេញលេញត្រូវបានផ្តល់ជូន ដែលបង្កើតឡើងដោយ Mark សម្រាប់អ្នកនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូរបស់គាត់ ដើម្បីអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកអភិវឌ្ឍបទចម្រៀង RH របស់អ្នកនៅលើកំពូល ដូចជាការលេងនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តី។
MAESTRO អនឡាញ
Dharambir Singh MBE៖
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតតន្ត្រីឥណ្ឌា
Dharambir Singh MBE ត្រូវបានគេស្គាល់ទូទាំងពិភពលោកសម្រាប់ភាពជោគជ័យផ្នែកអប់រំរបស់គាត់។ គាត់មិនត្រឹមតែជា Ustad ដែលត្រូវបានគេគោរពខ្ពស់ (អ្នកជំនាញដែលមានជំនាញខ្ពស់) និង Guru (គ្រូបង្រៀន) ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាឈ្មោះដ៏សំខាន់នៅក្នុងការសម្តែងតន្ត្រីឆ្លងវប្បធម៌ និងការអប់រំនៅក្នុងចក្រភពអង់គ្លេស។ វាជាការងារនេះដែលនាំទៅដល់ពានរង្វាន់ "MBE" របស់ Dharambir សម្រាប់មហាក្សត្រីអង់គ្លេស។ គាត់គឺជាអ្នកសំដែងដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ ដែលមានសមត្ថភាពពន្យល់ពីអ្វីដែលគាត់កំពុងធ្វើយ៉ាងច្បាស់លាស់បំផុត។
ពេលវេលាដែលលោក Dharambir ចូលចិត្តបំផុតក្នុងអាជីពរបស់គាត់គឺនៅពេលដែលគាត់បានកាត់សេចក្តីពិធីបុណ្យមួយនៅ Croydon ។ គាត់មានអារម្មណ៍ថាទេពកោសល្យគឺមិនគួរឱ្យជឿ ហើយថាមនុស្សទាំងនេះមើលមិនឃើញ និងមិនអាចទទួលស្គាល់។ នេះនាំឱ្យគាត់ចង់បង្កើតវេទិកាសម្រាប់ពួកគេ។ គំនិតនៃឧបករណ៍ដ៏ស្រស់ស្អាត និងសំលៀកបំពាក់ពណ៌នៅលើឆាកបានក្លាយជាការពិត។ សុបិននេះបានក្លាយជាវង់តន្ត្រីយុវជនអាស៊ីខាងត្បូង (SAMYo)។ ការសម្ដែងលើកដំបូងនាំឱ្យមានការឈរឱបដៃដូចដែលលោកមិនធ្លាប់បានឃើញពីមុនមក។
The Alaap as Melodic Unfolding
នេះគឺជាវគ្គសិក្សាដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់អ្នកដែលចង់រៀនអំពីតន្ត្រីឥណ្ឌា និងសម្រាប់អ្នកដែលគ្រាន់តែចង់អភិវឌ្ឍការច្នៃប្រឌិតបែបបស្ចិមប្រទេសរបស់ពួកគេ។ វិធីដែល Dharambir បង្រៀនអ្នកឱ្យលាតត្រដាងបទភ្លេងរបស់អ្នកដំណើរការសម្រាប់គ្រប់រចនាប័ទ្មនៃតន្ត្រី ហើយកំពុងបង្រៀនគឺច្បាស់ណាស់។ អត្ថប្រយោជន៍ឆ្លងវប្បធម៌គឺអស្ចារ្យណាស់។
វគ្គសិក្សានេះនឹងគ្របដណ្តប់លើផ្នែកដូចខាងក្រោមៈ
- តើរ៉ាហ្គាជាអ្វី?
- រ៉ាហ្គា វិបហាស
- ការបញ្ឈប់ចំណាំ, ខុសពី Tonic
- Mohrā និងសញ្ញាសម្គាល់រចនាសម្ព័ន្ធ
- ការចុះឈ្មោះខាងលើ
- អារម្មណ៍នៅពីក្រោយការកត់ចំណាំ
- អាន់តារ៉ា (ផ្នែកទី ២ នៃអាឡាប)
- ទិដ្ឋភាពទូទៅនៃទស្សនវិជ្ជា
MAESTRO អនឡាញ
Will Todd៖
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតតែងនិពន្ធ & Improvisation
ចម្រៀងរបស់គាត់ដែលមានឈ្មោះថា The Call of Wisdom ត្រូវបានសម្តែងនៅឯការប្រារព្ធពិធីជប់លៀងរបស់ព្រះមហាក្សត្រិយានី Diamond Jubilee ដែលមានអ្នកទស្សនាតាមទូរទស្សន៍ចំនួន 45 លាននាក់។
ការងារឈានមុខគេរបស់គាត់គឺ Mass in Blue (ដើមឡើយមានចំណងជើងថា Jazz Mass) ត្រូវបានអនុវត្តរាប់រយដងនៅទូទាំងពិភពលោក។
ការរៀបចំ Amazing Grace របស់គាត់ត្រូវបានអនុវត្តនៅឯសេវាអធិស្ឋានថ្ងៃសម្ពោធរបស់ប្រធានាធិបតីអូបាម៉ាក្នុងឆ្នាំ 2013 និងជាផ្នែកមួយនៃសេវាអរព្រះគុណ Nelson Mandela របស់ BBC ។
1. Will's Spice Rack
តើអ្នកបង្កើតភាសាអាម៉ូនិកតែមួយគត់ដែល 'ស្តាប់ទៅដូចអ្នក' យ៉ាងដូចម្តេច?
វគ្គសិក្សាដែលមានរចនាសម្ព័ន្ធនេះនឹងចាប់ផ្តើមអ្នកនៅលើការធ្វើដំណើរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនៃការរកឃើញ។
តៅហ៊ូក្នុង C - បន្ថែមកំណត់ចំណាំទៅ Triad ។
ត្រួតលើគ្នា៖ បញ្ចូលកំពូលបី។
តើអង្កត់ធ្នូអ្វីមកបន្ទាប់?: សន្លឹកនាំមុខ។
Will's 3 Chord ប្រភេទ។
ការភ្ជាប់អង្កត់ធ្នូដោយជំហាន។
ការផ្លាស់ប្តូរអង្កត់ធ្នូដោយទី 3 ។
ការភ្ជាប់អង្កត់ធ្នូបានទស្សនាឡើងវិញ៖ ដូមីងទី ៧ ។
ការផ្លាស់ប្តូរនៃដំណើរការ Chord ។
គេចចេញពីលំនាំដើមរបស់អ្នក។
វឌ្ឍនភាពដែលធ្លាប់ស្គាល់គឺមិនអីទេ។
រូបភាពធំជាង៖ ទម្រង់ និងប្រយោគអាម៉ូនិក។
សង្ខេប។
2. ភាពលេង
រៀនពីរបៀបតែងបទភ្លេងជាមួយអ្នកនិពន្ធអន្តរជាតិឈានមុខគេរបស់ចក្រភពអង់គ្លេស។
នៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះ Will នាំយើងឆ្លងកាត់កិច្ចការ និងគំនិតដែលនាំទៅរកការរកឃើញដ៏ពិរោះរណ្តំ ដោយបញ្ចេញនូវភាពសប្បាយរីករាយ រំភើប និងឯកឯងនៃកូនខាងក្នុងរបស់យើង។ ទ្រង់ជួយយើងរកឃើញអ្វីដែលធ្វើឲ្យយើងមានប្រតិកម្ម ឬភ្ញាក់ផ្អើល។ គាត់បង្កើតការរំភើបជាមួយនឹងសំឡេង ហើយដូច្នេះពិតជាជំរុញដំណើរការសមាសភាពរបស់យើង។ គាត់ជួយយើងប្រៀបធៀបគំនិតដែលបង្កើតប្រតិកម្មដែលយើងរំពឹងទុក និងគំនិតដែលមិនមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា។ គាត់ក៏គាំទ្រយើងក្នុងការស្វែងរកការតភ្ជាប់រចនាប័ទ្មរវាងចង្វាក់ ភាពសុខដុម សាច់ភ្លេង និងការតែងនិពន្ធ។
នៅចុងបញ្ចប់នៃវគ្គសិក្សានេះ អ្នកក៏នឹងមានយុទ្ធសាស្ត្រជាច្រើនផងដែរ នៅពេលអ្នកតស៊ូដើម្បីមានអារម្មណ៍ច្នៃប្រឌិត។
ឆានែល Discovery Play
1. Playfulness: ស្វែងរកកុមារនៅក្នុងអ្នក។
2.The Rules of Melodic Character ។
ប៉ុស្តិ៍ភ្ញាក់ផ្អើល
3.In the Playground: Melodic Surprise។
4.Upset the Apple Cart: Harmonic Surprise។
5. រុញទូកចេញតាមដែលអ្នកហ៊ាន។
6.Dissonance & Shape over Resting Chords.
អារម្មណ៍នៃរចនាប័ទ្ម
7. ចង្វាក់ & រចនាប័ទ្មលេង។
គុជខ្យងនៃប្រាជ្ញា
៨.ជួយ! ចិត្តខ្ញុំទទេ!
9. គ្មានការប្រៀបធៀបនៅទីនេះ៖ ប្រអប់សូកូឡា។
3. តើ Todd's in the Mood, តើអ្នក?
រៀនពីរបៀបបញ្ចេញមតិ ឆ្លុះបញ្ចាំងពីអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍ តាមរយៈការបង្កើតតន្ត្រីរបស់អ្នក។
នៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះ Will នាំយើងឆ្លងកាត់គំនិតដ៏ស៊ីជម្រៅនៃតន្ត្រី និងអារម្មណ៍តាមរយៈការ improvisation របស់គាត់ ដែលនាំទៅដល់ការតែងនិពន្ធផ្លូវការបន្ថែមទៀត។
អ្វីដែលសំខាន់បំផុតដែលគាត់បង្រៀនគឺការផ្លាស់ប្តូរអារម្មណ៍ និងការផ្លាស់ប្តូរពីពេលមួយទៅពេលមួយគឺសំខាន់ក្នុងតន្ត្រី។ វាពិតជាបង្ហាញពីរបៀបដែលតន្ត្រីរបស់គាត់ 'ផ្លាស់ទី' និងមានទិសដៅដោយសារតែការយល់ដឹងកាន់តែស៊ីជម្រៅរបស់គាត់អំពីមនុស្ស អារម្មណ៍របស់ពួកគេ ការឆ្លើយតបទៅនឹងស្ថានភាព ទិដ្ឋភាព និងជីវិតជាទូទៅ។
កម្រិតខ្ពស់នៃភាពវៃឆ្លាតខាងអារម្មណ៍របស់ Will ប្រាប់ពីជំនាញរបស់គាត់ក្នុងការបង្កើត និងតែងនិពន្ធ។
សេចក្តីផ្តើម
1.The Composer: អារម្មណ៍ & អារម្មណ៍។
អារម្មណ៍ជាប់គាំងឋិតិវន្ត
2. ភ័យ។
3.Painting a Scene: Mountain Panorama
ការកើតឡើងដំបូង
4. ធុញទ្រាន់។
អារម្មណ៍ជាព្រឹត្តិការណ៍ផ្លាស់ប្តូរ
5.Royal Fanfare ដើម្បីសង្គ្រោះ។
6. ការបាញ់បង្ហោះយានអវកាស។
សេចក្តីសង្ខេប
7.The Will Todd Sign of Lick ។
8. សង្ខេប។
MAESTRO អនឡាញ
សំ គ្រុន
ផលិតកម្ម DAW Music ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត
Sam គឺជាគ្រូបង្រៀនផលិតកម្មតន្ត្រីដែលមានបទពិសោធន៍។ ក៏ដូចជាការបង្រៀន លោកបានធ្វើការជាអ្នកផលិតតន្ត្រី និងជាអ្នកតែងនៅក្នុងពិភពនៃ Sonic Branding ។ ដោយបានធ្វើការជាមួយ TikTok, 02, ESL, Arnold Clark, SRF Sport, Pilsner Urquell, Tombola, Bayer, Aramco និងច្រើនទៀត គាត់បានបង្កើតការយល់ដឹងពិតប្រាកដអំពីរបៀបបញ្ជូនសារ និងអារម្មណ៍តាមរយៈតន្ត្រីប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាព។
នេះគឺជាវគ្គសិក្សា DAW (ឧទាហរណ៍ Logic Pro ឬ Ableton Live) សម្រាប់តន្រ្តីករពិត។
អ្នកនឹងបានសរសេរ ថត និងកែសម្រួលបទចម្រៀងទាំងមូលនៅពេលបញ្ចប់គម្រោង។
អ្នកទទួលបានវគ្គសិក្សា DAW ទាំងអស់នេះក្នុងការទិញតែមួយ ពីព្រោះវានឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបញ្ចប់ការសរសេរ និងកែសម្រួលបទចម្រៀងទាំងមូលរបស់អ្នក។
Sam បានចាប់ផ្តើមអាជីពតន្ត្រីរបស់គាត់ជាសិល្បករលេង និងសម្តែងនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីផ្សេងៗតាំងពីគាត់អាយុ 16 ឆ្នាំ។ គម្រោងថ្មីបំផុតរបស់គាត់គឺ Khaki Fever គឺជាក្រុមតន្រ្តីបែប retro-pop/funk ដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវផលិតកម្មតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិចជាមួយនឹងឧបករណ៍សរីរាង្គដូចជាលង្ហិន និងខ្សែ។ Sam សម្តែងជាមួយក្រុមតន្រ្តីប្រាំបួននៅលើឆាក ហើយលេងហ្គីតា បាស និងច្រៀង។ ន
ការធ្វើការជាវិស្វករតន្ត្រីឯករាជ្យអស់រយៈពេលជាង 5 ឆ្នាំបានផ្តល់ឱ្យ Sam នូវឱកាសដើម្បីធ្វើការជាមួយអតិថិជនក្នុងប្រភេទជាច្រើនរួមមាន ប៉ុប និងប្រភេទរងរបស់វា ហ៊ីបហប រ៉ុក ហ្វូក ប្រជាប្រិយ និងប្រភេទតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិចជាច្រើនប្រភេទ។ Sam មានជំនាញក្នុងការលាយ និងថត ហើយបានទទួលការពិនិត្យល្អពីអតិថិជនទាំងអស់របស់គាត់។
ក៏ដូចជាការបង្រៀន Sam ធ្វើការជាអ្នកផលិតតន្ត្រី និងជាអ្នកតែងនៅក្នុងពិភពនៃ Sonic Branding ។ ដោយបានធ្វើការជាមួយ TikTok, 02, ESL, Arnold Clark, SRF Sport, Pilsner Urquell, Tombola, Bayer, Aramco និងច្រើនទៀត Sam បានបង្កើតការយល់ដឹងពិតប្រាកដអំពីរបៀបបញ្ជូនសារ និងអារម្មណ៍តាមរយៈតន្ត្រីប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាព។ នេះក៏បានផ្តល់ឱ្យ Sam នូវឱកាសក្នុងការតែងនៅក្នុងប្រភេទជាច្រើន និងប្រើប្រាស់ការលាយបញ្ចូលគ្នាប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពតាមរយៈបច្ចេកទេសផលិតកម្ម និងសមាសភាព។ ន
Sam ក៏ធ្វើការជាអ្នកផលិតតន្ត្រីសម្រាប់ស្ទូឌីយោអភិវឌ្ឍន៍សិល្បករ SAFO ។ គាត់បានធ្វើការជាទៀងទាត់ជាមួយសិល្បករ ដោយមិនត្រឹមតែអភិវឌ្ឍតន្ត្រី និងការនិពន្ធបទចម្រៀងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបង្រៀនពួកគេនូវផ្នត់គំនិត និងក្រមសីលធម៌ការងារដែលចាំបាច់ដើម្បីទទួលបានជោគជ័យក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី។ ការងារស្ទូឌីយោពិតជានំប៉័ង និងប៊ឺរបស់ Sam ប៉ុន្តែការយល់ដឹងថាការងារនៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រីគឺអំពីមនុស្សច្រើនជាងវាគឺអំពីតន្ត្រីគឺជាស្នូលនៃសីលធម៌របស់គាត់។
ឧបករណ៍ DAW
ជាក់ស្តែងអ្នកនឹងរៀនមេកានិច និងមូលដ្ឋានគ្រឹះដែលអ្នកត្រូវប្រើ DAW ដូចជា៖
- ការដឹកជញ្ជូន
- វដ្ត
- បង្អួចឧបករណ៍លាយ
- រមៀលព្យាណូ
- អធិការ
- ឧបករណ៍បឋមនិងអនុវិទ្យាល័យ
- ឧបករណ៍ខ្មៅដៃ
- មនុស្សចម្លែក
- ការកំណត់ពេលវេលា
សមាសភាពនិងការរៀបចំនៅក្នុង DAW
- VST/ឧបករណ៍គំរូ
- រមៀលព្យាណូ
- ល្បឿន
- ថាមវន្តនៅក្នុងឧបករណ៍និម្មិត
- ឧបករណ៍មនុស្សធម៌ Midi
- ការរៀបចំផ្នែក
- ផ្លែប៉ោមរង្វិលជុំ
- FX & សំនៀង
- ការនាំចូលអូឌីយ៉ូ
- លោតចេញបទ
ការប្រើប្រាស់ DAW សម្រាប់ការអនុវត្ត និង Improvisation
- Metronome សម្រាប់ហត្ថលេខាពេលវេលាផ្សេងៗគ្នា
- ការអនុវត្ត Groove ជាមួយឧបករណ៍
- Improvisation ជាមួយរង្វិលជុំ
- ថត និងស្តាប់ការសម្តែងរបស់អ្នក។
- ការវិភាគសំលេងជាមួយ flex
MAESTRO អនឡាញ
Marcus Brown៖
Logic Pro Masterclasses
អ្នកនិពន្ធភាពយន្ត និងជាអ្នកនិពន្ធក្ដារចុចទៅកាន់ ម៉ាដូណា និងមនុស្សជាច្រើនទៀត។
Marcus Brown Teaser
Marcus Brown បុរសនោះជាទៀងទាត់នៅលើ Keys for Madonna, James Morrison, Seal និងអ្នកដែលបានថតនៅលើបទសម្រាប់មនុស្សដូចជា Tina Turner, Celine Dion, S Club 7, Donna Summer, Honeyz, Mel C និងច្រើនទៀតនឹងនាំអ្នក តាមរយៈការបង្កើត "dreamscape!"
Marcus បង្ហាញអ្នកពីរបៀបបង្កើត "Dreamscape" ដ៏អស្ចារ្យដោយមិនប្រើគំរូណាមួយពីកន្លែងផ្សេង។
ឈុតខ្លីនេះនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវរសជាតិនៃរចនាប័ទ្មចែកចាយរបស់គាត់ ហើយតន្ត្រីនៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយគឺជាបទដែលអ្នកនឹងបង្កើតជាមួយគាត់តាមរយៈវគ្គនេះ។
Sonic Avery ១
Dreamscape 1៖ ធ្លាប់ឆ្ងល់ទេថាតើអ្នកលេងក្ដារចុចល្បីតែងយ៉ាងម៉េច?
ចូលទៅក្នុងបច្ចេកវិទ្យាតន្ត្រី និងឡូជីខល? អូបាទ នេះពិតជាសម្រាប់អ្នក!
ការបង្កើត Drone/pad ដ៏ល្អឥតខ្ចោះជាមួយនឹង 1 oscillator នៅលើ Logic Pro រួមជាមួយនឹងការសម្ភាសន៍ស៊ីជម្រៅជាមួយ Marcus អំពីអាជីពរបស់គាត់។
Sonic Avery ១
កម្រិតទី 2៖ តក្កវិជ្ជា Pro Dreamscape
ធ្លាប់ឆ្ងល់ពីរបៀបកត់ត្រាចំនួន 4 ហើយធ្វើឱ្យពួកគេស្តាប់ទៅមិនគួរឱ្យជឿ? ខ្ញុំចង់និយាយថា មិនមែនគ្រាន់តែរៀន "របៀប" ប្រើ LOGIC ទេ ប៉ុន្តែទាំងស្រុង 'ចៅហ្វាយវា' ហើយប្រើបច្ចេកទេសវិជ្ជាជីវៈដើម្បីបង្កើតអ្វីមួយដែលមិនគួរឱ្យជឿ?
Marcus គឺជាបុរសរបស់អ្នក - គាត់ពិតជាមានល្បិចពាណិជ្ជកម្ម!
នៅក្នុងអង្គភាពនេះ លោក Marcus រុករក៖ ការយកគំរូតាមយន្តហោះគ្មានមនុស្សបើក អ្នករចនាលំហអវកាស tremolo ការរុញច្រាន chromaverb ការលោត និងដើម
Sonic Avery ១
ឥឡូវនេះ Marcus បន្ថែមស្គរ បាស ខ្សែអក្សរ និង midi synth ទៅក្នុងការងារដែលផលិតនៅក្នុង Sonic Avery 2 ដើម្បីបង្កើតសមាសភាពពិន្ទុភាពយន្តចុងក្រោយ។
តើយើងមានគន្លឹះអ្វីខ្លះនៅទីនេះ? ដោយប្រើការកំណត់ bitcrusher, analog, portamento និង guitar pedalboard ដើម្បីធ្វើឱ្យសំឡេងទាំងមូលកាន់តែ 'រាវ' និងមិនសូវឋិតិវន្ត។
MAESTRO អនឡាញ
Daniel KR៖
ការថប់បារម្ភក្នុងការអនុវត្ត
Masterclasses
ដានីយ៉ែលបានសម្តែងនៅលើឆាកដ៏ធំបំផុតមួយចំនួនរបស់ពិភពលោក ហើយឥឡូវនេះដឹងថាមានច្រើនទៀតក្នុងការក្លាយជាអ្នកសំដែងដ៏អស្ចារ្យជាងសំឡេងរបស់គាត់។ ឥឡូវនេះគាត់គឺជាគ្រូបង្វឹកដែលមានសមត្ថភាពខ្ពស់ មានបទពិសោធន៍ក្នុងការសម្តែងការថប់បារម្ភ ដោយធានាថារាងកាយ និងគំនិតរបស់មនុស្ស ទំនុកចិត្តនៅក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ និងនៅក្នុងខ្លួនពួកគេទាំងអស់គឺល្អបំផុត។
អតិថិជនរបស់គាត់បានរាប់បញ្ចូលទាំងបេក្ខភាព Classical Brit តារាសម្ដែងល្បីៗ និងតារានៃឆាក West End និងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។
អ្វីដែលអ្នកអាចធ្វើបានឥឡូវនេះ
នៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះ ដានីយ៉ែលផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវយុទ្ធសាស្រ្តរយៈពេលខ្លី និងងាយស្រួលភ្លាមៗ ដែលអ្នកអាចអនុវត្តភ្លាមៗ ដើម្បីកាត់បន្ថយកម្រិតនៃការថប់បារម្ភរបស់អ្នក។
អាកប្បកិរិយាស្ងប់ស្ងាត់ ការពន្យល់ច្បាស់លាស់របស់គាត់នៅកិច្ចការត្រង់ៗអាចប្រើដោយមនុស្សគ្រប់វ័យ និងសូម្បីតែនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង ក្រុមតន្រ្តី ឬវង់តន្រ្តីហាត់សម។
ចូរយើងវិវត្តន៍ (យុទ្ធសាស្ត្ររយៈពេលវែង)
នៅទីនេះ Daniel នាំយើងទៅកម្រិតបន្ទាប់។ ដូចដែលអត្តពលិកអូឡាំពិករៀបចំចិត្តរបស់គាត់ជាផ្នែកមួយនៃការហ្វឹកហាត់របស់ពួកគេសម្រាប់ការប្រណាំងដ៏ធំរបស់ពួកគេ តន្ត្រីករក៏អាចហ្វឹកហាត់ខ្លួនឯងជាផ្នែកនៃការអនុវត្តប្រចាំថ្ងៃរបស់ពួកគេផងដែរ។
ចូលរួមជាមួយដានីយ៉ែលក្នុងដំណើរមួយដែលអ្នកនឹងឱបក្រសោបខ្លួនអ្នកខាងក្នុងរបស់អ្នក ហើយក្លាយជាមនុស្សល្អបំផុតដែលអ្នកអាចធ្វើបាន។
MAESTRO អនឡាញ
Robert DC Emery៖
វង់ភ្លេង & ការរៀបចំ
Masterclasses
Robert Emery គឺជាតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ដែលបានបង្កើតត្រចៀកដែលមិនខុសពីគេតាំងពីក្មេងមកម្ល៉េះ។ កាលនៅក្មេង គាត់បានចូលប្រឡូកក្នុងក្រុមចម្រៀងព្រះវិហារ ហើយពីទីនោះបានរីកចម្រើនទៅជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូ និងអ្នកដឹកនាំដ៏ជោគជ័យបំផុតម្នាក់នៅសម័យរបស់យើងនៅចក្រភពអង់គ្លេស។
មិនគួរឱ្យជឿគាត់បានឈ្នះតន្ត្រីករវ័យក្មេងប្រចាំឆ្នាំរបស់ BBC ក្នុងតំបន់ពីរដងហើយបានឈានដល់អ្នកលេងព្យ៉ាណូល្អបំផុត 10 នៅក្នុងការប្រកួតប្រជែង។
ចាប់តាំងពីអាយុ 13 ឆ្នាំគាត់បានធ្វើដំណើរកម្សាន្តជាអន្តរជាតិក្នុងនាមជាអ្នកបង្ហាត់បង្រៀន និងជាអ្នកដឹកនាំ។
គាត់បានចេញអាល់ប៊ុមព្យាណូទោលចំនួន ២ ដែលបានសម្តែងសម្រាប់គ្រួសាររាជវង្ស និងបានផ្តល់សុន្ទរកថាឯកជនសម្រាប់សមាជិកសភា
ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំ គាត់បានដឹកនាំវង់តន្រ្តី London Philharmonic Orchestra ប្រទេសជប៉ុន Royal Liverpool Basel ជាតិ Birmingham និង Evergreen Philharmonic Orchestras ក៏ដូចជាក្រុមផ្សេងៗទៀត។
បើនិយាយពីអ្នកចម្រៀងល្បីៗ គាត់បានធ្វើជាអ្នកដឹកនាំវង់ភ្លេងឱ្យ Russell Watson តាំងពីឆ្នាំ 2011 និងជាអ្នករៀបចំកម្មវិធីតន្ត្រី Bat Out of Hell សម្រាប់ Meatloaf ។
ឥឡូវនេះ Robert ផ្តល់ការត្រលប់ទៅសហគមន៍វិញយ៉ាងខ្លាំង ហើយចង់ជួយមនុស្សក្នុងការធ្វើដំណើរតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនតាមរយៈ https://teds-list.com/ ដែលជាវេទិកាឥតគិតថ្លៃដែលមានព័ត៌មានលម្អិតអំពីឧបករណ៍ មេរៀន អ្វីដែលត្រូវទិញ និងច្រើនទៀត។ មិនមានចេតនា "លក់" នៅទីនេះទេ ជាជាងអប់រំ និងបំផុសគំនិត។ គាត់ក៏បានបង្កើតកម្មវិធីសប្បុរសធម៌អប់រំតន្ត្រីមួយដែរគឺមូលនិធិ Emery ។
គេហទំព័ររបស់ Robert, https://www.robertemery.com រួមបញ្ចូលទាំងវីដេអូ អត្ថបទ និងច្រើនទៀតដែលមានការចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំង។
វង់ភ្លេង និងការរៀបចំប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ
Robert យក Summertime ហើយរៀបចំវាឡើងវិញជាមួយនឹងភាពចុះសម្រុងគ្នា និងអង្កត់ធ្នូ - ធ្វើឱ្យនេះជាវគ្គសិក្សាដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកដែលចង់កែទម្រង់ឡើងវិញ។
បន្ទាប់មកគាត់រៀបចំវាដើម្បីធ្វើឱ្យវាក្លាយជាប្រធានបទភាពយន្តបែប Bond ។ ទិដ្ឋភាពនេះក៏ល្អសម្រាប់អ្នកផលិតបទភ្លេងផងដែរ ព្រោះមាន "ល្បិចនៃការជួញដូរ" មួយចំនួនក្នុងការតាក់តែងធាតុភ្លេង និងបាសសំខាន់ៗ។
ក៏ដូចជាការអភិវឌ្ឍជំនាញរៀបចំ និងវង់តន្រ្តីកម្រិតខ្ពស់ ក៏មានប្រាជ្ញាមួយចំនួនរបស់ Robert DC Emery នៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះផងដែរ!
ជាវថ្ងៃនេះ
សម្រាប់មេរៀនតន្ត្រី 1-1 (ពង្រីក ឬដោយផ្ទាល់) សូមចូលមើល ប្រតិទិន Maestro លើបណ្តាញ
វគ្គទាំងអស់
-
ប្រចាំឆ្នាំ៖ £195.99
-
វគ្គសិក្សាព្យាណូទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាសរីរាង្គទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាច្រៀងទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាហ្គីតាទាំងអស់។
វគ្គសិក្សាទាំងអស់ + Masterclasses + Exam Practice Toolkits
-
តម្លៃសរុបជាង ២០០០ ផោន
-
ប្រចាំឆ្នាំ៖ £299.99
-
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតទាំងអស់។
-
ប្រអប់ឧបករណ៍អនុវត្តការប្រឡងទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាព្យាណូទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាសរីរាង្គទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាច្រៀងទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាហ្គីតាទាំងអស់។
វគ្គសិក្សាទាំងអស់ + Masterclasses Exam Practice Toolkits
+ 1 ម៉ោង 1-1 មេរៀន-
មេរៀន១ម៉ោងប្រចាំខែ
-
ប្រអប់ឧបករណ៍អនុវត្តការប្រឡងទាំងអស់។
-
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាព្យាណូទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាសរីរាង្គទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាច្រៀងទាំងអស់។
-
វគ្គសិក្សាហ្គីតាទាំងអស់។
ជជែកកំសាន្តតន្ត្រី!
អំពីតម្រូវការតន្ត្រីរបស់អ្នក និងស្នើសុំការគាំទ្រ។
-
ដើម្បីពិភាក្សាអំពីភាពជាដៃគូជាមួយស្ថាប័នតន្ត្រី។
-
អ្វីដែលអ្នកចូលចិត្ត! កាហ្វេអនឡាញមួយកែវប្រសិនបើអ្នកចង់បាន!
-
ទំនាក់ទំនង: ទូរស័ព្ទ or អ៊ីម៉ែល ដើម្បីពិភាក្សាលម្អិតអំពីមេរៀនតន្ត្រី។
-
តំបន់ពេលវេលា៖ ម៉ោងធ្វើការចាប់ពីម៉ោង 6:00 ព្រឹកដល់ម៉ោង 11:00 យប់ ម៉ោងនៅចក្រភពអង់គ្លេស ដោយផ្តល់មេរៀនតន្ត្រីសម្រាប់តំបន់ពេលវេលាភាគច្រើន។
