Maestro ອອນໄລນ໌
Aural, ນັກດົນຕີ, ທິດສະດີ
ບົດຮຽນວິຊາດົນຕີອອນໄລນ໌ ແລະບົດຮຽນທິດສະດີອອນໄລນ໌
Robin ມີຮູບແບບການສອນໃນທາງບວກ, ຊຸກຍູ້ແລະກະຕືລືລົ້ນທີ່ສຸດ. ລາວໄດ້ເອົາທັກສະການຮັບຮູ້ທາງຫູຂອງຂ້ອຍ ແລະເທັກນິກການຫຼິ້ນອະໄວຍະວະໄປສູ່ລະດັບທີ່ດີຂຶ້ນຫຼາຍ, ແລະຫຼາຍກວ່າ Zoom ເພື່ອເປີດເຄື່ອງ. ຂ້າພະເຈົ້າຈະແນະນໍາໃຫ້ເຂົາກັບນັກສຶກສາທຸກອາຍຸແລະລະດັບ. ເໜືອສິ່ງອື່ນໃດ, ບົດຮຽນຂອງລາວແມ່ນເປັນວິທີທີ່ມ່ວນຊື່ນເພື່ອຄົ້ນຫາທຸກຊ່ອງທາງດົນຕີ.
Anne, Hong Kong, ຫ້ອງຮຽນຫູຟັງລະດັບສູງຂອງຜູ້ໃຫຍ່, ນັກສຶກສາ Kodály ແລະ Musicianship, ປະຈຸບັນເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ modulations ແລະ hearing 2 ພາກໃນເວລາດຽວກັນ.
Robin ເປັນຄູສອນທີ່ສ້າງແຮງບັນດານໃຈແທ້ໆ, ຄົ້ນຫາວິທີການໃໝ່ໆ ແລະ ນະວັດຕະກໍາເພື່ອເສີມການຮຽນດົນຕີໃນທຸກລະດັບ. ວິທີການລວມຂອງລາວລວມເອົາທັກສະທັງຫມົດທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນສໍາລັບນັກດົນຕີທຸກໆຄົນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນເຄື່ອງມື, ວັດທະນະທໍາຫຼືປະເພດໃດກໍ່ຕາມ. ບົດຮຽນກັບ Robin ມີຄວາມທ້າທາຍ, ມີແຮງຈູງໃຈ ແລະມ່ວນຫຼາຍ.
L, ເປັນຜູ້ໃຫຍ່ລະດັບ aural ຂັ້ນສູງ, Kodály ແລະນັກສຶກສານັກດົນຕີ, ປະຈຸບັນເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການໄດ້ຍິນສອງພາກສ່ວນໃນຄັ້ງດຽວແລະຮ້ອງເພງໃນລະດັບຂອງ cadences, improvising vocal ປະສົມກົມກຽວ.
ພາຍຫຼັງການຮຽນໜັງສືຫຼາຍປີຂອງເຈົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮ້ອງເພງສວດຢູ່ໃນຫົວຂອງຂ້າພະເຈົ້າໃນຂະນະທີ່ຂ້າພະເຈົ້ານອນ. ຂ້ອຍພົບວ່າອັນນີ້ດີແທ້ສຳລັບການຕີ.
ຜູ້ໃຫຍ່ Kodály Solfege Aural ນັກສຶກສາ
ຂ້ອຍສາມາດແນະນຳ Robin ໄດ້ດີ - ລູກຊາຍອາຍຸ 15 ປີຂອງຂ້ອຍກຳລັງຮຽນດົນຕີອອນໄລນ໌ ແລະຮຽນທິດສະດີ, ເຮັດວຽກຕໍ່ການຮຽນກີຕ້າໄຟຟ້າໃນໂຮງຮຽນ Rock - ລາວຮັກມັນ! ບົດຮຽນແມ່ນມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວ ແລະ ເໝາະກັບຄວາມມັກ ແລະ ຄວາມສົນໃຈທາງດ້ານດົນຕີຂອງລູກຊາຍຂອງຂ້ອຍ ແລະ ລາວບອກວ່າລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ຈາກບົດຮຽນທຳອິດຂອງລາວຫຼາຍກວ່າທີ່ລາວຮຽນຕະຫຼອດປີ.
ເອມມາ, ແມ່ຂອງລູກຊາຍທີ່ຮຽນບ້ານ.
ບົດຮຽນ Aural ອອນໄລນ໌, ການຝຶກອົບຮົມ Aural ອອນໄລນ໌ ແລະບົດຮຽນການເປັນນັກດົນຕີ
ຫຼັກສູດການສອນ Aural ອອນໄລນ໌ແມ່ນເຫມາະສົມສໍາລັບອາຍຸ 4-99 ປີແລະມີສ່ວນຮ່ວມເກມ, ການເຄື່ອນໄຫວແລະກິດຈະກໍາຈໍານວນຫລາຍ. ບົດຮຽນການຟັງສຽງຊ່ຽວຊານເສີມຂະຫຍາຍຫູພາຍໃນ, ປັບປຸງການອ່ານສາຍຕາ, ຊ່ວຍໃຫ້ສາຍຕາສາມາດຮ້ອງເພງແລະສ້າງນັກດົນຕີທີ່ສົມບູນ. ກະດານກວດກາທັງໝົດແມ່ນຮອງຮັບການສອບເສັງທາງຫູ. ການຮັບຮູ້ທາງຫູສາມາດພັດທະນາໄດ້, ການຝຶກອົບຮົມຫູສໍາລັບ cadences ສາມາດໄດ້ຮັບການສອນແລະການຝຶກອົບຮົມຫູອອນໄລນ໌ເຮັດວຽກ!
ການສອນບົດຮຽນ Aural ສາມາດເປັນຍຸດທະສາດ ແລະວາງແຜນຫຼາຍ ແລະບົດຮຽນທາງອອນໄລນ໌ຂອງຂ້ອຍມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງສໍາລັບທຸກເຄື່ອງມື ແລະທຸກລະດັບ. ຄວາມຄິດທີ່ວ່າຄົນເຮົາສາມາດ 'ເຮັດໄດ້' ຫຼື 'ເຮັດບໍ່ໄດ້' ເມື່ອເວົ້າເຖິງການກວດຫູນັ້ນບໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງ. ມັນເປັນຄວາມຈິງທີ່ວ່າບາງຄົນພົບວ່າການສອບເສັງ aural ຊັ້ນສູງແລະການສອບເສັງ aural ດົນຕີ aural ງ່າຍກວ່າຄົນອື່ນ, ແຕ່ມັນກໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງທີ່ວ່າພວກເຂົາທັງຫມົດສາມາດມີຄວາມກ້າວຫນ້າຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໂດຍຜ່ານການສອນທີ່ດີ, ວິທີການ, pedagogy ແລະໂຄງການທີ່ວາງແຜນໄວ້. ການຝຶກອົບຮົມ Aural ແມ່ນທັກສະທີ່ຄວນໄດ້ຮັບການພັດທະນາໂດຍຜ່ານຫຼັກສູດການຟັງສຽງແລະດົນຕີທີ່ວາງແຜນຢ່າງລະມັດລະວັງ. ມື້ນີ້ການຖອດຖອນບົດຮຽນທາງຫູທີ່ແຍກຕ່າງຫາກແລະບົດຮຽນທັກສະນັກດົນຕີອອນໄລນ໌ແມ່ນເສັ້ນທາງທີ່ດີ.
ບົດຮຽນ Aural ອອນໄລນ໌: ຂ້ອຍຈະຝຶກຫູຂອງຂ້ອຍແນວໃດສຳລັບການສອບເສັງ Aural?
ວິທີການປັບປຸງທັກສະທາງຫູ
ບົດຮຽນ aural ຂັ້ນສູງແມ່ນກ່ຽວກັບ internalisation ແລະວິທີການ holistic ທີ່ຝຶກອົບຮົມນັກດົນຕີທັງຫມົດ, ເຮັດໃຫ້ neurons ທັງຫມົດໄຟເພື່ອສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ສອງຄວາມຄືບຫນ້າຂອງ chord ທົ່ວໄປໃນ 'ທິດສະດີດົນຕີ' ເບິ່ງຄືວ່າແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ພຽງແຕ່ມີບັນທຶກຫນຶ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ: IV-VI ແລະ iib-VI. ເພື່ອສັງເກດເຫັນຄວາມແຕກຕ່າງຂອງບັນທຶກຫນຶ່ງພຽງແຕ່ໃນຄວາມຄືບຫນ້າໂດຍຫູບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍ, ແຕ່ໂດຍຜ່ານການ improvisation, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການຫຼິ້ນຄືນແລະສໍາເນົາໃນຮູບແບບຂອງ dictation ທັນທີ, ສຽງໄດ້ຖືກດູດຊຶມໂດຍຄວາມຊົງຈໍາ. ນີ້ບໍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນໂດຍຜ່ານຄ່າຮຽນທິດສະດີພື້ນເມືອງ.
ບົດຮຽນ Aural ອອນໄລນ໌:
ການຝຶກອົບຮົມ Aural ແລະບົດຮຽນດົນຕີສໍາລັບເດັກນ້ອຍແລະສໍາລັບການມ່ວນຊື່ນ
ບົດຮຽນ Aural ສໍາລັບການຝຶກອົບຮົມນັກດົນຕີທົ່ວໄປປະກອບມີເພງ, ກິດຈະກໍາແລະເກມທີ່ກໍານົດກໍາມະຈອນ, ຈັງຫວະແລະສຽງສະເພາະ. ຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນຄົນທີ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈຈັງຫວະແລະສຽງເພງທີ່ເຂັ້ມແຂງຂຶ້ນເຊິ່ງກາຍເປັນການຮ້ອງເພງແລະເຄື່ອງມືອັນໃດກໍຕາມທີ່ເຂົາເຈົ້າຫຼິ້ນ. ການເຄື່ອນໄຫວເປັນອົງປະກອບຫຼັກຂອງບົດຮຽນອອນໄລນ໌ເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາມ່ວນຫຼາຍ! ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກັບກຸ່ມຮ້ອງເພງຜູ້ໃຫຍ່ຄືກັນ!
ບົດຄວາມຕົວຢ່າງກ່ຽວກັບ Advanced Aural Skills Training & Ear Training Online:
ບົດຮຽນ Aural ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນອອນໄລນ໌:
ການຝຶກອົບຮົມ Aural ເພື່ອປຸກຫູຂອງທ່ານຄືນໃຫມ່
√ ຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈວ່າບັນທຶກນັ້ນຈະຂຶ້ນ ຫຼື ລົງ?
√ ຂ້າພະເຈົ້າເດົາວ່າມັນສູງຂຶ້ນ, ພຽງແຕ່ບໍ່ແນ່ໃຈວ່າໄກປານໃດ. ກ້າວ ຫຼື ກ້າວກະໂດດ? ຂ້ອຍບໍ່ມີຄວາມຄິດ…
√ “ຮ້ອງເພງຕໍ່ໄປ”, ແຕ່ຂ້ອຍສາມາດຫຼິ້ນມັນໃສ່ເຄື່ອງດົນຕີກ່ອນໄດ້ບໍ?
ຖ້າເຈົ້າໄດ້ຍິນຄົນຫຼິ້ນບັນທຶກຜິດຫຼາຍອັນ ຫຼືເຂົາເຈົ້າຮ້ອງເພງຜິດໆ ຫຼືໝົດເວລາ, ເຈົ້າບອກໄດ້ບໍ? ແມ່ນແລ້ວ, ແນ່ນອນເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້. ເພາະສະນັ້ນ, ຫູແລະທັກສະຫູຂອງເຈົ້າແມ່ນດີແທ້ໆ ທ່ານສາມາດເຮັດ aural, ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການຫຼັກສູດອອນໄລນ໌ທີ່ມີໂຄງສ້າງ aural ເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນທ່ານທີ່ນໍາໃຊ້ວິທີການສອນບົດຮຽນ aural ຍຸດທະສາດ.
'Hone in' ຫູຂອງເຈົ້າຈາກທຸກບ່ອນທີ່ທ່ານຢູ່ໃນ aurally ໃນປັດຈຸບັນ. ບົດຮຽນ aural pedagogy ອອນໄລນ໌ ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ ໄດ້ຮັບການດົນໃຈ, ແຕ່ບໍ່ຈໍາກັດໂດຍສະເພາະ, ຄໍາສອນຂອງ Kodály, ເປັນທີ່ເຄົາລົບນັບຖືຢ່າງກວ້າງຂວາງ (ໃນທົ່ວໂລກ) ນັກປະພັນແລະນັກດົນຕີ Hungarian, pedagogue ບົດຮຽນ aural. ພວກເຮົາຈະ:
ຮວມເອົາແນວຄວາມຄິດທີ່ເປັນຈັງຫວະ ແລະດັດປັບພວກມັນເພື່ອເຮັດໃຫ້ພວກມັນເປັນປະໂຫຍດສຳລັບເຄື່ອງດົນຕີ ຫຼືສຽງ ແລະ ການອ່ານສາຍຕາ ຫຼືການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານເຊັ່ນດຽວກັນກັບການທົດສອບທາງຫູ.
ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການຮ້ອງເພງແລະ solfege hand-signs, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍພຽງແຕ່ສອງບັນທຶກແລະໄດ້ຮັບຄວາມຫມັ້ນໃຈທີ່ນີ້, ຈົ່ງຫມັ້ນໃຈກັບບົດຮຽນ aural ສໍາລັບ 2 ບັນທຶກທໍາອິດ.
ແລ້ວພວກເຮົາຈະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະໄດ້ຍິນບັນທຶກເຫຼົ່ານັ້ນຢູ່ໃນຫົວຂອງພວກເຮົາ ("ການໄດ້ຍິນພາຍໃນ").
ພວກເຮົາຈະປັບປຸງການຮັບຮູ້ທາງຫູຂອງພວກເຮົາກ່ຽວກັບ 'ໄລຍະຫ່າງ' ຜ່ານ 'ເກມ'.
ພວກເຮົາຈະເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການທີ່ຈະສາມາດເບິ່ງບັນທຶກທີ່ພິມອອກແລະມີຄວາມຄິດທີ່ດີຂອງເຂົາເຈົ້າສຽງໂດຍບໍ່ມີການຫຼິ້ນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າໃນເຄື່ອງມື, aural ໃນຈິດໃຈຂອງພວກເຮົາ.
ຈາກບົດຮຽນ Aural ເລີ່ມຕົ້ນອອນໄລນ໌ ເຈົ້າຈະ:
ມີຍຸດທະສາດບົດຮຽນ aural ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ທ່ານສາມາດຈ້າງຕົວທ່ານເອງເພື່ອພັດທະນາຕື່ມອີກ.
ຮູ້ວ່າຈັງຫວະ ແລະ melody ທີ່ພິມອອກມານັ້ນຈະດັງແນວໃດໂດຍການໃຊ້ຈິດໃຈຂອງເຈົ້າແທນທີ່ຈະເປັນເຄື່ອງມື, ເຕັກນິກການຟັງຫູພາຍໃນ.
ກໍານົດລາຍເຊັນທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນໂດຍຫູແລະປະດິດຮູບແບບຈັງຫວະຂອງທ່ານເອງໃນລາຍເຊັນທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ການນໍາໃຊ້ບົດຮຽນ aural ເພື່ອ improvise.
ສາມາດກໍານົດຄວາມແຕກຕ່າງຂອງ pitch/rhythmic ງ່າຍໆລະຫວ່າງການສະແດງແລະການສັງເກດສໍາລັບການທົດສອບທາງຫູ.
ຕົບມື ຫຼືຮ້ອງເພງຄືນ ແລະ ມີຄວາມຄິດທີ່ດີກ່ຽວກັບວິທີທີ່ພວກມັນຈະຖືກຂຽນລົງສໍາລັບການຮ້ອງເພງ, ການອ່ານສາຍຕາແລະການທົດສອບທາງຫູ.
ກ່ຽວຂ້ອງກັບ pitches ກັບ tonic ແລະເຂົ້າໃຈວິທີການ pitch ດຽວກັນຈະ 'ສຽງແຕກຕ່າງກັນ' ໃນກະແຈທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ການພັດທະນາ solfege aural ພີ່ນ້ອງ.
ຮ້ອງເພງບາງອັນໂດຍໃຊ້ສຽງດັງທີ່ແຕກຕ່າງກັບຄົນອ້ອມຂ້າງ, ຄວາມກົມກຽວຂອງປະຖົມ, ການຝຶກຟັງສຽງທີ່ກົມກຽວກັນ.
ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະພັດທະນາຄວາມເຂົ້າໃຈ aural ການປະຕິບັດຂອງ cadences.
ບົດຮຽນ Aural ແບບພິເສດເພີ່ມເຕີມອອນໄລນ໌:
ດົນຕີບໍ່ໄດ້ສ້າງສໍາລັບຕາ, ມັນຖືກສ້າງຂຶ້ນສໍາລັບຫູ
ຢູ່ຈຸດນີ້,
√ ທ່ານສາມາດເບິ່ງ, ຮ້ອງປະໂຫຍກງ່າຍດາຍສັ້ນ.
√ ເຈົ້າເຫັນຈັງຫວະແລະເຈົ້າຮູ້ຢ່າງແນ່ນອນວ່າມັນຈະສຽງແນວໃດ.
√ ທ່ານສາມາດຮັບມືກັບຮອບງ່າຍດາຍ.
ການຮຽນການສອນຊັ້ນສູງທາງອອນລາຍຈະເຮັດຫຍັງສຳລັບເຈົ້າ?
ເສີມຂະຫຍາຍການເບິ່ງການຮ້ອງເພງ, ການພັດທະນາຫູຫູພາຍໃນ.
ແຍກສຽງຕ່ໍາອອກຈາກຈຸດເທິງໃນໃຈຂອງເຈົ້າ.
ພັດທະນາຄວາມເຂົ້າໃຈທາງສຽງຂອງ chord inversion.
Aurally ຮັບຮູ້ແລະຮ້ອງເພງ cadences.
ຮ້ອງສ່ວນລຸ່ມຫຼືສາຍ bass, ບົດຮຽນ aural 2 ສ່ວນ counterpoint.
ພັດທະນາຄວາມສາມາດໃນການຮ້ອງເພງ ແລະໄດ້ຍິນຫຼາຍກວ່າ 2 ສ່ວນ.
ພັດທະນາລໍາດັບສຽງ, ເຕັກນິກ aural ພັດທະນາ melodic.
ຕື່ມການຕົບແຕ່ງ melodic ເຊັ່ນ appoggiaturas, acciaccaturas, mordents ແລະອື່ນໆ, ການຕົບແຕ່ງ aural melodic.
ພັດທະນາຄວາມເຂົ້າໃຈທາງຫູຂອງໂມດູນ.
ຈາກບົດຮຽນອອນໄລນ໌ແບບພິເສດເພີ່ມເຕີມ Aural ທ່ານຈະ:
ມີຍຸດທະສາດບົດຮຽນ aural ຂັ້ນສູງທີ່ທ່ານສາມາດຈ້າງຕົວທ່ານເອງເພື່ອພັດທະນາຕື່ມອີກ.
ສາມາດລະບຸຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຄະແນນທີ່ພິມອອກ ແລະໝາຍເຫດໄດ້ດີກວ່າ.
ສາມາດແຍກບັນທຶກໃນ chord ຫຼືຊິ້ນສ່ວນໃນຫົວຂອງທ່ານໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ.
ສາມາດປະຕິບັດຕາມແຕ່ລະເສັ້ນພາຍໃນຮູບແບບ homophonic ຫຼື contrapuntal.
ດີກວ່າໃນການກໍານົດການປີ້ນກັບ chord, ຄວາມຄືບຫນ້າງ່າຍດາຍແລະ cadences.
ສາມາດກໍານົດການຕົບແຕ່ງ melodic ອົງປະກອບແລະເຕັກນິກໂຄງສ້າງ.
ມີຍຸດທະສາດທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ກໍານົດ modulations.
ກຽມພ້ອມສໍາລັບການສອບເສັງ aural ໃນຊັ້ນສູງແລະຊັ້ນສູງ.
ບົດຮຽນລະດັບປະລິນຍາຕີແບບພິເສດເພີ່ມເຕີມ ແລະບົດຮຽນການເປັນນັກດົນຕີ
Robin ໄດ້ສອນໂຄງການລະດັບປະລິນຍາຕີ, ກໍານົດການສອບເສັງແລະຫມາຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ລາວສາມາດສົ່ງບົດຮຽນດົນຕີທີ່ກ້າວໜ້າ, ຄວາມສາມັກຄີ, ຄວາມສາມັກຄີແບບພິເສດເຖິງທຸກຂັ້ນ. ນີ້ສາມາດປະກອບມີ counterpoint ສະຕະວັດທີ 16, Bach ປະສົມກົມກຽວ, ການຂຽນ fugues, ປະກອບ piano, ຝຣັ່ງອິຕາລີແລະເຢຍລະມັນ 6ths, chords 13th, ການວິເຄາະຂອງຮູບແບບແລະລັກສະນະຂອງນັກປະພັນກັບໂຄງການທີ່ໄປຈາກ Binary ຜ່ານ Rounded Binary ກັບ Ternary, ຮູບແບບ Sonata ກັບ Symphonies. ລາວສາມາດຈັດສົ່ງຊຸດທັງຫມົດແລະດີກ່ວາທີ່ມັກຂອງ Harvard, ດ້ວຍຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທີ່ຫຼຸດລົງຫຼາຍ, ໂຕ້ຕອບ, ມ່ວນ, ປະຕິບັດແລະຕາມຄວາມຕ້ອງການຂອງເຈົ້າ. ບໍ່ວ່າທ່ານຕ້ອງການບົດຮຽນ, ທິດສະດີ, ການວິເຄາະ ແລະວິຊາດົນຕີແບບພິເສດຂອງເຈົ້າ, ມັນຢູ່ບ່ອນດຽວ.
ພັດທະນາການດົນຕີຜ່ານທັກສະສຽງ
ບົດຮຽນທິດສະດີອອນໄລນ໌ເຊື່ອມຕໍ່ກັບບົດຮຽນ Aural ແລະການປະຕິບັດ
ບ່ອນໃດກໍ່ຕາມທີ່ເປັນໄປໄດ້, ບົດຮຽນທິດສະດີຄົ້ນຫາແນວຄວາມຄິດໂດຍຜ່ານເຄື່ອງມືຫຼືສຽງຂອງທ່ານເພື່ອໃຫ້ທ່ານເຊື່ອມຕໍ່ພວກເຂົາກັບສິ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ຍິນ (ບົດຮຽນ aural), ບໍ່ພຽງແຕ່ສິ່ງທີ່ພິມຢູ່ໃນຫນ້າ. ທິດສະດີມາສູ່ຊີວິດໂດຍຜ່ານການປະຕິບັດແລະບໍ່ແມ່ນທາງວິຊາການຢ່າງດຽວ.
ອ່ານທີ່ນີ້ ສໍາລັບການເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບບົດຮຽນການຝຶກອົບຮົມ aural ຂັ້ນສູງແລະການເຊື່ອມໂຍງກັບທິດສະດີແລະການປະຕິບັດ. ການສິດສອນທາງຫູແບບເປັນແບບສ່ວນຕົວແມ່ນວິທີການສໍາລັບການສະແດງລະດັບສູງສຸດ, ບໍ່ແມ່ນຫຼັກສູດການສອນກ່ອນການສອນ. ຫຼັກສູດທີ່ໄດ້ມາຈາກ Kodaly ສ້າງຂຶ້ນເພື່ອການກ້າວເລີ່ມຕົ້ນເທົ່ານັ້ນ.
Aural ແລະທິດສະດີສໍາລັບນັກຮ້ອງແລະນັກວິຊາການລາງວັນ Choral
ເປັນຫຍັງການຟັງສຽງ ແລະສາຍຕາຈຶ່ງສຳຄັນ? ເປັນຫຍັງເຈົ້າຈຶ່ງບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນເພງໃນເປຍໂນເພື່ອກວດເບິ່ງວ່າມັນເປັນແນວໃດ? ການສອນຫູຟັງພາຍໃນເຮັດໃຫ້ເຈົ້າສາມາດເຫັນການພິມອອກ ແລະໄດ້ຍິນສຽງດົນຕີຢູ່ໃນຫົວຂອງເຈົ້າ. ໃນປັດຈຸບັນ, ຖ້າຫາກວ່າ choir ທັງຫມົດມີຫ້ອງຮຽນການຝຶກອົບຮົມ aural ກ້າວຫນ້າທາງດ້ານແລະຮູ້ບໍ່ພຽງແຕ່ວິທີການຂອງພາກສ່ວນຂອງເຂົາເຈົ້າສຽງ, ແຕ່ຍັງພາກສ່ວນຂອງຄົນອື່ນໄປພ້ອມໆກັນ, ຖ້າຫາກວ່າເຂົາເຈົ້າເປັນ choir ຜູ້ທີ່ຍັງສາມາດ 'ຮູ້ສຶກ' ຄວາມຄືບຫນ້າ chord, ຮັບຮູ້ cadences ແລະຮູບຮ່າງ (dynamics ) ປະໂຫຍກທີ່ອີງຕາມຄວາມຄືບຫນ້າປະສົມກົມກຽວ, ນີ້ຈະເປັນການຍົກເວັ້ນ. choir ຜູ້ທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ຄວາມຫມາຍຂອງຂໍ້ຄວາມກັບຄຸນນະພາບຂອງສຽງຮ້ອງຂອງເຂົາເຈົ້າສໍາລັບການເຊື່ອມຕໍ່ການສະແດງອອກຈິດວິນຍານເນື່ອງຈາກວ່າການຝຶກອົບຮົມ aural ກ້າວຫນ້າຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ເກີນກວ່າບັນທຶກແລະຈັງຫວະຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກ.
ບົດຮຽນການປະກອບອອນໄລນ໌
Robin ໄດ້ຮັບ Diploma Fellowship in Composition ແລະສະຫນອງການເປັນຄູຝຶກສອນສໍາລັບນັກປະພັນທັງຫມົດເຊັ່ນດຽວກັນກັບການສະຫນັບສະຫນູນການສອບເສັງສໍາລັບ GCSEs ແລະລະດັບ A. ບົດຮຽນການປະພັນບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຫ້ອງສະໝຸດ ແລະສາມາດໃຊ້ໄດ້ແບບຕໍ່ໜຶ່ງເທົ່ານັ້ນ (ທາງອອນລາຍ ຫຼື ປະເຊີນໜ້າ).
ການວິເຄາະຂັ້ນສູງສໍາລັບການປະລິນຍາຕີດົນຕີ, ປະລິນຍາຕີ & Postgraduates
Robin ໄດ້ສອນ Reti, Schenker ແລະເຕັກນິກອື່ນໆໃຫ້ແກ່ນັກສຶກສາລະດັບປະລິນຍາຕີປີທໍາອິດແລະປີທີສອງຢູ່ທີ່ Royal Northern College of Music. ພຣະອົງໄດ້ກໍານົດແລະຫມາຍການສອບເສັງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ລາວໄດ້ສອນການປະສົມກົມກຽວຂອງສະຕະວັດທີ 16, ການປະສົມກົມກຽວ Bach chorale, ການຂຽນ fugues, ປະກອບ piano, ການວິເຄາະຂອງ sonatas, fugues, ປະຫວັດສາດຂອງດົນຕີ, aural ກ້າວຫນ້າ, ແລະອື່ນໆ, ທັງຫມົດໃນລະດັບສູງສຸດ.
ເອກະສານ (Diploma, Undergraduate ແລະ Postgraduate) ການສອນແບບປະສົມປະສານກັບບົດຮຽນ Aural
ບໍ່ວ່າທ່ານຕ້ອງການເຮັດຄວາມກົມກຽວກັນໃນແບບສະຕະວັດທີສິບຫົກ, ສຽງເບດ, ຊິ້ນສ່ວນໃນແບບຂອງ Bach, ດົນຕີ piano ຍຸກ Romantic ຫຼືຂຽນ fugue, Robin ຈະໃຊ້ເຕັກນິກການປະຕິບັດທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດ 'ໄດ້ຍິນ', 'ຮູ້ສຶກ' ແລະ. improvise ສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການ. ລາວໄດ້ກວດກາການສອບເສັງຈົບຊັ້ນປະລິນຍາຕີຂອງວິທະຍາໄລດົນຕີ Royal Northern Northern ແລະໄດ້ກວດກາເອກະສານປະລິນຍາຕີດົນຕີສໍາລັບ Royal College of Organists.
“Robin ເປັນຄູສອນທີ່ດີເລີດໃນການກະກຽມຂ້ອຍສໍາລັບ FRCO ຂອງຂ້ອຍ. ໂດຍສະເພາະ, ລາວໄດ້ຊ່ວຍຂ້ອຍປັບປຸງທັກສະການວິເຄາະຄວາມກົມກຽວຂອງຂ້ອຍ. ລາວໄດ້ປັບປຸງເຕັກນິກການສອບເສັງຂອງຂ້ອຍຢ່າງແທ້ຈິງໂດຍການຊຸກຍູ້ໃຫ້ຂ້ອຍຄິດກ່ຽວກັບວິທີການຫາຄໍາຕອບໂດຍການຖາມຄໍາຖາມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ. Robin ຊ່ວຍຂ້ອຍເລືອກວຽກທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດວຽກໄດ້ໃນແຕ່ລະອາທິດທີ່ນໍາໄປສູ່ການສອບເສັງເພື່ອສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງທາງດ້ານທັກສະຂອງຂ້ອຍ. ລາວມີຄວາມເອື້ອເຟື້ອເພື່ອແຜ່ກັບເວລາຂອງລາວ, ຊ່ວຍໃຫ້ພໍດີກັບບົດຮຽນພິເສດທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການແລະເຮັດວຽກກັບເຂດເວລາຂອງຂ້ອຍໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍຢູ່ໃນອົດສະຕາລີ.”
— Alana Brook FRCO, ຜູ້ຊ່ວຍອົງການຈັດຕັ້ງ, Lincoln Cathedral
“Robin ເປັນຄູສອນທີ່ເຂົ້າໃຈງ່າຍ ແລະມີຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ ຜູ້ທີ່ໃຊ້ວິທີການດົນຕີໂດຍພື້ນຖານແລ້ວເພື່ອພັດທະນານັກຮຽນໃຫ້ເປັນນັກດົນຕີຕະຫຼອດການ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສຶກສາຄວາມສາມັກຄີແບບພິເສດກັບ Robin ເກືອບ 4 ປີ, ແລະລາວໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ຂ້ອຍສາມາດພັດທະນາຄວາມເຂົ້າໃຈແລະຄວາມຄ່ອງແຄ້ວຂອງຂ້ອຍແລະກ່ຽວຂ້ອງກັບທັກສະດັ່ງກ່າວກັບການຫຼີ້ນແລະການປະຕິບັດທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງຂ້ອຍ. ໃນຂະນະທີ່ຄູສອນຄົນອື່ນມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະແຍກຕົວອອກ, ວິທີການທາງວິຊາການເພື່ອຄວາມກົມກຽວກັນທີ່ຂ້ອຍໄດ້ພົບເຫັນທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວແລະສັບສົນ, Robin ໄດ້ໃຊ້ຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງຂ້ອຍຢູ່ໃນແປ້ນພິມເພື່ອປັບປຸງທັງວິທີການດ້ານວິຊາການແລະທາງຈິດໃຈຂອງຂ້ອຍໃນການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ປະສົມກົມກຽວ. ວິທີການລວມເອົາຄົນເປັນຈຸດໃຈກາງ, ເປັນລັກສະນະລວມຂອງແບບການສອນຂອງ Robin, ຍ້ອນວ່າລາວຄໍານຶງເຖິງທຸກດ້ານຂອງປະສົບການຂອງນັກຮຽນນອກເຫນືອກົນໄກຂອງການໄດ້ຮັບສຽງອອກຈາກເຄື່ອງມື. ນີ້ໄດ້ສົ່ງຜົນໃຫ້ການປັບປຸງບໍ່ພຽງແຕ່ການຫຼີ້ນຂອງຂ້ອຍແລະຄວາມສາມາດໃນການຕອບສະຫນອງຕໍ່ການທົດສອບຄວາມກົມກຽວ, ແຕ່ຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນຂອງຂ້ອຍໃນຖານະນັກສະແດງແລະການເຊື່ອມໂຍງທາງດ້ານຈິດໃຈກັບການສ້າງດົນຕີຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດແນະນໍາໃຫ້ Robin ສູງພຽງພໍກັບນັກຮຽນທີ່ຊອກຫາການສະຫນັບສະຫນູນໃນທຸກດ້ານຂອງການປະຕິບັດດົນຕີ, ລວມທັງຂົງເຂດເຫຼົ່ານັ້ນທີ່ສອນຫນ້ອຍເຊັ່ນຄວາມກົມກຽວ, ທັກສະແປ້ນພິມແລະການ improvisation."
— Anita Datta ARCO, ອະດີດນັກສຶກສາອົງກອນ Sidney Sussex Cambridge, ອະດີດຜູ້ຊ່ວຍອົງການຈັດຕັ້ງຢູ່ Beverley Minster
ບົດຮຽນ Aural ຂອງທ່ານອອນໄລນ໌, ບົດຮຽນນັກດົນຕີ ແລະຄູທິດສະດີ
ສິ່ງພິມ Aural Lessons: Robin ເປັນຜູ້ຂຽນຮ່ວມສໍາລັບ Routledge Companion ກັບ Aural Skills Pedagogy: ກ່ອນ, ໃນ, ແລະນອກເຫນືອຈາກການສຶກສາຊັ້ນສູງ (Routledge, ວັນທີ 19 ມີນາ 2021). ລາວເປັນ Kodaly ແຮງບັນດານໃຈແລະຢູ່ໃນຄະນະກໍາມະການການສຶກສາສໍາລັບ British Kodaly Academy. ລາວໄດ້ໃຊ້ solfege ພີ່ນ້ອງ (ລະບົບ "do-re-mi") ການຝຶກອົບຮົມ aural ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນກອງປະຊຸມ, masterclasses, ບຸກຄົນແລະການສອນໃນໂຮງຮຽນ. ການຝຶກອົບຮົມ aural ແບບ Solfege ແລະ Kodaly ແມ່ນພຽງແຕ່ຫນຶ່ງໃນຫຼາຍເຄື່ອງມືໃນຊຸດເຄື່ອງມື, ບ່ອນທີ່ຈຸດປະສົງສຸດທ້າຍແມ່ນການຝຶກອົບຮົມ "ຫູພາຍໃນ" (ຄວາມສາມາດໃນການໄດ້ຍິນສຽງດົນຕີຢູ່ໃນຫົວຂອງເຈົ້າແລະດັ່ງນັ້ນຈິ່ງປະຕິບັດມັນຫຼາຍກວ່າເກົ່າ, ເຕັກນິກການຝຶກອົບຮົມ aural ຂັ້ນສູງ. ). ການຢັ້ງຢືນແມ່ນມີໃຫ້ສໍາລັບວິຊາ aural, musicianship ແລະທິດສະດີ.
ຈອງມື້ນີ້
ສໍາລັບ 1-1 ບົດຮຽນດົນຕີ (ຊູມຫຼືດ້ວຍຕົນເອງ) ໄປຢ້ຽມຢາມ ປະຕິທິນ Maestro ອອນໄລນ໌
All Courses
ລາຄາຖືກກວ່າ 1-1 ບົດຮຽນ + ມີສ່ວນເສີມທີ່ດີ-
ປະຈໍາປີ: £195.99
-
ຫຼັກສູດເປຍໂນທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດອົງການທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດການຮ້ອງເພງທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດກີຕ້າທັງໝົດ
ຫຼັກສູດທັງໝົດ + Masterclasses + Exam Practice Toolkits
ຄຸນຄ່າທີ່ດີທີ່ສຸດ-
ມູນຄ່າລວມຫຼາຍກວ່າ £2000
-
ປະຈໍາປີ: £299.99
-
Masterclass ທັງຫມົດ
-
ທຸກຊຸດເຄື່ອງມືປະຕິບັດການສອບເສັງ
-
ຫຼັກສູດເປຍໂນທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດອົງການທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດການຮ້ອງເພງທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດກີຕ້າທັງໝົດ
ຫຼັກສູດທັງໝົດ + Masterclasses Exam Practice Toolkits
+ 1 ຊົ່ວໂມງ 1-1 ບົດຮຽນ-
ບົດຮຽນ 1 ຊົ່ວໂມງປະຈໍາເດືອນ
-
ທຸກຊຸດເຄື່ອງມືປະຕິບັດການສອບເສັງ
-
Masterclass ທັງຫມົດ
-
ຫຼັກສູດເປຍໂນທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດອົງການທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດການຮ້ອງເພງທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດກີຕ້າທັງໝົດ
