Lesson 1 shows songwriters and arrangers how Nick Ingman uses repeated listening, “role models”, and mood-first analysis to build stronger commercial instincts before theory takes over.


एक हिट के मूड और वास्तुकला को कैसे आत्मसात करें, यह जानें। –>

यह मास्टरक्लास श्रृंखला महत्वाकांक्षी गीतकारों और अरेंजर्स के लिए डिज़ाइन की गई है जो पृष्ठ से आगे बढ़कर व्यावसायिक सफलता के केंद्र में जाना चाहते हैं। यह क्यों मायने रखता है? क्योंकि सच्चा संगीतकार कान से पैदा होता है, सिर्फ आँखों से नहीं। निक इंगमैन की मास्टरक्लास में सिखाए गए तरीकों का पालन करके, आप व्यावसायिक रूप से सफल गानों के निर्माण को समझने के लिए एक व्यावहारिक, कान-प्रथम ढाँचा प्राप्त करते हैं। मुख्य बात यह है कि: एक हिट का पुनर्निर्माण करने के लिए, आपको पहले उसके अंदर रहना होगा।

निक इंगमैन “रोल मॉडल” से शैलीगत मॉडलिंग शुरू होने की बात क्यों कहते हैं?

निक शैलीगत मॉडलिंग को एक वास्तविक दुनिया की व्यावसायिक प्रक्रिया के रूप में प्रस्तुत करते हैं: ग्राहक एक सफल ट्रैक को “रोल मॉडल” के रूप में चुनते हैं, और आपका काम विवरण का विश्लेषण करने से पहले उसके आर्किटेक्चर और मूड को आत्मसात करना है।

निक सीधे उद्योग की भाषा में अवधारणा की व्याख्या करते हैं: “संगीत व्यवसाय में एक मुहावरा है जिसे रोल मॉडल कहा जाता है। अक्सर इसका मतलब यह होता है कि क्लाइंट एक ऐसा गाना चुनता है जिसे वह इस बात का रोल मॉडल बनाना चाहता है कि आप क्या बनाने वाले हैं — बिल्कुल वैसा ही नहीं, बल्कि समान।

यह महत्वपूर्ण है क्योंकि व्यावसायिक लेखन शायद ही कभी अमूर्त होता है। यह आमतौर पर एक संक्षिप्त, एक संदर्भ ट्रैक और मूड, दर्शकों और ऊर्जा के बारे में एक स्पष्ट अपेक्षा के साथ शुरू होता है। निक सीधे शब्दों में कहते हैं: “सबसे पहले आप एक अच्छा वकील करें। But you're absolutely right — people say 'can it be like,' and what they're really saying is 'can it be that song,' because it was very successful.”

तो, यह पाठ अस्पष्ट प्रेरणा के बारे में नहीं है। यह इस बारे में है कि पेशेवर कैसे सुनते हैं जब उन्हें यह समझने की आवश्यकता होती है कि कोई ट्रैक क्यों काम करता है, इससे पहले कि वे कुछ तुलनीय लिखने का प्रयास करें।

संगीत वंश की कलात्मक प्रस्तुति जिसमें बाख की पांडुलिपि एक आधुनिक डिजिटल स्टूडियो इंटरफ़ेस में बदल रही है

निक इंगमैन ‘बीट इट’ को परम रोल मॉडल के रूप में क्यों उपयोग करते हैं?

‘Beat It’ एक आदर्श केस स्टडी के रूप में कार्य करता है क्योंकि यह तकनीकी सरलता को भारी शारीरिक ऊर्जा के साथ संतुलित करता है। यह दर्शाता है कि कुछ मुख्य तत्व एक वैश्विक उत्कृष्ट कृति कैसे बना सकते हैं।

इस श्रृंखला में, “डीकंस्ट्रक्ट/रीकंस्ट्रक्ट: द एनाटॉमी ऑफ ए हिट,” निक इंगमैन माइकल जैक्सन के “बीट इट” को हमारे प्राथमिक रोल मॉडल के रूप में चुनते हैं। क्यों? क्योंकि यह छात्रों को बार-बार सुनने के माध्यम से व्यावसायिक संगीत का अध्ययन कैसे किया जा सकता है, इसका एक स्पष्ट उदाहरण देता है, इससे पहले कि उसका विस्तृत विश्लेषण किया जाए। Lesson 1 में निक का जोर ट्रैक के अंदर रहने पर है: “इसे नाश्ते पर, रात के खाने पर सुनें, इसका विश्लेषण करने में जाने से पहले इसे बहुत सुनें।”

इससे पहले कि हम किसी लीड शीट या मिडी ग्रिड को देखें, हमें उस भावना को समझना होगा जो ट्रैक बनाता है। इसके लिए “कान-से-सीखने” की आवश्यकता होती है। यदि आप महसूस नहीं कर सकते कि बासलाइन ड्रम मशीन में क्यों लॉक होती है, या वोकल रजिस्टर घोषणा की तरह क्यों लगता है, तो आप अपनी खुद की रचनाओं में उस ऊर्जा को दोहराने की उम्मीद नहीं कर सकते। यह दृष्टिकोण हमारे पॉप पियानो ग्रेड्स के लिए केंद्रीय है, जहाँ हम रटने की बजाय इन कौशलों के व्यावहारिक अनुप्रयोग को प्राथमिकता देते हैं।

एक विविध किशोर छात्र पेशेवर हेडफ़ोन पहने हुए स्टूडियो सेटिंग में संगीत को ध्यान से सुन रहा है

डीकंस्ट्रक्ट/रीकंस्ट्रक्ट विधि का दर्शन

  • दावा: शैलीगत मॉडलिंग सभी पेशेवर व्यवस्था और गीत लेखन की नींव है।
  • क्यों: यह संगीतकार को एक सफल ट्रैक के संरचनात्मक और भावनात्मक यांत्रिकी को आत्मसात करने की अनुमति देता है, बाहरी प्रेरणा को आंतरिक प्रवृत्ति में बदल देता है।
  • सबूत:
    • ऐतिहासिक रूप से बाख (विवल्डी की मॉडलिंग) और स्ट्राविंस्की (पेरगोलेसी की पुनर्कल्पना) द्वारा उपयोग किया गया।
    • छात्रों को वास्तविक दुनिया के स्टूडियो संदर्भ में क्या काम करता है, इस पर ध्यान केंद्रित करके “विश्लेषण पक्षाघात” को बायपास करने की अनुमति देता है।
    • ट्रैक के “एनाटॉमी” पर केंद्रित है: बास, ग्रूव और मेलोडी के बीच संबंध।
    • निक इंगमैन द्वारा सिखाया गया, जिनके पास 13 यूके नंबर 1 सिंगल हैं और उन्होंने मैडोना से पॉल मेकार्टनी तक के दिग्गजों के साथ काम किया है।
  • चेतावनी: मॉडलिंग अन्वेषण के लिए शुरुआती बिंदु है, न कि आपकी अनूठी रचनात्मकता का अंतिम गंतव्य।

विश्लेषण से पहले स्रोत को अवशोषित करने का रहस्य क्या है?

रहस्य सिद्धांत के विकर्षण के बिना “ट्रैक के साथ जीना” है। आपको पहले मूड, इच्छित दर्शक और शारीरिक प्रतिक्रिया को अवशोषित करना होगा।

सबक 1 के लिए निक का मुख्य निर्देश शुरुआती विश्लेषण से बचने का है। जैसा कि वह कहते हैं: “एक बात जो मैं कहूंगा: जब आपको कुछ एक्स जैसा लगने के लिए कहा गया है, तो एक्स को बहुत सुनें।”

फिर वह प्रक्रिया को और भी विशिष्ट बनाते हैं: “एक्स को बहुत सुनें, उस विश्लेषण के बिना जिसके बारे में मैं बात करने वाला हूं – बस गीत की सामान्य वास्तुकला, और सामान्य मूड। नाश्ते में इसे सुनें, रात के खाने में, इसका विश्लेषण करने में जाने से पहले इसे बहुत सुनें।”

इसका मतलब है कि स्रोत सामग्री के साथ गुणवत्तापूर्ण समय बिताना। यह कान, वृत्ति और विसर्जन के बारे में है। लक्ष्य पेशेवर अरेंजर की तरह ट्रैक का सामना करना है: तकनीकीताओं से पहले वाइब के लिए सुनना। यदि आप इस कान-प्रथम दृष्टिकोण का अधिक पता लगाना चाहते हैं, तो पूर्ण निक इंगमैन मास्टरक्लास यहां है

निक इंगमैन, एक विश्व-प्रसिद्ध अरेंजर और कंडक्टर, अपने स्टूडियो में एक कीबोर्ड बजाते हुए

आप अभी “गहरी श्रवण” का अभ्यास कैसे कर सकते हैं?

आप भावनात्मक प्रभाव को तकनीकी संरचना से अलग करने वाले एक केंद्रित तीन-चरणीय अभ्यास में संलग्न होकर गहरी श्रवण का अभ्यास कर सकते हैं, जो सहज गीत लेखन के लिए एक पुल बनाता है।

हिट के एनाटॉमी में अपनी यात्रा शुरू करने के लिए, हम चाहते हैं कि आप निम्नलिखित अभ्यास करें। अभी तक किसी भी वाद्य यंत्र का उपयोग न करें। कॉर्ड्स को न देखें।

निक का निर्देश स्पष्ट है: “इसे हेडफ़ोन के साथ सुनें, तत्वों को अलग करने का प्रयास करें… मूड, दर्शक, भावना के लिए सुनें।”

  1. मूड के लिए सुनें: एक शांत कमरे में ट्रैक को एक बार चलाएं। समग्र भावना क्या है? क्या यह आक्रामक, उत्सवपूर्ण या तनावपूर्ण है?
  2. दर्शक के लिए सुनें: इसे फिर से चलाएं, शायद चलते समय या किसी भिन्न वातावरण में। यह गीत किसके लिए है? वे इसे कहाँ सुन रहे होंगे?
  3. भावना के लिए सुनें: अपनी आँखें बंद करें और अपनी शारीरिक प्रतिक्रिया पर ध्यान केंद्रित करें। क्या आपका पैर किसी विशेष लय पर थिरकता है? क्या गीत का कोई विशेष भाग आपको हिलने-डुलने पर मजबूर करता है?

अपने निष्कर्षों को अपने शब्दों में लिखें। मूड, दर्शक और भावना का वर्णन करना पुनर्निर्माण की दिशा में पहला कदम है। ऐसा करके, आप उसी प्रक्रिया का पालन कर रहे हैं जिसका उपयोग द मेस्ट्रो ऑनलाइन में निक इंगमैन मास्टरक्लास में किया जाता है।

आपको आंख की तुलना में कान का अधिक अनुसरण क्यों करना चाहिए?

निक का नियम सरल है: मजबूत व्यावसायिक लेखन उस चीज़ से शुरू होता है जिसे आप सुनते और महसूस करते हैं, न कि जो पृष्ठ पर साफ-सुथरा दिखता है।

निक इसे स्पष्ट रूप से सारांशित करते हैं: “स्पष्ट संदेश, स्पष्ट मेलोडी, मजबूत बास, संभवतः प्रत्याशा के साथ कॉर्ड्स, और आंख की तुलना में कान का अनुसरण करना।”

वह पंक्ति सबक 1 के मूल में जाती है। एक गीत इसलिए सफल नहीं होता क्योंकि वह लिखे जाने पर प्रभावशाली दिखता है। यह इसलिए सफल होता है क्योंकि संदेश पहुंचता है, मेलोडी चिपक जाती है, बास इसे वजन देता है, और सद्भाव आगे की गति पैदा करता है। यदि आप इन प्रवृत्तियों को और आगे बढ़ाना चाहते हैं, तो पॉप पियानो परीक्षा टूलकिट और व्यापक निक इंगमैन मास्टरक्लास श्रृंखला का अन्वेषण करें।

कलाकार प्रोफ़ाइल: निक इंगमैन

निक इंगमैन एक अंग्रेजी अरेंजर, संगीतकार और कंडक्टर हैं जिन्होंने दशकों से ब्रिटिश पॉप, स्टूडियो अरेंजिंग और फिल्म संगीत की ध्वनि को परिभाषित किया है। उन्होंने बर्कली कॉलेज ऑफ म्यूजिक, न्यू इंग्लैंड कंज़र्वेटरी में अध्ययन किया, और गिल्डहॉल स्कूल ऑफ म्यूजिक एंड ड्रामा में डॉ. एडमंड रूब्रा के अधीन स्नातकोत्तर कार्य पूरा किया।

कैरियर की मुख्य बातें:

  • फिल्म लीजेंड: शेक्सपियर इन लव, बिली इलियट, और कैप्टन कोरेली के मैंडोलिन सहित प्रमुख स्कोर का संचालन और ऑर्केस्ट्रेशन किया।
  • स्टूडियो अथॉरिटी: उच्चतम पेशेवर स्तर पर वाणिज्यिक संगीत में काम करते हुए एक अरेंजर और कंडक्टर के रूप में एक प्रमुख करियर बनाया।
  • शिक्षक: रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक में यूके के पहले वाणिज्यिक संगीत विभागों में से एक की स्थापना की, जिससे उद्योग पेशेवरों की अगली पीढ़ी को प्रशिक्षित करने में मदद मिली।

इस पाठ में निक का दृष्टिकोण गहन श्रवण, पेशेवर संदर्भ ट्रैकिंग और विवरण का विश्लेषण करने से पहले एक गीत की भावनात्मक वास्तुकला को समझने पर आधारित है।

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न

प्रश्न: क्या मुझे इस पाठ्यक्रम को शुरू करने से पहले संगीत सिद्धांत जानने की आवश्यकता है?
ए: नहीं। वास्तव में, सबक 1 आपको सिद्धांत को अलग रखने और पहले अपने कानों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रोत्साहित करता है।

प्रश्न: क्या ये पाठ्यक्रम बच्चों के लिए उपयुक्त हैं?
ए: बिल्कुल। हमारे जीवंत संसाधन 10-14 वर्ष की आयु के शिक्षार्थियों के साथ-साथ वयस्कों और पेशेवर संगीतकारों को आकर्षित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

प्रश्न: परीक्षाएँ कैसे काम करती हैं?
ए: हमारी ऑफक्वाल मान्यता प्राप्त पॉप पियानो और क्रिएटिव इम्प्रोवाइजेशन ग्रेड डिजिटल वीडियो सबमिशन परीक्षाएँ हैं। आप जब चाहें अपना प्रदर्शन रिकॉर्ड और अपलोड करते हैं।

प्रश्न: पूर्ण पाठ्यक्रम कहाँ से एक्सेस किया जा सकता है?
ए: आप निक इंगमैन मास्टरक्लास यहां का पता लगा सकते हैं।

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