大師在線
在實踐中即興創作音樂理論
透過與專業國際級教師的即興創作來學習理論
音樂理論實踐|線上即興音樂理論
- 只想「繼續做下去」的詞曲作者？
- 想要理解理論，但不想透過寫練習？
- 喜歡理解音樂，但想透過演奏來理解它？
你是在正確的地方！
渴望高標準的「真實」音樂嗎？準備好陷入今天了嗎？！
國際級音樂家和名人級音樂家教你一切，就在這裡！
流行與爵士即興演奏的時髦音階方法！
與米克唐納利（Mick Donnelly）（數百名一流歌手的薩克斯風演奏家）
這是 最有趣和最令人興奮的方式 學習我見過的音階！
「透過實踐」學習音階，並透過一次添加一個音符來即興演奏；米克聽起來太酷了！
從音階到流行與爵士即興演奏
自然小調音階
有史以來最有趣、最令人興奮的音階學習方式！
自然小調音階
小調五聲音階
技術與知識：音階練習
改進一：節奏&累積音符法
即興表演 2：發展協調性 – 1 音符旋律
即興表演 3：添加音階音符，相同的低音
即興表演 4：3 個音符，增加節奏複雜性
即興表演 5：變化的重複——樂句結尾
即興表演 6：變化重複——節奏位移
即興表演 7：從酒吧的不同節拍開始
改進 8：結構和 b5
進一步改進和歌曲創作技巧。
藍調音階
米克·唐納利 (Mick Donnelly) 的名人大師班，他與小薩米·戴維斯 (Sammy Davis Jr.) 等人一起表演。
1.學習藍調音階和練習策略
2. 培養與不同左手低音線的協調性
3.學習不同的左手連复段
4.使用不同的行走貝司
5. 發展節奏主題
6.使用RH累積註釋法
7.通過你的聲音將你的想像力（內耳）連接到你的手指
8. 使用 Mick D 主題和變化的短語結尾進行重複
9.探索以酒吧不同節拍開始的樂句
10.探索接機
11.了解使較長短語結構更有效的特徵
12. 開發即興創作和歌曲創作工具
13. 獨家註明的 Mick D 獨奏
大調音階和調式
主要規模和模式
米克從愛奧尼亞調式（大調音階）開始。 然後我們詳細探討多里安人、弗里吉亞人、呂底亞人和混合呂底亞人。
獨家 Mick D 獨奏
米克D練習方法
即興練習方法：不斷演變的舔奏、音程擴展、節奏變化、裝飾（轉體和裝飾音）
音階 v 模態和聲
瘋狂（史密斯飛船）
斯卡伯勒市集（繁體版和西蒙和加芬克爾）
驚悚片（麥可傑克森）
我希望（史蒂維旺德）
杜沃普那件事（勞倫希爾）
我關心（碧昂絲）
我的頭腦的地方（林肯公園）
辛普森家庭（丹尼艾夫曼飾演）
月球上的人 (REM)
人性（麥可傑克森）
我的甜蜜孩子（槍與玫瑰）
創作古典旋律
與傑森羅伯茨博士一起，他是美國管風琴家協會即興創作全國大賽的獲勝者。
Jason 示範了風琴，但這也完全適用於鋼琴。
創作曲子 1：問答
勳伯格是一位著名的作曲家，除了非常廣泛的歷史知識之外，他對音樂的構建也有著獨特的視角。 他的一本著名書籍（這些甚至可以稱為“教科書”）被稱為“作曲基礎”。 正是這本書啟發了這一系列課程。
“一個主題——“時期”——它是一種封閉的形式，和諧穩定。 最後你會感覺自己已經到達某個地方，是時候休息了。” 賈森·羅伯茨。
1. 建築（Eine Kleine Nachtmusik）
2. 旋律輪廓
3. 主題骨架
4. 諧波含義和節奏
5. 現代變體（斯特拉文斯基）
6. 傳統變體（Cwm Rhondda）
7. 擴展變體（莫扎特 K279）
8. 可識別性和音樂元素。
創作曲子 2：句子形式
這就是真正的交響樂魔力的演變之處。 您不想要合唱前奏曲或賦格曲嗎？ 好吧，這絕對是你的答案！ 像晚期浪漫主義或 20 世紀初作曲家一樣創作旋律！
1.什麼是句子？
2. 貝多芬：鋼琴奏鳴曲Fm。
3. 博切里尼：小步舞曲。
4.貝多芬：第五號交響曲。
5. 維爾納：第一交響曲，終曲。
6. 第四場戰鬥——第一個創意骨架。
7. 琶音與音階。
8. 如何構建自己的迷你開發。
9. 使用原始短語的開頭和結尾來創建迷你發展。
10. 斯坦福大學申請：英格堡。
11.傑森·羅伯茨關於英格堡的即興創作。
創作曲子 3：音序
“當你創作一個穩定的主題時，通常會以完美的節奏結束，最後你會感到滿意，但序列實際上恰恰相反； 你試圖營造緊張感，你會遠離琴鍵，而且會更加不穩定”，賈森·羅伯茨。
1.什麼是序列？
2. 如何使用五度圈
3. 在序列中創建 2 部分模仿
4. 在序列中創建 3 部分模仿
5. 著名例子的改編和擴展
6. 清算
7.半音階合唱團熱身法（六）
8.半音階低音：次要主音
9. 乞討、偷竊、借用
和弦
從 I-IV-V 和弦（3 和弦技巧）開始，聽有趣的真實歌曲，
同時創造優美的伴奏。
然後再考慮ii-VI福音風格。
最後加入 ii-iii-vi 小和弦，您就擁有了所需的大部分詞彙。
帶有流行、福音和古典裝飾的和弦
從 1 和弦到 Funk Bass
Mark Walker，The Jacksons、Westlife、Simply Red、Will Young、5ive、All Saints、Anita Baker、Gabrielle 等樂團的 Korg 鍵盤手，是一位天才老師！
本課程從所有人都能欣賞的程度開始——哪些音符非常適合 C 和弦。
接下來研究 Walker Walking Bass，主要使用和弦的音符，並在我們轉向下一個和弦時添加一些裝飾。
'Mark'ed Funk 創造了一些動態的節奏元素和一些令人驚嘆的演奏。別擔心，一些結構化練習可以幫助您實現目標。
Elevated Gospel 包括更多的三重模式和一些受啟發的模式。
本課程配有完整註釋的轉錄和慢速曲目，供您跟隨馬克出色的演奏。
攜手同行－平行三度
介紹簡單的古典即興創作，僅使用三度。
遍歷一系列音調，探索上鄰音符、下鄰音符、轉彎和音階。巴赫、貝多芬、韓德爾和莫札特的現實世界例子。即興發揮！
手牽手的旅程 – 平行六次和第一次反轉
從平行六度開始，探索裝飾、調性、音階、懸吊、轉調。繼續學習第一個轉位、暫停、轉調、現實世界的例子以及著名作曲家風格的結構化模板即興創作。
I-IV-V 與五音音階 – 詹姆斯·莫里森未被發現
麥當娜、詹姆斯莫里森等人的鍵盤手馬庫斯布朗將帶您了解這首著名歌曲中的 I-IV-V 和五聲音階。
馬庫斯在詹姆斯·莫里森原版《Undiscovery》單曲中發明了簡短的鋼琴獨奏時刻。他會告訴您所有相關內容，並且透過本課程，您還將了解：
(1) 首先考慮聲音/音樂，然後將其置於“調”中。
(2) Plagal、完美、斷續的節奏
(3) 三和弦技巧
(4) 福音/靈魂元素
(5) Sus 4 和弦
(6) 有節奏的推動
(7) 五聲音階
(8) V11（主十一度）
(9) 和弦發聲：將鋼琴聲部與旋律連接起來
(10) 增強你的音樂才能任務
(11) 根據這首歌的特點即興創作、作曲、創作。
(12) 已發布的樂譜對於這首歌來說不准確 - 在本課程中找到一些具體的更正，以便您按照馬庫斯的方式演奏這首歌。
一閃一閃：第一次飛行（I-IV-V，主題和變奏）
Sietze de Vries 是一位風琴演奏家，因其線上即興創作和教程而走紅。他有一種奇妙的教學方法，既適用於鋼琴，也適用於管風琴。
奠定基礎
一個音符
一根和弦：三和弦
反演
質感：斷弦、大號、不同的手冊
I-IV-V 和弦
主題
完成歌曲，憑耳朵演奏！
一隻手和諧
閃爍右手和聲，左手低音
移調（不同調）
變化
變化1：三重波紋
變奏 2：十六分音符託卡塔
變化3：放下你的腳
變奏 4：LH 掌握旋律
變化 5：踏板獨奏，2'
變奏 6：走貝斯
變化 6b：你要去哪裡
變化 7：改變米數！
值得探索的獎勵材料
Twinkle Twinkle Brain Gym（新增 ii-iii-vi，創作合唱前奏曲）
在這裡，我們探索相對小調及其 i-iv-v 和弦，發現它們是相對大調中的 ii-iii-vi 和弦。
Twinkle 現在與和弦 I、ii、iii、IV、V 和 vi 重新和聲。
添加懸浮液，探索次要的。
您的第一首合唱前奏曲現在即將形成。
根音位置、和弦 I-vi#
1.切換到小調：ii iii vi
2.相同的音符，2個不同的和弦
3.文藝復興舞蹈與形態主義
4.相同的音符，3個不同的和弦
通過三度運動
5.浪漫時代第三班，門德爾松婚禮進行曲
6. 序列到第三序列
眾讚歌前奏曲
7.舊第100首眾讚歌前奏曲
添加波蘭語
8.倒立
9. 暫停
10.完整組合
11.探索更多旋律
現在您已經有了一些和弦，可以創建一些 Riff 和 Lick 了！
《麥當娜的名人鋼琴家》將帶您了解流行鋼琴樂段、鋼琴連复段、聲音和節奏，您可以使用約翰·傳奇、多莉·帕頓、本·E·金、艾德·希蘭、蕾哈娜和詹姆斯·莫里森來應用它們。
馬庫斯的精彩鋼琴連复段大師班包括
1.鄉村舔
2. 這個Lick的簡化
3.第四和第二
4. 主播音符和發聲
5. 拍號節奏
6.桑巴節奏
7. 節奏重新風格化
8. 音樂技巧
9. 長期結構
10. 即興創作和歌曲創作
11.支持你的男人（多莉·帕頓）
12. 站在我身邊（Ben E King）
13. 雨傘（蕾哈娜）
14. 我的全部（約翰·傳奇）
15. 完美（艾德·希蘭）
馬克沃克 (Mark Walker) 的《ii-VI 福音》
傑克遜樂隊 (The Jacksons) 的 Korg 鋼琴家馬克沃克 (Mark Walker) 將帶您從簡單的 ii-VI 進行到高級修飾。
1. 用凹槽鎖緊。
2. II-VI。
3. 時髦的低音線。
4. 右手福音八度和三和弦獨奏。
5. 舔你一直想要的。
大量的記譜和練習，從簡單的骨架樂譜一直到馬克史詩般的獨奏。
流行鋼琴舔，Billy Preston 的 Circles，Full Studio Backing Track Inc
本課程非常適合初學者和高級人士。 它包括流行樂句，並從最簡單的流行鋼琴紋理開始，但也包含比利·普雷斯頓 (Billy Preston) 的《Will it Go Round in Circles》中一些令人驚嘆的高級即興樂句。
提供了完整的樂隊伴奏音軌，由 Mark 在他的工作室為您創建，讓您可以在頂部開發您的 RH 獨奏，就像在樂隊中演奏一樣。
協調音階的 9 種方法 – Partimenti 課程
古典作曲家使用稱為“Partimenti”或“Schemata”的公式。他們在這裡提供了大量現實世界著名的例子來創建終極的古典鋼琴/管風琴即興創作課程！
用左手彈奏音階。你能在上面創造什麼？
天才著名作曲家的例子。
天才風格的結構化迷你即興練習。
打擊樂軌道可幫助您創建 4 個小節樂句和 16 個小節部分。
在本課程結束時，您將能夠流利地即興創作！
古典對位法和更大的形式
諧謔曲與小步舞曲形式
現在，Jason 將迄今為止完成的工作創建為擴展形式，包括小步舞曲、諧謔曲，從那裡您可以創建任何您想要的結構。
您將會驚訝於您現在可以即興創作的音樂以及它聽起來多麼棒！
音樂自由等待著您！
2聲部對位法
2聲部對位法
佳能
平行三度和六度
反向與平行運動：Stéphane Solo 1
改變拍子和細分節拍
主題裝飾頭
模仿：Stéphane Solo 2
次要：合併巴赫
反主體與人物
副主音：Stéphane Solo 3
三元形式和關係小調：Stéphane Solo 4
對主音的調製：Stéphane Solo 5
總結
延伸合唱前奏曲、早期三重奏與賦格曲結構
救命，我的作品只有 30 秒長！
答案就在這裡！ Sietze 以 The Old 100th 作為他的主題。
創建第一個短語的變體。
創建句子，在主曲的短語之間形成片段，並具有一致的 4 小節結構。
添加懸架和裝飾品。
考慮低音線。
探索反轉。
最後，開發更高級的對位法，例如三重奏和類似賦格的紋理。
從小事到碎片！
劇集和 4 個小節樂句
關鍵結構和調製
結合合唱前奏曲、調式、片段
轉位以改善低音線
三人組 2 部分劇集
縮減
三重奏主題條目
從 4 聲部和弦到 3 聲部對位法
僅手冊三重奏，中間的旋律
強勁的低音線促進對位
乞、偷、借、大師巴赫
三聲部對位法和三重奏
3聲部對位法
3 部分卡農
具有簡單平行三度的 3 部分紋理
3 部分和平行三度：Stéphane Solo 3
踏板獨奏三重奏奏鳴曲：Stéphane Solo 2
五度圈 5：維瓦爾第影響
五度圈 5：琶音
五度圈 5：平行三度圈
五次圓 5：根位置三和弦
五次圓 5：根位置三和弦 Bach & Purcell
5 次循環 6：反向運動和平行 6 次循環
五度環 5：維瓦爾第協奏曲 Dm 作品。 7 和弦
五度圈 5：維瓦爾第協奏曲 Dm 作品。 8 間隔
第一個反轉：平行線
第一次倒立 1-7 秒：上升
第一次反轉 1-7 秒和 6-2 秒：降序
第一次倒立 1-4 秒
根部位置 4-2 秒
9-8, 7-6, 3-4-3: Bach
完整的即興創作：Stéphane Solo 3
四聲部對位與賦格
4聲部對位法
展銷會
反主題
可逆對位法
劇集和調製
Stretto 營造興奮感
補品踏板點
主要踏板點
倒立踏板
序列。
