Pop-Klavierunterricht – Durchbrüche in der Improvisation

Ganzheitlicher Unterricht im Pop-Klavierunterricht

Die Struktur und Pädagogik des Pop-Klavierunterrichts von The Maestro Online entwickelt sich ständig weiter. Je mehr Videos für die Online-Kurse in der Bibliothek erstellt werden, desto verfeinert wird die Strategie. Seitdem er die Kodaly-Philosophie entdeckt und sie mit Jazzimprovisation und Popmusik verschmolzen hat, hat sich die Besessenheit von Maestro Online für Lehrmethoden wöchentlich verstärkt.

Mit Chart-Hits Klavier lernen: Beginnend mit dem Ohr

Nicht alle Online-Schüler von Pop-Klavier oder Orgel können souverän vor anderen singen, aber wer seine Stimme oder seinen Körper nutzt, um Schlüsselkonzepte zu festigen, erzielt schnellere Ergebnisse. Solfege (das Do-Re-Mi-System) ist ein offensichtlicher Ausgangspunkt, aber es ist nicht das einzige Konzept, da es lediglich ein Ausgangspunkt ist. Weitaus wichtiger ist das innere Hören, also das Training des Geistes, Musik im Gehirn zu hören. Einfache Übungen können dabei helfen, z. B. bestimmte Tonhöhen oder Akkorde auszulassen und sie im Kopf zu hören, während Sie andere spielen.

Gleichzeitiges Hören der Stimmen – beliebte Klaviermelodie und Bass

Ein absoluter Gewinner im Hinblick auf den Fortschritt des Schülers ist die Fähigkeit, zwei oder mehr Dinge gleichzeitig deutlich im Kopf zu hören (z. B. Bass und Melodie); Dies schafft zweifellos ein höheres Maß an Musikalität. Wie zwingt man sich dazu, mehr als eine Sache gleichzeitig zu hören? Nun, eine einfache Strategie besteht darin, Bass und Melodie zu spielen und gleichzeitig zum Bass zu singen. Sie können (a) mit Solfege mitsingen, damit Sie jede Tonhöhe mit der Tonika oder dem Grundton in Beziehung setzen, und (b) mit absoluten Tonhöhennamen (ABCDEFG), damit sich jüngere Lernende schneller an die Buchstabennamen verschiedener Noten erinnern. Die zweite Ebene dieser Strategie besteht darin, die Melodie zu spielen und den Basspart zu Solfege und Buchstabennamen zu singen, ohne gleichzeitig die linke Hand oder die Orgelpedale zu spielen. Das Spielen einer Stimme und das Singen einer anderen ermöglicht es den Schülern wirklich, zwei Stimmen gleichzeitig zu hören, und was noch wichtiger ist, es bedeutet, dass sie Fehler in mehreren Stimmen oder Stimmen viel schneller bemerken.

Klavierakkorde: Lehren anhand von Akkordfolgen

Das Unterrichten von Akkordfolgen ist wirklich wichtig, nicht nur im Online-Unterricht für Pop-Klavier, sondern auch im klassischen Klavier-, Orgel- und Gesangs-/Gesangsimprovisationsunterricht. Durch die Verwendung wiederkehrender Muster kann das Gehirn mehr Ressourcen für die Kreativität bereitstellen. Bestimmte Muster werden routinemäßiger und können leichter abgerufen werden.

Pop-Klavier-Improvisationsmuster: Pop-Klavierbegleitung

Sobald die Muster etabliert sind, können fortgeschrittenere Konzepte schnell vermittelt werden. Beliebte Klavierbegleitungsstile umfassen die Verwendung von Umkehrungen, Texturen, verschiedenen Begleitstilen (von Alberti Bass bis Boogie Woogie, ACDC, Balladen und Arpeggios), hinzugefügten Tonhöhen wie Sexten oder Septimen, Walking-Bässen oder Blues-Noten. Diese Texturen für die linke Hand werden dann zu Routinen und das ganze Stück beginnt wie eine etablierte Coverversion zu klingen, wobei der Schüler seinen spezifischen Stil wählt und Begleitungen basierend auf seinen eigenen Charakteren, Meinungen und Emotionen erstellt.