Samodzielna nauka z zawodowymi pianistami online
Magiczne kursy mistrzowskie na fortepianie
Obejrzyj fragmenty naszych kursów mistrzowskich na temat magicznego fortepianu popowego
Te kursy mistrzowskie to nie tylko filmy. Są to kursy cyfrowe zawierające informacje, partytury, ćwiczenia, pedagogikę i filmy wideo przedstawiające celebrytów lub muzyków na poziomie międzynarodowym, wyjaśniające i demonstrujące, obiektywne śledzenie i certyfikaty.
Opcje zakupu kursu mistrzowskiego na fortepianie
"Zapisz się!” do miesięcznego członkostwa, aby uzyskać dostęp do wszystkich kursów mistrzowskich i kursów.
Ogromna wartość, bardzo popularna, wygodna dla wszystkich!
"Kup teraz” na zakup indywidualnych kursów mistrzowskich.
Tańsze niż lekcja 1-1 z nauczycielem.
Uzyskaj dostęp do międzynarodowego kursu dla profesjonalnych muzyków.
Ucz się we własnym tempie, ciągle od nowa.
Rozwijanie melodii i akordów początkowych
Improwizacja na fortepianie jazzowym
Naucz się klawiszy i skal poprzez improwizację
Liże, biegnie i błyszczy
Popowa skala pentatoniczna
Umieść rytmy perkusyjne w akordach fortepianu
Szczegółowe akordy i linie basu
Wszystko, czego potrzebujesz, aby zostać pianistą popowym: szczegóły akordów i riffy
Linie basu na fortepianie gospel
Zakończenia Ewangelii
Zaawansowane pianino popowe, funkowe i gospel
Kompozycja, muzyka indyjska, DAW, lęk przed występami i orkiestracja
Skład i stojak na przyprawy
Indyjska improwizacja
Kreatywna produkcja muzyczna DAW
Logic Pro
Niepokój wydajności
Orkiestracja i aranżacja
Nasi współpracownicy Masterclass wystąpili z….
MAESTRO ONLINE
Richard Michael BEM:
Kurs mistrzowski na fortepianie jazzowym. Daj się ponieść emocjom!
Richard Michael BEM otrzymał Royal BEM za swoją wyjątkową pracę. Jest także laureatem nagrody „Scottish Jazz Awards Lifetime Achievement Award 2021”. Jest honorowym profesorem Jazz Piano na University of St Andrews i nadawcą BBC Radio Scotland. Był głównym czynnikiem przyczyniającym się do rozwoju ABRSM Jazz Piano Syllabus. Jego publikacja „Jazz Piano for Kids” została wydana przez Hala Leonarda.
Richard ma niesamowitą zdolność nauczania gry na fortepianie jazzowym w sposób, który sprawia, że wszystko wydaje się łatwe!
Weź 5 z 5
Tworzenie fundamentów
1. Przejdź do rowka
2. Rowek na 3 nuty
3. Jeśli nie możesz tego zaśpiewać, nie możesz tego zagrać
4. Widmo i artykulacja
Zorganizowane metody praktyki
5. Metoda 1: Co idzie w górę, musi spaść (inwersja)
6. Metoda 2: Zagraj to jeszcze raz Sam (powtórzenie)!
7. Metoda 3: Przesuń lizanie (transpozycja)
8. Metoda 4: Opowieści o nieoczekiwanym (przemieszczenie)
9. Metoda 5: Przestrzeń (i oddychaj!)
10. Linie basowe
2 Chords 'n Blues!
Wzorując się na „Take 5 with 5”, podejmij kolejne kroki w kierunku muzycznej wolności!
Ustanawianie akordów
Chwyć za pazur: triady
Klucze
12-barowy blues
Metoda improwizacji melodycznej 1: nuty akordów
Nuty akordów: korzenie
Trzecie
Piąte
Metoda improwizacji melodycznej 2: Altered Pentatonic Skala
7. Zmieniona skala pentatoniczna
Metoda improwizacji melodycznej 3: skala bluesa
Skala bluesa 1
Blues Scale 2 – Nuty akordów v Nuty skali
Bluesowa skala 3 – akordy PR
I'm All About the Bass, „bout Bass, No Treble”.
Akordy w basowe riffy: podstawowe akordy
Akordy w Bass Riffs 2: Boogie & Blues 3rds
Akordy w Bass Riffs 3: Walking Bass, 6ths & 7ths
Używanie Walking Bass do stworzenia melodii z septymami
Dodatkowe riffy basowe
Uzyskanie pełnego obrazu
Opowiadać historię
Perły Richarda!
Ostatnie słowa mądrości
Podsumowanie
3 magiczne 7s
Rozwijanie 7
Chwyć swój pazur: 7ths
Akord Improwizacja 1: Równoległe 7ths
Przegląd: 4 diatoniczne siódemki!
Paralele: Och, kiedy święci
Parallels 2: Punkty pedału.
Chord Improv 2: główny akord septymowy
Siódme główne: Gymnopédie (Erik Satie)
Siódmy główne: Wyobraź sobie (John Lennon)
Chord Improv 3: dominujący akord septymowy
Dominujące 7ths: Twist and Shout (The Beatles)
Dominujące 7ths: Pretty Woman (Roy Orbison)
Dominujące 7ths: Nie mogę uzyskać żadnej satysfakcji (Rolling Stones)
7 maja V Dom 7: Pocałuj mnie (sześć pensów nie jest bogatszy)
Chord Improv 4: Mały akord septymowy, inwersje i dźwięczność
Siódmy mniejsze: La fille aux cheveux de Lin, Preludia Bk 7:1 (Debussy)
Minor 7ths: Kolejna cegła w ścianie 2 (Pink Floyd)
Minor 7ths, Inversions & Voicing: Long Train Runnin' (The Doobie Brothers)
7 maja V min 7: American Boy (Estelle)
Chord Improv 5: ½ zmniejszona i zmniejszona 7
½ Dim 7: Lato (Gershwin)
Dim 7: Michelle (Beatles)
Kształty: proste progresje akordów septymowych
Klucz główny ii7-V7-I7: Perdido
Tonacja mniejsza ii7-V7-i7 i krąg piątych: jesienne liście
Podsumowanie
MAESTRO ONLINE
Nicky Brown:
Wkładanie rowka
Twoje palce,
Mistrzowskie zajęcia z gry na pianinie rytmicznym
Wkładanie rowka w palce
Ten kurs dotyczy wykorzystania schematów perkusyjnych do tworzenia naprawdę rytmicznych, ekscytujących stylów fortepianowych. Jest to idealne rozwiązanie dla pianistów popowych, autorów tekstów, kompozytorów i improwizatorów. To jeden z tych kursów, który w magiczny sposób szybko podnosi poziom Twojej gry. Będziesz zaskoczony, jak profesjonalnie brzmisz i jak dopracowana może być Twoja gra.
Nicky nawiązuje do świetnych piosenek wielu artystów, w tym Robbiego Williamsa, Tiny Turner, Little Richarda, Fatsa Domino, Richarda Tee (dla Simona i Garfunkela), Scotta Joplina, Carole King, Michaela Jacksona i Eltona Johna.
Zacznij od jednego akordu, zabrzmi niesamowicie, przejdź do akordów I-IV-V, a następnie przejdź do pełnej muzyki Gospel, Rock & Pop!
-
- Tylko jeden akord 4/4 czasu LR z naciskiem
- Dodaj swoją synkopę RH
- 1 i 3 kontra 2 i 4
- Krok
- Więcej akordów Budowanie do punktu kulminacyjnego
- Fats Domino, tekstura Little Richard i linie basu (włóż hi-hat w prawą stronę)
- Rozłóż ręce
- Miernik wewnętrzny
- Rytm jako Twój hak
- Ten sam progr akordowy, inny rytm (tylko akordy I-IV-V)
- Ekskluzywne solówki Nicky Brown z różnymi rytmami (bardziej rozwinięte)
- Ścieżki rytmiczne
- Wnioski
MAESTRO ONLINE
Robina Harrisona
Popowa improwizacja pentatoniczna:
Liże, biegnie i błyszczy
Dr Robin Harrison FRSA założył The Maestro Online. Dzięki temu miał okazję współpracować z czołowymi muzykami świata, którzy koncertowali z Madonną, Michaelem Jacksonem, Whitney Houston, Stormzy i nie tylko. Kiedyś osiągnął nr. 1 na brytyjskich listach przebojów i nr. 33 na całym świecie za wprowadzanie jazzowych akcentów do piosenek popowych.
Rozwijaj umiejętności słuchania i odkrywaj improwizację, „stwórz własną piosenkę”, dodając własne zwroty akcji. Pentatonika waga są świetną drogą do tego. Wykorzystamy fragmenty Roar w wykonaniu Katy Perry (piosenka całkowicie pentatoniczna), przykłady z realnego świata wg Beyoncé. Następnie możesz zastosować je do utworów takich jak Hej bracie Avicii (kolejna piosenka pentatoniczna z długimi nutami, które dają możliwość odkrywania i eksperymentowania).
Kurs gry na pianinie popowym „Roar” prowadzący do sukcesu
Metoda dekoracji melodycznych.
W tym kursie wykorzystano fragmenty „Roar” Katy Perry, aby rozwinąć swoje pentatoniczne wzorce i pomóc Ci stać się wyjątkowym artystą.
- Major Pentatoniczny
- Minor Pentatonika
- Powyżej i poniżej słychać ryk
- Przesuwne pary Echappées
- Przesuwające się pary: Ryczą jak lew
- Sąsiedzkie tony i tryl
- Appoggiatura pojedynczej opadającej pary
- Ryk Appoggiatura
- Parowanie sąsiadów, pompki w malejącej skali
- Potrójne pompki w malejącej skali
- Sąsiedzi w parach, potrójne pompki z rykiem w malejącej skali
- Para sąsiadów, skala rosnąca – upadki
- Potrójne upadki w rosnącej skali
- Ryk przekazywania notatek
- Potrójny ryk rosnącej łuski
- Obroty lub podwójne dźwięki sąsiada, Summersaults
- Obroty lub podwójne dźwięki sąsiada, ryk Summersaults
- Podwójne uderzenie pulsujące
- Nuta akordu do innej nuty akordu. Adaptowany slajd pary
- Nuta akordu Zmieniona na inną nutę akordu
- Wampir fortepianowy
- Ćwiczenia
- Podsumowanie
MAESTRO ONLINE
Mick Donnelly:
Kursy mistrzowskie improwizacji melodycznej i skal
Naucz się melodyjnej improwizacji na fortepianie z instrumentu melodycznego. Saksofonista z Robbiem Williamsem, Whitney Houston, Stingiem, Lisą Stansfield, Simply Red, Sammy Davis Jr, Barry White, Britney Spears, Sting, The Bee Gees, Ronan Keating, Kool and the Gang, Lisa Stansfield, Lulu, Shirley Bassey, Jr Walker, Księżniczka, Tony Bennet, Desmond Decker, Gene Pitney, Kroki, Cztery szczyty, Ben E King, Boy Meets Girl, Madness, Bob Mintzer, Spear of Destiny, Ian Dury, Imagination, Bobby Shew, The Temptations, Kiki Dee, Stuart Copeland, Robbie Willaims, Dexy's Midnight Runners, Swing Out Sister, Bruno Mars i wielu innych.
Mick uczy Cię, jak ćwiczyć skale i tryby w zupełnie inny sposób, a następnie tworzyć z nich niesamowite solówki.
Naturalna łuska drobna
Skala pentatoniczna molowa
Technika i wiedza: ćwiczenie ze skalą
Improwizacja 1: metoda rytmu i kumulatywnej nuty
Improwizacja 2: Rozwijanie koordynacji – melodia na 1 nutę
Improv 3: Dodawanie nut skali, ten sam bas
Improv 4: 3 Nuty, zwiększające złożoność rytmiczną
Improwizacja 5: Zróżnicowane powtórzenia – końcówki fraz
Improwizacja 6: Zróżnicowane powtórzenia – rytmiczne przemieszczenie
Improwizacja 7: Rozpoczynanie od różnych uderzeń taktu
Improwizacja 8: Struktura i b5
Dalsze techniki improwizacji i pisania piosenek.
Celebrity Masterclass autorstwa Micka Donnelly'ego, który występował z takimi artystami jak Sammy Davis Jr.
1. Naucz się skali bluesa i strategii ćwiczeń
2. Rozwijaj koordynację z różnymi liniami basowymi LR
3. Naucz się różnych riffów LH
4. Używaj różnych chodzących basów
5. Opracuj motywy rytmiczne inspirowane motywami Micka
6. Użyj metody nuty skumulowanej PR
7. Połącz swoją wyobraźnię (ucho wewnętrzne) za pomocą głosu z palcami
8. Opracuj powtarzanie za pomocą motywów Micka D i różnych zakończeń fraz
9. Przeglądaj frazy zaczynające się w różnych uderzeniach taktu
10. Poznaj Pick Up
11. Poznaj funkcje zwiększające efektywność dłuższych struktur frazowych
12. Opracuj narzędzia do improwizacji i pisania piosenek
13. Ekskluzywny notowany solo Micka D
Skala majorowa i tryby
Mick zaczyna od trybu jońskiego (skala durowa). Następnie szczegółowo badamy język dorycki, frygijski, lidyjski i miksolidyjski.
1. Ekskluzywny Mick D Solo
2. Metoda ćwiczeń Micka D
3. Metoda ćwiczeń improwizacji: rozwijające się zagrywki, ekspansja interwałów, różnorodność rytmiczna, ozdoby (zwroty i przednutki)
4. Skale a harmonia modalna
5. Szalony (Aerokowal)
6. Scarborough Fair (trad. & Simon & Garfunkel)
7. Thriller (Michael Jackson)
8. Chciałbym (Stevie Wonder)
9. Doo Wop to coś (Lauryn Hill)
10. Zależy mi (Beyonce)
11. Miejsce na moją głowę (Linkin Park)
12. Simpsonowie (Danny Elfman)
13. Człowiek na Księżycu (REM)
14. Natura ludzka (Michael Jackson)
15. Moje słodkie dziecko (Guns 'n Roses)
MAESTRO ONLINE
Marcus Brown:
Wszystko, czego potrzebujesz, aby zostać pianistą popowym
Marcus to najbardziej doświadczony klawiszowiec koncertujący wśród gwiazd, jakiego znajdziesz.
Marcus Brown to człowiek, który początkowo robił karierę jako klawiszowiec Madonny, a także nagrywał i występował z Jamesem Morrisonem, Sealem, Tiną Turner, Celine Dion, S Club 7, Donną Summer, Honeyz, Mel C, Celine Dion, Adamem Lambertem, Micą Paryż i wiele więcej.
Marcus prowadzi Cię przez swoje kursy, „Wszystko, czego potrzebujesz, aby zostać pianistą popowym".
Mistrzowska klasa popowego fortepianu: 12/8 Mumford & Sons
Marcus Brown, który jest obecnie w trasie z Chasing Mumford, prowadzi Cię od akordów do „Wszystko, czego potrzebujesz, aby być pianistą popowym”. Używa Hopeless Wanderer Mumford & Sons, który ma kultową partię fortepianu. Ten kawałek jest w 12/8, dowiesz się:
(1) 12/8 czasu,
(2) krzyżowe rytmy,
(3) różne popowe tekstury fortepianowe,
(4) jak stworzyć popowe solo na pianinie,
(5) progresje akordów Mumford & Sons,
(6) jak zagrać Beznadziejnego Wędrowca z arkusza ołowiu
(7) i rozpocznij własną improwizację lub pisanie piosenek w 12/8.
James Morrison – Nieodkryty
Marcus był człowiekiem, który grał na klawiszach i wynalazł krótki moment solo na pianinie w oryginalnym singlu Jamesa Morrisona Undiscovered. Opowiada ci o tym wszystkim, a podczas kursu omówisz również:
(1) Najpierw myślenie o dźwięku/muzyce, a następnie umieszczenie go „w tonacji”.
(2) Plagalne, doskonałe, przerywane kadencje
(3) Sztuczka z trzema akordami
(4) Elementy ewangelii/duszy
(5) Sus 4 akordy
(6) Rytmiczne pchnięcia
(7) Skale pentatoniczne
(8) V11 (dominujące 11-te)
(9) Głosowanie akordów: łączenie partii fortepianu z melodią
(10) Poprawa twoich zadań muzycznych
(11) Improwizacja, komponowanie, pisanie piosenek inspirowanych cechami tej piosenki.
(12) Opublikowane nuty są niedokładne dla tej piosenki – znajdź w tym kursie konkretne poprawki, aby zagrać tę piosenkę tak, jak zrobiłby to Marcus.
Zgrabne zagrywki, głosy i rowki
Pianista gwiazd Madonny przeprowadzi Cię przez popowe zagrywki fortepianowe, riffy fortepianowe, głosy i rytmy, a następnie zastosujesz je, używając Johna Legenda, Dolly Parton, Bena E Kinga, Eda Sheerana, Rihanny i Jamesa Morrisona.
Ten wspaniały kurs mistrzowski riffów fortepianowych autorstwa Marcusa obejmuje
1. Wiejska lizanie
2. Uproszczenie tego zagrywki
3. 4. i 2. miejsce
4. Notatki i głosy kotwicy
5. Clave Rytm
6. Rytm samby
7. Rytmiczna Restylizacja
8. Umiejętności muzyczne
9. Struktura długoterminowa
10. Improwizacja i pisanie piosenek
11. Bądź przy swoim mężczyźnie (Dolly Parton)
12. Stań przy mnie (Ben E King)
13. Parasolka (Rihanna)
14. Cały ja (John Legend)
15. Idealny (Ed Sheeran)
MAESTRO ONLINE
Bazil Meade MBE:
Kurs mistrzowski na fortepianie Gospel
Bazil Meade MBE bardzo otwarcie mówi o kierowaniu London Community Gospel Choir (LCGC). Bazil był współzałożycielem tego cieszącego się międzynarodowym uznaniem chóru i zarówno on, jak i chór mieli początki skromnej, lokalnej społeczności.
Urodzony w Montserrat Bazil Meade jest charyzmatycznym i wszechstronnie utalentowanym wokalistą, pianistą i liderem czołowego europejskiego zespołu wokalnego, London Community Gospel Choir. Przeprowadzka do Anglii w wieku dziewięciu lat zmusiła go do opuszczenia domu jako nastolatek. Jego ambicją było połączenie dwóch podstawowych aspektów swojego życia, wiary i muzyki, aby inspirować i bawić publiczność. Zbudowawszy legion oddanych fanów, chór regularnie występuje przed publicznością na całym świecie.
Z usług Bazila i chóru korzystało wielu najwybitniejszych artystów muzycznych, w tym Madonna, Sting, Sir Paul McCartney, Brian May, Tina Turner, Diana Ross, Luther Vandross i Kylie Minogue. Bazil może skierować swoje ręce w stronę każdego gatunku, a wszechstronność jego i chóru uczyniła ich pierwszym punktem odniesienia w przypadku uduchowionych wokali na prestiżowych koncertach i nagraniach.
W 2018 roku otrzymał tytuł MBE za zasługi dla muzyki gospel. Jeśli mówisz o brytyjskiej muzyce gospel, masz na myśli Bazila!
Jego styl gry na fortepianie Gospel jest znany w całej branży. Bazil nie czyta nut, gra ze słuchu i jest samoukiem. Jego styl nie ma sobie równych i jest szanowany przez wszystkich.
Linie basu Gospel Bazila
To świetna okazja, aby usłyszeć wielką mądrość Bazila, popatrzeć na jego palce i klawisze, a potem rozwinąć własne linie basu na znacznie wyższy poziom.
Jak ważne są linie basu? Bazil opisuje bas jako nadający piosence własną osobowość.
(1) Dodaj wagę i głębokość
(2) Nadaj piosence osobowość
(3) Podaj kierunek (grasz, wiedząc, dokąd zmierzasz)
(4) Prowadź do melodii dla piosenkarza
Bazil używa wielu fantastycznych przykładów, aby przedstawić różnorodność swoich wspaniałych technik gry na basie. Twoja lewa strona będzie się kręcić. Odwołuje się do słynnych piosenek London Community Gospel Choir (LCGC) i omawia wpływy O Happy Day, Steviego Wondera, Thompson Community Singers, Dietricha Haddona i Howarda Francisa.
Kurs obejmie następujące obszary:
- Dodaj wagę basowi
- Idź do Dominanta (ii-V)
- Koło piątek
- Opadająca groowość
- Odpoczywa
- Pchnięcia
Zakończenia Ewangelii Bazila
Ten kurs jest idealny dla tych, którzy chcą wypracować własny styl lub cover utworu. To fantastyczny kurs i jeden z najbardziej wszechstronnych i wartościowych kursów na platformie. Wykorzystuje liczne transkrypcje solówek Bazila, aby zapewnić Ci ekskluzywny materiał, którego nie znajdziesz nigdzie indziej na świecie.
Proponowane projekty to: Joyful Joyful, Oh When the Saints, Amazing Grace oraz Down by The Riverside.
Również zawarte: Ekskluzywne solówki Bazila Meade’a niedostępne gdzie indziej
Kurs obejmie następujące obszary:
- Znalezienie swojej inspiracji Bazila „O Boże, nasza pomoc”
- Przegląd stylistyki fortepianu gospel, Tekstura, kolor, blues i przechodzące akordy
- Niedokończone/otwarte zakończenia Akordy przechodzące (podejście do dominującej)
- Opracowanie melodyczne
- Opracowanie akordowe
- Chromatyczne i zmniejszone siódme
- Zakończone/zamknięte zakończenia & I IV ii IV I
- Blues chromatyczny i równoległy szóstki
- Chodzenie z basem w górę i w dół
- Przeciwne zakończenia ruchu
- Równoległe, rosnące zakończenia
- Najwspanialsza upiększona kadencja plagalna
- Zakończenie chromatyczne (Och, kiedy święci)
- Większe i mniejsze rytmy plagalne
- Kadencja bIII IV I
- Kadencja bVI bVII I
- 3 wersje ii7 I
- Akord Augmented i bII – Bazila Widzę wyraźnie kadencję
- Ekskluzywne solówki Bazila Meade’a Widzę teraz wyraźnie
- Och, gładka wersja szczęśliwego dnia
- Och, kiedy święci
- Radosny Radosny
MAESTRO ONLINE
Marek Walker:
Funku i Ewangelii
Mistrzowskie Kursy Fortepianu
ii-V-Is, linie basu, funk, pop, Amazing Grace.
Prawdopodobnie najwspanialszy talent gospel i popu, jaki mamy w obecnych czasach.
The Jacksons, West Life, Will Young, All Saints, Rob Lamberti, Beverley Knight, Simply Red, Young to 5ive, Anita Baker, Gabrielle, Corinne Bailey-Rae, Misia i nie tylko.
Wywiad z Markiem Walkerem
Mark jest powszechnie uważany za najwybitniejszego pianistę gospel i pop wśród gwiazd Wielkiej Brytanii.
Obecnie koncertuje z The Jacksons, ostatnio występował z Beverley Knight i ma na swoim koncie występy z dosłownie wszystkimi, od Westlife po Simply Red, Willa Younga po 5ive, All Saints, Anitę Baker i Gabrielle. Gra ze słuchu i jest niesamowicie utalentowany.
To dogłębny wywiad z Markiem omawiający jego muzyczną podróż oraz szczegółowe muzyczne aspekty jego stylu, które czynią go wyjątkowym.
Gospel, Funk, Pop Pianista do Stars Teaser
Chcesz nauczyć się grać na klawiszach w Westlife, Simply Red, Will Young, 5ive, All Saints, Anita Baker, Gabrielle i innych? Ja też!
Najbardziej niesamowity, delikatny, życzliwy i skromny muzyk wszechczasów, Mark Walker, stworzył wspaniały wywiad wraz z kilkoma wspaniałymi kursami mistrzowskimi. Jest niesamowitym muzykiem sesyjnym, który daje świetny wgląd w swoje umiejętności i rozkłada swoje wzorce na klawiszach, aby wszyscy mogli je zobaczyć.
Walking, Funk i Gospel Piano Bass Lines
1. Ten kurs rozpoczyna się na poziomie, który wszyscy mogą docenić – które nuty dobrze pasują do akordu C.
2. Walker Walking Bass jest następnie studiowany, głównie przy użyciu nut akordów i dodaniu niektórych ozdób, gdy kierujemy się do następnego akordu.
3. 'Mark'ed Funk tworzy dynamiczne elementy rytmiczne i niesamowitą grę. Nie martw się, niektóre ustrukturyzowane ćwiczenia doprowadzą Cię do celu.
4. Podwyższona Ewangelia zawiera jeszcze kilka wzorów trójek i kilka natchnionych wzorów.
Ten kurs zawiera w pełni zapisane transkrypcje i spowolnione utwory, abyś mógł śledzić wyjątkową grę Marka.
Gospel Piano II-VI-Is
1. Blokowanie za pomocą rowka.
2. II-VI.
3. Funkowa linia basu.
4. Oktawa gospel i triada prawej ręki.
5. Lizawki, o których zawsze marzyłeś.
Mnóstwo notacji i ćwiczeń, począwszy od prostych partytur szkieletowych, aż po epickie solówki Marka.
Wariacje na temat Amazing Grace
Ten kurs pomoże Ci znaleźć swój własny, niepowtarzalny styl, eksplorując tekstury, upiększenia melodyczne i opracowania progresji harmonicznych.
Metoda Bare Bones.
Salon Jazzowy.
funkowy bas.
Ekstrawagancki akompaniament.
W pełni zapisane solówki i ustrukturyzowane ćwiczenia improwizacji.
Popowe zagrywki fortepianowe, Circles autorstwa Billy’ego Prestona, Full Studio Backing Track Inc
Ten kurs jest świetny zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych. Zawiera popowe zagrywki i zaczyna się od najprostszych popowych tekstur fortepianowych, ale zawiera też niesamowite zaawansowane zagrywki improwizacyjne w Will it Go Round in Circles autorstwa Billy'ego Prestona.
Dostępny jest PEŁNY podkład zespołu, stworzony przez Marka dla Ciebie w jego studio, aby umożliwić Ci rozwijanie solówek PR na najwyższym poziomie, tak jakbyś grał w zespole.
MAESTRO ONLINE
Dharambir Singh MBE:
Mistrzowskie zajęcia z muzyki indyjskiej
Dharambir Singh MBE jest znany na całym świecie ze swoich sukcesów edukacyjnych. Jest nie tylko bardzo szanowanym Ustadem (wysoko wykwalifikowanym ekspertem) i Guru (nauczycielem), ale także znaczącą postacią w dziedzinie międzykulturowych występów muzycznych i edukacji w Wielkiej Brytanii. To właśnie ta praca doprowadziła do przyznania przez Dharambir nagrody „MBE” dla brytyjskiej królowej. Jest oszałamiającym wykonawcą, który potrafi także w najbardziej przejrzysty sposób wyjaśnić, co robi.
Ulubionym momentem w karierze Dharambira było sędziowanie festiwalu w Croydon. Uważał, że talent jest niesamowity, a ci ludzie są niewidoczni i nierozpoznani. To skłoniło go do stworzenia dla nich platformy. Pomysł pięknych instrumentów i kolorowych ubrań na scenie stał się rzeczywistością. Tym marzeniem stała się Młodzieżowa Orkiestra Muzyki Azji Południowej (SAMYo). Pierwszy występ wywołał owację na stojąco, jakiej nigdy wcześniej nie widział.
Alaap jako rozwój melodyczny
To wspaniały kurs dla osób, które chcą poznać muzykę indyjską ORAZ dla tych, którzy po prostu chcą rozwijać swoją zachodnią improwizację. Sposób, w jaki Dharambir uczy cię rozwijania melodii, sprawdza się w przypadku wszystkich stylów muzycznych i jest niezwykle jasny. Korzyści międzykulturowe są po prostu genialne.
Kurs obejmie następujące obszary:
- Co to jest raga?
- Raga Vibhās
- Notatki zatrzymujące, różniące się od toniku
- Mohrā i markery strukturalne
- Górny rejestr
- Emocje kryjące się za nutami
- Antarā (druga część Alaapa)
- Przegląd filozoficzny
MAESTRO ONLINE
Will Todd:
Mistrzowskie kursy kompozycji i improwizacji
Jego hymn, The Call of Wisdom, został wykonany podczas obchodów Diamentowego Jubileuszu Królowej z udziałem 45-milionowej widowni telewizyjnej.
Jego przełomowe dzieło, Mass in Blue (pierwotnie zatytułowane Jazz Mass), było wykonywane setki razy na całym świecie.
Jego aranżacja Amazing Grace została wykonana podczas nabożeństwa modlitewnego z okazji Dnia Inauguracji Prezydenta Obamy w 2013 roku oraz w ramach nabożeństwa dziękczynnego Nelsona Mandeli w BBC .
1. Stojak na przyprawy Willa
Jak stworzyć unikalny język harmoniczny, który „brzmi jak ty”?
Ten ustrukturyzowany kurs rozpocznie Twoją własną podróż odkrywczą.
Tofu w C – Dodaj nuty do triady.
Nakładanie się: nakładanie triad.
Jaki akord będzie następny?: Arkusze ołowiane.
Will ma 3 kategorie akordów.
Łączenie akordów krokami.
Przesuwanie akordów o 3.
Ponownie odwiedzono łączenie akordów: dominujące 7.
Transpozycja progresji akordów.
Ucieknij od domyślnego.
Znane postępy są OK.
Szerszy obraz: formy i zdania harmoniczne .
Podsumowanie.
2. Zabawa
Dowiedz się, jak komponować melodie z jednym z wiodących międzynarodowych kompozytorów w Wielkiej Brytanii.
Na tym kursie Will przeprowadzi nas przez zadania i pomysły, które prowadzą do odkrywania melodii, wyzwalając radość, ekscytację i spontaniczność naszego wewnętrznego dziecka. Pomaga nam znaleźć rzeczy, które sprawiają, że reagujemy lub nas zaskakują. Generuje podekscytowanie dźwiękiem i dlatego naprawdę stymulował nasz proces komponowania. Pomaga nam porównywać pomysły, które wywołują oczekiwane przez nas reakcje, z tymi, które nie mają melodii i harmonii. Wspiera nas także w odkrywaniu stylistycznych powiązań między rytmem, harmonią, melodią i kompozycją.
Pod koniec tego kursu będziesz mieć również szereg strategii, które pomogą Ci w walce o kreatywność.
Kanał Discovery Play
1. Zabawa: znajdź w sobie dziecko.
2. Zasady charakteru melodycznego.
Kanał niespodzianka
3. Na placu zabaw: melodyjna niespodzianka.
4. Zdenerwuj wózek Apple: harmoniczna niespodzianka.
5. Wypchnięcie łodzi tak daleko, jak się odważysz.
6. Dysonans i kształt nad spoczynkowymi akordami.
Poczucie stylu
7. Zabawny rytm i styl.
Perły Mądrości
8.Pomocy! Mój umysł jest pusty!
9. Nie ma tu porównań: Pudełko czekoladek.
3. Czy Todd jest w nastroju?
Dowiedz się, jak być ekspresyjnym, odzwierciedlając nastroje i emocje poprzez tworzenie muzyki.
Na tym kursie Will prowadzi nas przez znacznie głębszą koncepcję muzyki i emocji poprzez swoją improwizację, prowadzącą do bardziej formalnych kompozycji.
Najważniejszą rzeczą, której uczy, jest fakt, że emocje zmieniają się i przechodzą z jednej chwili do drugiej, co jest ważne w muzyce. To naprawdę ujawnia, jak jego muzyka „porusza się” i ma kierunek dzięki głębszemu zrozumieniu ludzi, ich uczuć, reakcji na sytuacje, sceny i życie w ogóle.
Wysoki poziom inteligencji emocjonalnej Willa wpływa na jego umiejętności improwizacji i kompozycji.
Wprowadzenie
1. Kompozytor: nastroje i emocje.
Statyczne uwięzione emocje
2. Nerwowość.
3. Malowanie sceny: panorama górska
Wczesne pojawienie się
4. Nuda.
Emocje jako zmieniające się wydarzenie
5. Królewskie fanfary na ratunek.
6. Start statku kosmicznego.
Podsumowanie
7. Znak lizania Willa Todda.
8.Podsumowanie.
MAESTRO ONLINE
Sama Gorączka
Kreatywna produkcja muzyczna DAW
Sam jest doświadczonym nauczycielem produkcji muzycznej. Oprócz nauczania pracował jako producent muzyczny i kompozytor w świecie Sonic Branding. Pracując z TikTok, 02, ESL, Arnold Clark, SRF Sport, Pilsner Urquell, Tombola, Bayer, Aramco i innymi, rozwinął prawdziwą wiedzę o tym, jak skutecznie przekazywać wiadomości i emocje poprzez muzykę.
To kurs DAW (np. Logic Pro lub Ableton Live) dla prawdziwych muzyków,
Pod koniec projektu napiszesz, nagrasz i zmontujesz całą piosenkę.
Wszystkie te kursy DAW otrzymasz w ramach jednego zakupu, ponieważ umożliwi Ci to dokończenie pisania i edytowanie całego utworu.
Sam rozpoczął karierę muzyczną jako artysta, grając i występując w różnych zespołach, odkąd miał szesnaście lat. Jego najnowszy projekt, Khaki Fever, to zespół retro-pop/funk, który łączy produkcję muzyki elektronicznej z organicznym instrumentarium, takim jak instrumenty dęte blaszane i smyczki. Sam występuje na scenie z dziewięcioosobowym zespołem, gra na gitarze i basie oraz śpiewa.
Praca jako niezależny inżynier muzyczny przez ponad pięć lat dała Samowi możliwość pracy z klientami reprezentującymi różnorodne gatunki, w tym pop i jego podgatunki, hip-hop, rock, funk, folk i całą gamę gatunków muzyki elektronicznej. Sam specjalizuje się w miksowaniu i nagrywaniu i otrzymał świetne recenzje od wszystkich swoich klientów.
Oprócz nauczania Sam pracuje jako producent muzyczny i kompozytor w świecie Sonic Branding. Pracując z TikTok, 02, ESL, Arnold Clark, SRF Sport, Pilsner Urquell, Tombola, Bayer, Aramco i innymi, Sam zyskał prawdziwą wiedzę na temat skutecznego przekazywania wiadomości i emocji poprzez muzykę. Dało to również Samowi możliwość komponowania w różnych gatunkach i skutecznego wykorzystania fuzji gatunków poprzez techniki produkcyjne i kompozytorskie.
Sam pracuje także jako producent muzyczny w studiu rozwoju artystów SAFO. Regularnie współpracuje z artystami, nie tylko rozwijając ich muzykę i pisanie piosenek, ale także ucząc ich sposobu myślenia i etyki pracy niezbędnych do odniesienia sukcesu w branży muzycznej. Praca w studiu to dla Sama chleb powszedni, jednak zrozumienie, że praca w branży muzycznej bardziej skupia się na ludziach niż na muzyce, leży u podstaw jego etosu.
Narzędzia DAW
Oczywiście poznasz mechanikę i podstawy potrzebne do korzystania z DAW, takie jak:
- Transport
- Cykl
- Okno miksera
- Rolka fortepianu
- Inspektor
- Narzędzia pierwotne i wtórne
- Narzędzie Ołówek
- Suwaki
- Oś czasu
Kompozycja i aranżacja w DAW
- Instrumenty VST/przykładowe
- Rolka fortepianu
- Prędkość
- Dynamika w instrumentach wirtualnych
- Humanizowanie instrumentów Midi
- Układanie sekcji
- Pętle jabłkowe
- Efekty i tonacja
- Importowanie dźwięku
- Odbijanie utworów
Używanie DAW do ćwiczeń i improwizacji
- Metronom dla różnych metrum
- Ćwiczenia rytmiczne z zestawami
- Improwizacja z pętlami
- Nagrywanie i słuchanie swoich występów
- Analiza wokalu z flexem
MAESTRO ONLINE
Marcus Brown:
Kursy mistrzowskie Logic Pro
Kompozytor filmowy i klawiszowiec Madonny i wielu innych.
Zwiastun Marcusa Browna
Marcus Brown, człowiek regularnie występujący w Keys for Madonna, James Morrison, Seal, który nagrywał również utwory dla takich osób jak Tina Turner, Celine Dion, S Club 7, Donna Summer, Honeyz, Mel C i wielu innych, zabierze Cię poprzez stworzenie własnego „krajobrazu snów”!
Marcus pokazuje, jak stworzyć niesamowity „Pejzaż snów” bez użycia próbek z innych źródeł.
Ten krótki klip da ci przedsmak jego stylu prezentacji, a muzyka w tle to utwór, który stworzysz z nim podczas kursu.
Sonic Avery 1
Dreamscape 1: Zastanawiałeś się kiedyś, jak komponuje znany klawiszowiec?
Interesujesz się technologią muzyczną i LOGICĄ? O tak, to zdecydowanie dla Ciebie!
Tworzenie doskonałego drona/padu z 1 oscylatorem w Logic Pro wraz z obszernym wywiadem z Marcusem na temat jego kariery.
Sonic Avery 2
Poziom 2: Krajobraz snów Logic Pro
Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak zrobić 4 notatki i sprawić, by brzmiały niesamowicie? Mam na myśli nie tylko nauczenie się „jak” używać LOGIC, ale całkowite „szefowanie” i stosowanie profesjonalnych technik, aby stworzyć coś niesamowitego?
Marcus to twój człowiek – on naprawdę zna sztuczki handlowe!
W tej części Marcus eksploruje: samplowanie drona, projektanta przestrzeni, tremolo, panoramowanie, chromaverb, podskakiwanie i łodygi
Sonic Avery 3
Marcus dodaje teraz perkusję, bas, smyczki i syntezator midi do utworu wyprodukowanego w Sonic Avery 2, aby stworzyć ostateczną kompozycję ścieżki dźwiękowej do filmu.
Jakie mamy tutaj porady? Używając ustawień bitcrusher, analogowych, portamento i pedałów gitarowych, aby całość brzmiała bardziej „płynnie” i mniej statycznie.
MAESTRO ONLINE
Daniel KR:
Niepokój wydajności
Kursy mistrzowskie
Daniel występował na największych światowych scenach i teraz zdaje sobie sprawę, że bycie świetnym wykonawcą to znacznie więcej niż tylko jego głos. Obecnie jest wysoko wykwalifikowanym, doświadczonym trenerem lęku przed wynikami, dbającym o to, aby ludzkie ciała i umysły oraz pewność siebie i życia były na optymalnym poziomie.
Wśród jego klientów znaleźli się nominowani do nagrody Classical Brit, znani aktorzy i gwiazdy West Endu i scen operowych.
Rzeczy, które możesz zrobić już teraz
Na tym kursie Daniel przedstawia natychmiastowe, łatwe krótkoterminowe strategie, które możesz od razu zastosować, aby zmniejszyć poziom lęku.
Jego spokojny sposób bycia, klarowne wyjaśnienia przy prostych zadaniach mogą być wykorzystane przez osoby w każdym wieku, a nawet na próbach chóru, zespołu czy orkiestry.
Ewoluujmy (strategie długoterminowe)
Tutaj Daniel przenosi nas na wyższy poziom. Tak jak olimpijczyk przygotowuje swój umysł w ramach treningu do wielkiego wyścigu, tak muzycy mogą również trenować siebie w ramach codziennej praktyki.
Dołącz do Daniela w podróży, w której obejmiesz swoje wnętrze i staniesz się najlepszym, jakim możesz być.
MAESTRO ONLINE
Roberta DC Emery’ego:
Orkiestracja i aranżacja
Kursy mistrzowskie
Robert Emery jest wspaniałym muzykiem, który od najmłodszych lat rozwinął słuch, który nie ma sobie równych. Jako młody człowiek związał się z chórami kościelnymi i stamtąd po prostu wyrósł na jednego z odnoszących największe sukcesy pianistów i dyrygentów naszych czasów w Wielkiej Brytanii.
To niesamowite, że dwukrotnie wygrał regionalny tytuł BBC Young Musician of the Year i znalazł się w pierwszej dziesiątce najlepszych pianistów konkursu.
Od 13 roku życia koncertuje na arenie międzynarodowej jako recitalista i dyrygent.
Wydał 2 solowe albumy fortepianowe, występował dla rodziny królewskiej i dawał prywatne recitale dla parlamentarzystów
Jako dyrygent dyrygował London Philharmonic Orchestra, Japan, Royal Liverpool, Basel, National, Birmingham i Evergreen Philharmonic oraz innymi orkiestrami.
Jeśli chodzi o uznanych śpiewaków, jest dyrygentem orkiestry Russella Watsona od 2011 roku oraz dyrygentem i dyrygentem musicalu Bat Out of Hell dla Meatloaf.
Robert teraz bardzo oddaje się społeczności i chce pomagać ludziom w ich własnych muzycznych podróżach https://teds-list.com/ która jest bezpłatną platformą zawierającą szczegółowe informacje na temat instrumentów, lekcji, tego, co kupić i wiele więcej. Nie chodzi tu o „sprzedawanie”, a o edukowanie i inspirowanie. Założył także organizację charytatywną zajmującą się edukacją muzyczną, Fundację Emery.
strona Roberta, https://www.robertemery.com zawiera materiały wideo, artykuły i wiele innych, które są bardzo interesujące.
Profesjonalna orkiestracja i aranżacja
Robert bierze Summertime i przestawia je z różnymi harmoniami i akordami – dzięki czemu jest to świetny kurs dla improwizatorów, którzy chcą zmienić styl utworu.
Następnie organizuje to, aby uczynić z niego motyw filmowy w stylu Bonda. Ten aspekt jest również świetny dla improwizatorów, ponieważ istnieje sporo „sztuczek”, które upiększają kluczowe elementy melodyczne i basowe.
Oprócz rozwijania zaawansowanych umiejętności aranżacji i orkiestracji, na tym kursie jest też sporo pereł mądrości Roberta DC Emery'ego!
Subskrybuj Dzisiaj
Odwiedź nas na 1-1 lekcje muzyki (przez Zoom lub osobiście). Kalendarz internetowy Maestro
Wszystkie kursy
-
Rocznie: 195.99 GBP
-
Wszystkie kursy gry na fortepianie
-
Wszystkie kursy organowe
-
Wszystkie kursy śpiewu
-
Wszystkie kursy gry na gitarze
Wszystkie kursy + kursy mistrzowskie + zestawy narzędzi do ćwiczeń egzaminacyjnych
-
Łączna wartość ponad 2000 funtów
-
Rocznie: 299.99 GBP
-
Wszystkie kursy mistrzowskie
-
Wszystkie zestawy narzędzi do ćwiczeń egzaminacyjnych
-
Wszystkie kursy gry na fortepianie
-
Wszystkie kursy organowe
-
Wszystkie kursy śpiewu
-
Wszystkie kursy gry na gitarze
Wszystkie kursy + kursy mistrzowskie Zestawy narzędzi do ćwiczeń egzaminacyjnych
+ 1 godzina 1-1 lekcja-
Miesięczna 1-godzinna lekcja
-
Wszystkie zestawy narzędzi do ćwiczeń egzaminacyjnych
-
Wszystkie kursy mistrzowskie
-
Wszystkie kursy gry na fortepianie
-
Wszystkie kursy organowe
-
Wszystkie kursy śpiewu
-
Wszystkie kursy gry na gitarze
