Maestro ອອນໄລນ໌
ທິດສະດີດົນຕີ improvise ໃນການປະຕິບັດ
ຮຽນຮູ້ທິດສະດີໂດຍການປັບປຸງກັບຄູສອນລະດັບສາກົນ Pro
ທິດສະດີດົນຕີໃນການປະຕິບັດ | ທິດສະດີດົນຕີ improvise ອອນໄລນ໌
- ນັກແຕ່ງເພງທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະພຽງແຕ່ 'ໄປແລະເຮັດມັນ'?
- ຕ້ອງການເຂົ້າໃຈທິດສະດີ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນໂດຍການຂຽນບົດຝຶກຫັດ?
- ຮັກເຂົ້າໃຈດົນຕີ, ແຕ່ຢາກຫຼິ້ນໃຫ້ເຂົ້າໃຈ?
ເຈົ້າຢູ່ໃນສະຖານທີ່ທີ່ຖືກຕ້ອງ!
ຫິວສໍາລັບມາດຕະຖານສູງກັບດົນຕີ 'ຈິງ'? ພ້ອມແລ້ວທີ່ຈະຕິດຢູ່ໃນມື້ນີ້?!
ນັກດົນຕີລະດັບສາກົນ ແລະນັກດົນຕີລະດັບດັງມາສອນໃຫ້ທຸກທ່ານໄດ້ທີ່ນີ້!
Funky Scale Method ກັບ Pop & Jazz Improv!
ກັບ Mick Donnelly (Saxophonist ເຖິງຫຼາຍຮ້ອຍຄົນຂອງ A Listers)
ນີ້ແມ່ນ ວິທີການມ່ວນຊື່ນແລະຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດ ເພື່ອຮຽນຮູ້ເກັດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຄີຍເຫັນ!
ຮຽນຮູ້ການວັດແທກ "ໂດຍການເຮັດ" ແລະ improvise ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າໂດຍການເພີ່ມຫນຶ່ງບັນທຶກໃນເວລານັ້ນ; Mick ສຽງເຢັນຫຼາຍ!
ຈາກ Scales ເຖິງ Pop & Jazz Improv '' '"
ຂະໜາດນ້ອຍຕາມທຳມະຊາດ
ວິທີທີ່ມ່ວນແລະຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດໃນການຮຽນຮູ້ເກັດທີ່ເຄີຍມີມາ!
ຂະໜາດນ້ອຍຕາມທຳມະຊາດ
ຂະໜາດນ້ອຍຂອງ Pentatonic
ເທັກນິກ ແລະຄວາມຮູ້: ການອອກກຳລັງກາຍຂະໜາດ
ການປັບປຸງ 1: Rhythm & cumulative Note Method
ການປັບປຸງ 2: ການພັດທະນາການປະສານງານ – 1 ຫມາຍເຫດ Melody
ການປັບປຸງ 3: ເພີ່ມບັນທຶກຂະຫນາດ, ສຽງເບດດຽວກັນ
ການປັບປຸງ 4: 3 ຫມາຍເຫດ, ເພີ່ມຄວາມຊັບຊ້ອນຈັງຫວະ
ການປັບປຸງ 5: ການຊໍ້າຄືນທີ່ຫຼາກຫຼາຍ – ການສິ້ນສຸດຂອງປະໂຫຍກ
ການປັບປຸງ 6: ການຄ້າງຫ້ອງທີ່ຫຼາກຫຼາຍ – ການຍ້າຍຈັງຫວະ
ການປັບປຸງ 7: ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຈັງຫວະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງແຖບ
ການປັບປຸງ 8: ໂຄງສ້າງ & b5
ປັບປຸງ ແລະເຕັກນິກການແຕ່ງເພງຕື່ມອີກ.
Blues Scale
Celebrity Masterclass ໂດຍ Mick Donnelly, ຜູ້ທີ່ສະແດງກັບ Sammy Davis Jr.
1. ຮຽນຮູ້ວິທີ Blues Scale & Practice Strategies
2. ພັດທະນາການປະສານງານກັບສາຍ LH Bass ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
3. ຮຽນຮູ້ Riffs LH ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
4. ໃຊ້ພື້ນຖານການຍ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
5. ພັດທະນາຈັງຫວະຈັງຫວະ
6. ໃຊ້ວິທີການບັນທຶກ RH cumulative
7. ເຊື່ອມຕໍ່ຈິນຕະນາການຂອງເຈົ້າ (ຫູພາຍໃນ) ຜ່ານສຽງຂອງເຈົ້າໄປຫານິ້ວມືຂອງເຈົ້າ
8. ພັດທະນາການຊໍ້າຄືນໂດຍໃຊ້ Mick D Motifs & Varying Phrase Endings
9. ສຳຫຼວດປະໂຫຍກທີ່ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຈັງຫວະທີ່ແຕກຕ່າງຂອງແຖບ
10. ສຳຫຼວດການຮັບ
11. ຮຽນຮູ້ລັກສະນະຂອງການເຮັດໃຫ້ໂຄງສ້າງປະໂຫຍກທີ່ຍາວກວ່າມີປະສິດທິພາບຫຼາຍຂຶ້ນ
12. ພັດທະນາເຄື່ອງມືສໍາລັບ Improvisation ແລະການປະພັນເພງ
13. ສະເພາະ notated Mick D solo
ຂະໜາດໃຫຍ່ ແລະຮູບແບບ
ຂະໜາດໃຫຍ່ ແລະຮູບແບບ
Mick ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍໂໝດ Ionian (Major Scale). ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາຄົ້ນຫາ Dorian, Phrygian, Lydian ແລະ Mixolydian ຢ່າງລະອຽດ.
ສະເພາະ Mick D Solo
Mick D ວິທີການປະຕິບັດ
ວິທີການປະຕິບັດ Improvisation: ການພັດທະນາ licks, ການຂະຫຍາຍໄລຍະ, ແນວພັນທີ່ເປັນຈັງຫວະ, embellishments (turns ແລະບັນທຶກພຣະຄຸນ)
Scales v Modal Harmony
Crazy (Aerosmith)
Scarborough Fair (trad. & Simon & Garfunkel)
Thriller (Michael Jackson)
ຂ້ອຍຕ້ອງການ (Stevie Wonder)
Doo Wop ສິ່ງນັ້ນ (Lauryn Hill)
I Care (Beyonce)
ສະຖານທີ່ສໍາລັບຫົວຂອງຂ້ອຍ (Linkin Park)
Simpsons (Danny Elfman)
ຜູ້ຊາຍເທິງດວງຈັນ (REM)
ທໍາມະຊາດຂອງມະນຸດ (Michael Jackson)
ລູກຫວານຂອງຂ້ອຍ (Guns 'n Roses)
ການສ້າງ Melody ຄລາສິກ
ກັບທ່ານດຣ Jason Roberts, ຜູ້ຊະນະການແຂ່ງຂັນລະດັບຊາດທີ່ສຳຄັນຂອງສະຫະລັດອາເມຣິກາ American Guild of Organists Improvisation.
Jason ສະແດງໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບອະໄວຍະວະ, ແຕ່ນີ້ແມ່ນໃຊ້ກັບ piano ທັງຫມົດ.
Make a Tune 1: ຖາມ-ຕອບ
Schoenberg ເປັນນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ມີທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກກ່ຽວກັບການກໍ່ສ້າງດົນຕີຄຽງຄູ່ກັບຄວາມຮູ້ທາງປະຫວັດສາດທີ່ກວ້າງຂວາງ. ຫນຶ່ງໃນຫນັງສືທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວ (ເຫຼົ່ານີ້ອາດຈະເອີ້ນວ່າ "ຫນັງສືຫນັງສື") ຖືກເອີ້ນວ່າ "ພື້ນຖານຂອງອົງປະກອບ". ມັນແມ່ນປຶ້ມຫົວນີ້ທີ່ໄດ້ດົນໃຈຊຸດຫຼັກສູດນີ້.
"ຫົວຂໍ້ - "ໄລຍະເວລາ" - ມັນເປັນຮູບແບບປິດ, ມີຄວາມຫມັ້ນຄົງປະສົມກົມກຽວ. ໃນທີ່ສຸດເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າເຈົ້າມາຮອດບ່ອນໃດບ່ອນໜຶ່ງ ແລະເຖິງເວລາພັກຜ່ອນ.” Jason Roberts.
1. ການກໍ່ສ້າງ (Eine Kleine Nachtmusik)
2. Melodic Contour
3. Thematic Skeletons
4. ຄວາມໝາຍຂອງຄວາມກົມກຽວກັນ & Cadences
5. ຕົວແປທີ່ທັນສະໄຫມ (Stravinsky)
6. ແບບດັ້ງເດີມ (Cwm Rhondda)
7. ຕົວປ່ຽນແບບຂະຫຍາຍ (Mozart K279)
8. ການຮັບຮູ້ & ອົງປະກອບຂອງດົນຕີ.
Make a Tune 2: ແບບຟອມປະໂຫຍກ
ນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ magic symphonic ທີ່ແທ້ຈິງພັດທະນາ. ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການ choral preludes ຫຼື fugues? ແລ້ວ, ນີ້ແມ່ນຄໍາຕອບແນ່ນອນສໍາລັບທ່ານຫຼັງຈາກນັ້ນ! ພັດທະນາເນື້ອເພງໃຫ້ຄືກັບນັກແຕ່ງເພງໂຣແມນຕິກ ຫຼືຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20!
1. ປະໂຫຍກແມ່ນຫຍັງ?
2. ເບໂທເຟນ: Piano Sonata Fm.
3. Bocherini: Minuet.
4. Beethoven: Symphony 5.
5. Vierne: Symphony 1, Finale.
6. The IV Battle – 1st Idea Skeletons.
7. Arpeggios ທຽບກັບ Scales.
8. ວິທີການກໍ່ສ້າງ Mini Development ຂອງທ່ານເອງ.
9. ການນໍາໃຊ້ການເລີ່ມຕົ້ນແລະສິ້ນສຸດຂອງປະໂຫຍກຕົ້ນສະບັບເພື່ອສ້າງ Mini Developments.
10. ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກກັບ Stanford: Engelberg.
11. Jason Roberts Improvisation on Engelberg.
Make a Tune 3: ລໍາດັບ
“ເມື່ອເຈົ້າສ້າງຫົວຂໍ້ທີ່ໝັ້ນຄົງ, ມັນມັກຈະຈົບລົງດ້ວຍຈັງຫວະທີ່ສົມບູນ ແລະເຈົ້າຮູ້ສຶກພໍໃຈໃນຕອນທ້າຍ, ແຕ່ລຳດັບໜຶ່ງແມ່ນກົງກັນຂ້າມກັບສິ່ງນັ້ນແທ້ໆ; ທ່ານກໍາລັງພະຍາຍາມສ້າງຄວາມເຄັ່ງຕຶງ, ທ່ານຈະໄປຫາກະແຈທີ່ຢູ່ໄກແລະມັນບໍ່ຫມັ້ນຄົງຫຼາຍ”, Jason Roberts.
1. ລໍາດັບແມ່ນຫຍັງ?
2. ໃຌກາຌ ຖບຄຂບຄ 5
3. ການສ້າງ 2 ສ່ວນ Imitation ໃນລໍາດັບ
4. ການສ້າງ 3 ສ່ວນ Imitation ໃນລໍາດັບ
5. ການປັບຕົວແລະຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງທີ່ມີຊື່ສຽງ
6. ສະພາບຄ່ອງ
7. ວິທີການອຸ່ນເຄື່ອງ Choir Choir (VI)
8. Chromatic Bass: ເດັ່ນຮອງ
9. ຂໍ, ລັກ, ຢືມ
ຄອດ
ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ I-IV-V Chords (3 chord tricks) ກັບເພງຈິງມ່ວນ,
ພ້ອມໆກັນສ້າງການຕິດຄັດທີ່ດີ.
ຈາກນັ້ນພິຈາລະນາຮູບແບບພຣະກິດຕິຄຸນ ii-VI.
ສຸດທ້າຍເພີ່ມ ii-iii-vi chords ເລັກນ້ອຍແລະທ່ານມີຄໍາສັບສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ທ່ານຕ້ອງການ.
Chords ກັບ Pop, ພຣະກິດຕິຄຸນ ແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍຄລາສສິກ
ຈາກ 1 Chord ກັບ Funk Bass
Mark Walker, Korg keyboard player to The Jacksons, Westlife, Simply Red, Will Young, 5ive, All Saints, Anita Baker, Gabrielle ແລະອື່ນໆແມ່ນຄູສອນອັດສະລິຍະ!
ຫຼັກສູດນີ້ເລີ່ມຢູ່ໃນລະດັບທີ່ທຸກຄົນສາມາດຊື່ນຊົມໄດ້ – ບັນທຶກອັນໃດທີ່ເໝາະສົມພາຍໃຕ້ເສັ້ນໂຄ້ງ C.
The Walker Walking Bass ແມ່ນສຶກສາຕໍ່ໄປ, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໃຊ້ບັນທຶກຂອງ chords ແລະເພີ່ມການຕົກແຕ່ງບາງຢ່າງໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາຊີ້ນໍາໄປຫາ chord ຕໍ່ໄປ.
'Mark'ed Funk ສ້າງອົງປະກອບຈັງຫວະແບບເຄື່ອນໄຫວແລະການຫຼີ້ນທີ່ ໜ້າ ອັດສະຈັນບາງຢ່າງ. ບໍ່ຕ້ອງກັງວົນ, ບາງການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ມີໂຄງສ້າງຈະເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີ.
ພຣະກິດຕິຄຸນສູງປະກອບມີຮູບແບບ triplet ເພີ່ມເຕີມຈໍານວນຫນຶ່ງແລະຮູບແບບການດົນໃຈບາງຢ່າງ.
ຫຼັກສູດນີ້ມາພ້ອມກັບການຖອດຂໍ້ຄວາມທີ່ບັນທຶກໄວ້ຢ່າງຄົບຖ້ວນ ແລະເພງທີ່ຊ້າລົງເພື່ອໃຫ້ເຈົ້າຕິດຕາມການຫຼິ້ນທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງ Mark.
Journey Hand in Hand – ຂະໜານທີ 3
ການແນະນໍາການ improvisation ຄລາສສິກແບບງ່າຍດາຍ, ພຽງແຕ່ໃຊ້ 3rds.
ເດີນທາງຜ່ານລະດັບຂອງກະແຈ, ສໍາຫຼວດບັນທຶກເພື່ອນບ້ານເທິງ, ບັນທຶກເພື່ອນບ້ານຕ່ໍາ, turns ແລະເກັດ. ຕົວຢ່າງຂອງໂລກທີ່ແທ້ຈິງຈາກ Bach, Beethoven, Handel ແລະ Mozart. improvise ໄປ!
Journey Hand in Hand – ຂະໜານທີ 6 ແລະ ປີ້ນທີ 1
ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຂະໜານທີ 6, ສຳຫຼວດການຕົບແຕ່ງ, ກະແຈ, ເກັດ, ລະງັບ, ໂມດູນ. ກ້າວໄປສູ່ການປີ້ນຄັ້ງທີ່ 1, ການລະງັບ, ໂມດູນ, ຕົວຢ່າງຂອງໂລກທີ່ແທ້ຈິງ ແລະການສ້າງແບບຈໍາລອງແບບ improvisation ໃນແບບຂອງນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ.
I-IV-V & Pentatonic Scale – James Morrison Undiscovered
Marcus Brown, keyboard player to Madonna, James Morrison ແລະອີກຫຼາຍໆຄົນພາເຈົ້າຜ່ານ I-IV-V ແລະ Pentatonic Scale ໃນເພງທີ່ມີຊື່ສຽງນີ້.
Marcus ປະດິດເພງໂຊໂລເປຍໂນສັ້ນຢູ່ໃນເພງດ່ຽວ James Morrison Undiscovered ຕົ້ນສະບັບ. ລາວບອກທ່ານທັງຫມົດກ່ຽວກັບມັນແລະ, ໂດຍຜ່ານຫຼັກສູດ, ທ່ານຍັງຈະກວມເອົາ:
(1) ຄິດເຖິງສຽງ/ດົນຕີກ່ອນ, ຈາກນັ້ນວາງ “ໃສ່ກະແຈ”.
(2) Plagal, ທີ່ສົມບູນແບບ, ຂັດຂວາງ cadences
(3) 3 chord trick
(4) ພຣະກິດຕິຄຸນ/ອົງປະກອບຈິດວິນຍານ
(5) Sus 4 chords
(6) ຈັງຫວະການຍູ້
(7) ເກັດ Pentatonic
(8) V11s (ເດັ່ນທີ 11)
(9) ການຮ້ອງເພງ chord: ການເຊື່ອມຕໍ່ພາກສ່ວນ piano ກັບ melody
(10) ເສີມຂະຫຍາຍວຽກງານດົນຕີຂອງທ່ານ
(11) Improvising, composing, songwriting ດົນໃຈໂດຍລັກສະນະຂອງເພງນີ້.
(12) ແຜ່ນເພງທີ່ຕີພິມແມ່ນບໍ່ຖືກຕ້ອງສໍາລັບເພງນີ້ - ຊອກຫາການແກ້ໄຂສະເພາະໃນຫຼັກສູດນີ້ເພື່ອໃຫ້ເຈົ້າຫຼິ້ນເພງວ່າ Marcus ຈະເຮັດແນວໃດ.
Twinkle Twinkle: ຖ້ຽວບິນທຳອິດຂອງເຈົ້າ (I-IV-V, ຫົວຂໍ້ ແລະຮູບແບບຕ່າງໆ)
Sietze de Vries ເປັນນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ແຜ່ລາມໄປຍ້ອນການ improvisations ອອນລາຍຂອງລາວແລະການສອນ. ລາວມີວິທີການສອນທີ່ດີເລີດທີ່ໃຊ້ກັບເປຍໂນຫຼາຍເທົ່າທີ່ມັນເຮັດກັບອະໄວຍະວະ.
ການວາງຮາກຖານ
ໝາຍ ເຫດ ໜຶ່ງ ໃບ
One Chord: The Triad
ການປີ້ນກັບກັນ
ໂຄງສ້າງ: Chords ທີ່ແຕກຫັກ, Fanfares, ຄູ່ມືທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
I-IV-V Chords
The Theme
ສໍາເລັດເພງ, ຫຼິ້ນໂດຍຫູ!
ຄວາມກົມກຽວກັນ
Twinkle RH Harmony, LH Bass
Transposition (ປຸ່ມຕ່າງກັນ)
ການປ່ຽນແປງ
ການປ່ຽນແປງ 1: Triple Ripples
ການປ່ຽນແປງ 2: Semiquaver Toccata
ການປ່ຽນແປງ 3: ເອົາຕີນຂອງເຈົ້າລົງ
ການປ່ຽນແປງ 4: LH ເອົາ Melody
ຮຸ່ນທີ 5: Pedal Solo, 2'
ການປ່ຽນແປງ 6: ຍ່າງ Bass ໄດ້
ການປ່ຽນແປງ 6b: ບ່ອນທີ່ Ya Walkin 'To
ການປ່ຽນແປງທີ 7: ປ່ຽນເມຕເຕີນັ້ນ!
ໂບນັດວັດສະດຸເພື່ອສຳຫຼວດ
Twinkle Twinkle Brain Gym (ເພີ່ມ ii-iii-vi, ສ້າງ Chorale Prelude)
ທີ່ນີ້ພວກເຮົາຄົ້ນຫາທີ່ສໍາຄັນຂອງພີ່ນ້ອງແລະ i-iv-v chords ຂອງມັນແລະຄົ້ນພົບວ່າພວກເຂົາເປັນ chords ii-iii-vi ໃນພີ່ນ້ອງ Major.
ຕອນນີ້ Twinkle ໄດ້ຖືກປະສົມກັບ chord I, ii, iii, IV, V ແລະ vi.
ເພີ່ມ suspensions, ຄົ້ນຫາເລັກນ້ອຍ.
Chorale Prelude ທໍາອິດຂອງເຈົ້າໃນປັດຈຸບັນຈະສ້າງຂື້ນ.
ຕຳແໜ່ງຮາກ, Chords I-vi#
1.Switch to the minor: ii iii vi
2.Same Note, 2 Chords ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
3.Renaissance Dance & Modalism
4.Same Note, 3 Chords ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ
ການເຄື່ອນໄຫວຜ່ານ 3rds
5.Romantic Era 3rd Shifts, Mendelssohn Wedding March
6.Sequences ຜ່ານ 3rds
Chorale Preludes
7.Old 100th Chorale Prelude
ເພີ່ມພາສາໂປໂລຍ
8.Inversions
9.Suspensions
10.The ເຕັມ Combo
11.Melodies ເພີ່ມເຕີມເພື່ອສຳຫຼວດ
ດຽວນີ້ເຈົ້າມີບາງ Chords, ສ້າງ Riffs ແລະ Licks ບາງອັນ!
ນັກເປຍໂນທີ່ມີຊື່ສຽງໄປ Madonna ຈະພາທ່ານຜ່ານສຽງເປຍໂນ Pop, riffs piano, voicings ແລະ grooves ແລະທ່ານນໍາໃຊ້ພວກມັນໂດຍໃຊ້ John Legend, Dolly Parton, Ben E King, Ed Sheeran, Rihanna ແລະ James Morrison.
piano riffs masterclass ທີ່ປະເສີດນີ້ໂດຍ Marcus ປະກອບມີ
1. ລີກປະເທດ
2. ຄວາມງ່າຍດາຍຂອງ Lick ນີ້
3. ທີ 4 & ທີ 2
4. Anchor Notes ແລະສຽງ
5. ຈັງຫວະ Clave
6. ຈັງຫວະແຊມບາ
7. Rhythmic Restylisation
8. ທັກສະດ້ານດົນຕີ
9. ໂຄງສ້າງໄລຍະຍາວ
10. Improvisation ແລະການປະພັນເພງ
11. Stand By Your Man (Dolly Parton)
12. ຢືນຢູ່ຂ້າງຂ້ອຍ (ເບັນອີຄິງ)
13. ຄັນຮົ່ມ (Rihanna)
14. All of Me (John Legend)
15. ສົມບູນ (Ed Sheeran)
ii-VI ພຣະກິດຕິຄຸນກັບ Mark Walker
Mark Walker, ນັກເປຍໂນ Korg ກັບ The Jacksons, ຈະນໍາທ່ານຈາກຄວາມຄືບຫນ້າ ii-VI ແບບງ່າຍດາຍໄປສູ່ການຕົກແຕ່ງທີ່ກ້າວຫນ້າ.
1. ລັອກໃນດ້ວຍຮ່ອງ.
2. ບົດທີ II-VI.
3. ສາຍເບດ Funky.
4. ຂວາມືພຣະກິດຕິຄຸນ octave ແລະ triad solos.
5. Licks ທີ່ທ່ານຕ້ອງການສະເຫມີ.
ການສັງເກດແລະການອອກກໍາລັງກາຍຫຼາຍຢ່າງທີ່ເລີ່ມຕົ້ນຈາກຄະແນນ skeleton ງ່າຍໆຈົນເຖິງ solos epic ຂອງ Mark.
Pop Piano Licks, Circles ໂດຍ Billy Preston, Full Studio Backing Track Inc
ຫຼັກສູດນີ້ແມ່ນດີເລີດສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນແລະຂັ້ນສູງຄືກັນ. ມັນປະກອບມີການລິກປັອບ ແລະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍໂຄງສ້າງເປຍໂນທີ່ລຽບງ່າຍທີ່ສຸດ, ແຕ່ຍັງມີການຈູດແບບອັດສະລິຍະແບບພິເສດທີ່ໜ້າອັດສະຈັນໃນ Will it Go Round in Circles ໂດຍ Billy Preston.
ແຖບສະຫນັບສະຫນູນເຕັມຮູບແບບແມ່ນສະຫນອງໃຫ້, ສ້າງໂດຍ Mark ສໍາລັບທ່ານໃນສະຕູດິໂອຂອງລາວ, ເພື່ອອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສາມາດພັດທະນາ solos RH ຂອງທ່ານຢູ່ເທິງສຸດ, ຄືກັບການຫຼີ້ນຢູ່ໃນແຖບ.
9 ວິທີທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ປະສົມກົມກຽວກັບຂະບວນການ - ຫຼັກສູດ Partimenti
ນັກປະພັນຄລາດສິກໃຊ້ສູດທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ "Partimenti" ຫຼື "Schemata". ໃນທີ່ນີ້ພວກເຂົາມີຕົວຢ່າງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກທີ່ແທ້ຈິງຫຼາຍເພື່ອສ້າງຫຼັກສູດ piano/organ improvisation ຄລາສິກສຸດທ້າຍ!
ຫຼິ້ນຂະຫນາດຢູ່ໃນມືຊ້າຍ. ເຈົ້າສາມາດສ້າງຫຍັງຢູ່ເທິງສຸດ?
ຕົວຢ່າງຈາກນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ genius.
ການອອກກໍາລັງກາຍ mini-improv ທີ່ມີໂຄງສ້າງໃນແບບຂອງ genii ໄດ້.
ເພງ Percussion ທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສ້າງ 4 ປະໂຫຍກແຖບແລະ 16 ແຖບ.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງຫຼັກສູດນີ້, ທ່ານຈະ improvising ຄ່ອງແຄ້ວ!
Counterpoint ຄລາສສິກ ແລະຮູບແບບທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ
ແບບຟອມ Scherzo ແລະ Minuet
ໃນປັດຈຸບັນ Jason ໃຊ້ເວລາເຮັດວຽກທີ່ເຮັດມາເຖິງຕອນນັ້ນແລະສ້າງຮູບແບບຂະຫຍາຍລວມທັງ Minuets, Scherzo's ແລະຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດສ້າງໂຄງສ້າງໃດກໍ່ຕາມທີ່ທ່ານຕ້ອງການ.
ເຈົ້າຈະປະຫລາດໃຈກັບດົນຕີທີ່ຕອນນີ້ເຈົ້າສາມາດ improvise ແລະມັນດີເລີດແນວໃດ!
ສິດເສລີພາບທາງດົນຕີລໍຖ້າ!
2 ສ່ວນ Counterpoint
2 ສ່ວນ Counterpoint
Canon
ຂະໜານທີ 3 ແລະ ທີ 6
ການເຄື່ອນໄຫວກົງກັນຂ້າມ ແລະຂະໜານ: ສະເຕຟານ ໂຊໂລ 1
ການປ່ຽນແປງເວລາ Sigs & Subdividing Beats
ປະດັບຫົວຂອງຫົວຂໍ້
Imitation: ສະເຕຟານ ໂຊໂລ 2
ຫນ້ອຍ: ການລວມເອົາ Bach
Countersubject & Character
ຮອງຊະນະເລີດ: ສະເຕຟານ ໂຊໂລ 3
ຮູບແບບ Ternary ແລະ Relative Minor: Stéphane Solo 4
Modulation to the Dominant: ສະເຕຟານ ໂຊໂລ 5
Summary
Extended Chorale Prelude, Early Trios ແລະ Fugal Textures
ຊ່ວຍ, ສິ້ນຂອງຂ້ອຍມີຄວາມຍາວພຽງແຕ່ 30 ວິນາທີ!
ຄໍາຕອບແມ່ນຢູ່ທີ່ນີ້! Sietze ເອົາ The Old 100th ເປັນຫົວຂໍ້ຂອງລາວ.
ສ້າງຕົວແປຂອງປະໂຫຍກທີ 1.
ສ້າງປະໂຫຍກທີ່ປະກອບເປັນຕອນໃນລະຫວ່າງປະໂຫຍກຂອງການປບັຕົ້ນຕໍທີ່ມີ 4 ໂຄງສ້າງແຖບທີ່ສອດຄ້ອງກັນ.
ເພີ່ມ suspensions ແລະເຄື່ອງປະດັບ.
ພິຈາລະນາສາຍເບດ.
ສຳຫຼວດການປີ້ນ.
ສຸດທ້າຍ, ພັດທະນາຈຸດຕ້ານທານແບບພິເສດເຊັ່ນ: trios ແລະໂຄງສ້າງຄ້າຍຄື fugue.
ຈາກ Ditties ກັບສິ້ນ!
ຕອນ & 4 Bar Phrasing
ໂຄງສ້າງຫຼັກ & Modulations
ສົມທົບການ Chorale Prelude, ຄີ, ຕອນ
ປີ້ນກັບເພື່ອປັບປຸງສາຍ Bass
2 ພາກສ່ວນສໍາລັບ Trio
ຫນ້ອຍ
ຫົວຂໍ້ Trio ເຂົ້າ
ຈາກ 4 ສ່ວນ Chords ກັບ 3 ສ່ວນ Counterpoint
ຄູ່ມືພຽງແຕ່ Trio, Melody ໃນກາງ
ສາຍເບດທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສົ່ງເສີມຈຸດຕ້ານທານ
ຂໍ, ລັກ, ຢືມ, Bach Guru ໄດ້
3 ສ່ວນ Counterpoint & Trios
3 ສ່ວນ Counterpoint
3 ສ່ວນ Canons
3 ໂຄງສ້າງສ່ວນທີ່ມີຂະຫນານງ່າຍດາຍ 3rds
3 ສ່ວນ ແລະ ຄູ່ຂະໜານທີ 3: ສະເຕຟານ ໂຊໂລ 1
Trio Sonata ກັບ Pedal Solo: Stéphane Solo 2
Circle of 5ths 1: Vivaldi Influenced
Circle of 5ths 2: Arpeggios
Circle of 5ths 3: Parallel 3rds
Circle of 5ths 4: Root Position Triads
Circle of 5ths 5: Root Position Triads Bach & Purcell
Circle of 5ths 6: Contrary Motion & Parallel 6ths
Circle of 5ths 7: Vivaldi Concerto Dm Op. 3 Chords
Circle of 5ths 8: Vivaldi Concerto Dm Op. 3 ໄລຍະຫ່າງ
ປີ້ນທີ 1: ຂະໜານ
ປີ້ນທີ 1-7-6s: ຕັ້ງຊັນຂຶ້ນ
ປີ້ນທີ 1 7-6s & 2-3s: ລົງມາ
ປີ້ນທີ 1 4-2ວິ
ຮາກຕໍາແຫນ່ງ 4-2s
9-8, 7-6, 3-4-3: Bach
ສົມບູນແບບ Improvisation: Stephane Solo 3
4 ສ່ວນ Counterpoint & Fugues
4 ສ່ວນ Counterpoint
ງານວາງສະແດງ
ວິຊາໂຕ້ຕອບ
Invertible Counterpoint
ຕອນ ແລະໂມດູນ
Stretto ເພື່ອສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ
Tonic Pedal ຈຸດ
ຈຸດ Pedal ເດັ່ນ
ປີ້ນປີ້ນ
ລໍາດັບ.
ກວດເບິ່ງຫຼັກສູດຂອງພວກເຮົາ
ຫຼືຊື້ຂອງຂວັນທີ່ເປັນເອກະລັກ
ຈອງມື້ນີ້
ສໍາລັບ 1-1 ບົດຮຽນດົນຕີ (ຊູມຫຼືດ້ວຍຕົນເອງ) ໄປຢ້ຽມຢາມ ປະຕິທິນ Maestro ອອນໄລນ໌
All Courses
-
ປະຈໍາປີ: £195.99
-
ຫຼັກສູດເປຍໂນທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດອົງການທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດການຮ້ອງເພງທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດກີຕ້າທັງໝົດ
ຫຼັກສູດທັງໝົດ + Masterclasses + Exam Practice Toolkits
-
ມູນຄ່າລວມຫຼາຍກວ່າ £2000
-
ປະຈໍາປີ: £299.99
-
Masterclass ທັງຫມົດ
-
ທຸກຊຸດເຄື່ອງມືປະຕິບັດການສອບເສັງ
-
ຫຼັກສູດເປຍໂນທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດອົງການທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດການຮ້ອງເພງທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດກີຕ້າທັງໝົດ
ຫຼັກສູດທັງໝົດ + Masterclasses Exam Practice Toolkits
+ 1 ຊົ່ວໂມງ 1-1 ບົດຮຽນ-
ບົດຮຽນ 1 ຊົ່ວໂມງປະຈໍາເດືອນ
-
ທຸກຊຸດເຄື່ອງມືປະຕິບັດການສອບເສັງ
-
Masterclass ທັງຫມົດ
-
ຫຼັກສູດເປຍໂນທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດອົງການທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດການຮ້ອງເພງທັງໝົດ
-
ຫຼັກສູດກີຕ້າທັງໝົດ
